中青報·中青網(wǎng)記者 劉芳

“現(xiàn)在這個票房說實話已經(jīng)超出我想象太多了。”5月22日，在2026文化強國建設(shè)高峰論壇的電影業(yè)高質(zhì)量發(fā)展論壇上，《給阿嫲的情書》導(dǎo)演藍鴻春坦言自己剛寫完劇本的時候，是不會預(yù)估票房的，“雖然這是一個很好的故事，但是要找到合適的演員，演員既要會潮汕話，還要完全貼合那個年代的氣質(zhì)，實現(xiàn)票房過億（元）難度很大。”

直到選完演員后，藍鴻春覺得，“這幾個演員真的好合適，我偷偷地想也許票房會過億（元），全國觀眾如果有部分喜歡的話，也許能在1到2億（元）之間，已經(jīng)非常開心了”。

就在當(dāng)天，來自貓眼票房的統(tǒng)計顯示，這部成本僅1400萬元、全素人出演、95%的對白為潮汕方言的電影，上映23天票房已經(jīng)超過8億元，預(yù)測票房將超過17億元，成年度黑馬影片。一部小眾的方言影片如何破圈，從鄉(xiāng)土小切口引發(fā)全民大共鳴？藍鴻春分享了他的十年創(chuàng)作心路。

圖為導(dǎo)演藍鴻春。主辦方供圖

真實永遠擁有打動人心的力量

“我們始終相信，好的故事不是憑空虛構(gòu)、刻意雕琢，而是源于生活、源于真實、源于普通人的情感肌理。”藍鴻春說，“真實是我們一直恪守的創(chuàng)作第一原則。精耕細作、扎根生活的誠意之作，是不會被市場辜負的。純粹真實有溫度的本土故事，永遠擁有打動人心的力量。”

十年創(chuàng)作，團隊始終把真實放在首位。藍鴻春此前導(dǎo)演的兩部作品，《我一定行的》《帶你去見我媽》，取材于藍鴻春的成長日常，家人相處的點滴、潮汕鄉(xiāng)土的煙火，都是其親身經(jīng)歷的真實寫照。而《給阿嬤的情書》徹底跳出個人舒適圈，聚焦潮汕華僑下南洋的百年歷史，為了還原真實的歲月肌理，團隊開啟了嚴苛的溯源之旅。

影片籌備階段，主創(chuàng)奔赴東南亞、歐美多地，走訪近300個海外華人家庭。劇本定稿后，團隊又耗時半年作專項田野調(diào)查，到泰國電影資料館翻閱百年唐人街影像，尋訪老華僑、搜集絕版華文報刊與早期華人文獻。從百年前街頭小販的生存細節(jié)、三輪車從業(yè)規(guī)則，到海外華文教育的艱難起步、僑胞反哺家鄉(xiāng)的堅守，所有情節(jié)、風(fēng)物、細節(jié)均有據(jù)可考，堅決不杜撰歷史、不曲解情懷。

漫長的打磨過程，也是主創(chuàng)與故事雙向治愈的過程。“我非常在意電影本身對我的情感回饋，整個創(chuàng)作過程中，我得到了巨大的情感回應(yīng)。”身為僑鄉(xiāng)子弟，藍鴻春從小浸潤在南洋僑胞的故事里，將這些塵封的故土記憶搬上銀幕，本身就是一場精神歸鄉(xiāng)。

“第一稿劇本出來的時候，我一直哭，但是哭過以后并不難受，而是覺得滿足，甚至當(dāng)天晚上覺都睡特別好，獲得了深度睡眠。”藍鴻春說，創(chuàng)作過程中收獲的情感滋養(yǎng)，是珍貴的饋贈。“在創(chuàng)作過程中最重要的，是主創(chuàng)人員有沒有被這個作品反哺到自己內(nèi)心的情感。這種情感的能量，甚至可以超過那些商業(yè)性回報。”在他看來，商業(yè)回報只是創(chuàng)作的附加結(jié)果，作品帶給團隊的內(nèi)心充盈、情感共鳴與精神成長，才是創(chuàng)作最核心的價值。

今年前4個月，院線票房整體下滑，行業(yè)深陷觀眾流失的焦慮，而這部方言佳作的熱映，讓大量觀眾重回影院。深圳市影院聯(lián)合會秘書長楊紅說，已經(jīng)很久沒有看到電影院里出現(xiàn)這樣的動人景象：不少老人拄著拐杖、由家人攙扶入場，靜靜看完這場屬于故土與僑鄉(xiāng)的百年往事，久違的跨代共情，在銀幕內(nèi)外溫柔流淌。

10年跑通本土電影良性商業(yè)路徑

回顧10年前，藍鴻春表示，做電影的商業(yè)初心很樸素：做好作品，不辜負親友與投資人的信任，讓本土創(chuàng)作形成正向循環(huán)。因此他的首部作品瞄準(zhǔn)潮汕本土圈層，認定“潮汕文化本身就是商業(yè)性”，不靠明星，只靠文化共情打動觀眾，成功完成區(qū)域市場閉環(huán)，驗證了本土方言故事的商業(yè)可行性。

第二部作品，藍鴻春團隊開啟突圍嘗試，不再局限本土圈層，嘗試用普世的情緒、完整的敘事打破地域壁壘。雖受市場環(huán)境影響成績未達預(yù)期，但為后續(xù)創(chuàng)作積累了關(guān)鍵經(jīng)驗：小眾電影的破圈關(guān)鍵，是“差異化地域文化+全民共通情感”。

這份10年沉淀的經(jīng)驗，最終成就了《給阿嬤的情書》的逆襲奇跡，證明了小切口故事的市場生命力。這部成本僅1400萬元、全員素人的影片，擺脫流量依賴，以鄉(xiāng)愁、情義、堅守的情感底色，打通全年齡段、跨地域觀眾的共情點。“我們其實在找一個小缺口，在尋找自己的市場。”藍鴻春坦言，行業(yè)追求觀眾的“最大公約數(shù)”，反而容易空洞懸浮。方言從來不是傳播壁壘，而是獨特的文化標(biāo)簽，“越是本土的，越是民族的，越是傳統(tǒng)的，也是世界的”。

圖為飾演南枝的演員李思潼。主辦方供圖

圖為飾演木生的演員王彥桐。主辦方供圖

一紙僑批，承載中國人的情感和文化內(nèi)核

真實的創(chuàng)作打底、成熟的商業(yè)路徑，最終承載起影片厚重的文化內(nèi)核——僑批。作為晚清至20世紀80年代海外華僑銀信合一的特殊載體，僑批見證了千萬僑胞下南洋的奮斗史，于2013年入選《世界記憶名錄》。一紙僑批跨山海，一頭是南洋游子的漂泊堅守，一頭是故土親人的歲歲等候。

影片的創(chuàng)作根基，源于團隊多年的田野積累。藍鴻春2019年拍攝紀錄片《四海潮味》時，帶領(lǐng)團隊走遍多國，記錄下無數(shù)平凡僑胞的動人善舉：馬來西亞僑民自發(fā)集資為故土修路、法國華僑鄭輝傾盡所能捐資興學(xué)、泰國老教師堅守異國傳承華文文脈。這些真實的人與事，拼湊出海外潮人守望相助、知恩反哺的精神群像，為影片筑牢了最動人的現(xiàn)實底色。

影片以僑批為核心線索，用細膩的市井細節(jié)還原百年僑史：中秋拜月分食油柑的鄉(xiāng)情、街頭煙火氤氳的無米粿攤、異國小樓里的華文私塾，勾勒出海外華人扎根異鄉(xiāng)、堅守文脈的日常。批局寄批的長鏡頭更是直擊人心：素不相識的僑胞湊錢相助、彼此兜底。

“影片是一封寫給海外僑胞、寫給家國故土的情書，更是對華夏兒女精神血脈的深情禮贊。”藍鴻春表示，影片致敬每一位遠赴南洋、心系桑梓的“過番客”。如今紙質(zhì)僑批已然封存，但僑批承載的家國情懷、同胞情義從未褪色。

立足文化強國建設(shè)的新起點，藍鴻春表示，團隊將繼續(xù)扎根廣東、深耕僑鄉(xiāng)，以匠心打磨“小而美、真而暖、有底蘊”的本土作品，用光影延續(xù)百年僑脈、傳遞鄉(xiāng)土溫情，讓嶺南故事走出山海、走向世界，以真誠的本土創(chuàng)作，為中國電影高質(zhì)量發(fā)展注入質(zhì)樸而持久的力量。

來源：中國青年報客戶端