2026年第6期 總第829期

讓世界看見中國戲劇之美

——中國戲劇梅花獎國際化創新之路

文/羅 松 孫 竹

以戲劇為舟楫，載文明以遠航。在全面貫徹黨的二十屆四中全會精神、奮力推進文化強國建設、提升中華文明影響力的時代征程中，在深入落實《戲劇振興三年行動計劃（2026—2028年）》與中國文聯十一屆七次全委會工作部署的關鍵節點，首屆中國戲劇梅花獎國際化優秀劇目展演于2025 年 5 月 21 日至 31 日在上海成功舉辦。這場由中國文聯、中國劇協、上海市委宣傳部主辦，上海市文聯、上海市劇協承辦，國際戲劇協會傾力支持的藝術盛會，不再是一次常規展演，而是中國戲劇以國家級品牌之力，推動中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展、探索戲劇高質量“走出去”的里程碑式創新實踐，更是梅花獎創辦40余年來，面向世界、擁抱時代、邁向全球的戰略啟航。

本次展演實現了藝術水準、傳播聲量、國際影響、產業效益的全面突破。活動以經典劇目與名家陣容為核心，匯聚 10 部多元劇種精品力作，由16 位梅花獎獲獎藝術家領銜 19 場正式演出，并舉辦3 場城市快閃、12 場藝術導賞、1 場國際化圓桌會議，形成全鏈條、立體化的活動體系。展演平均上座率達 98.5%，3場城市快閃有效帶動商圈客流量與營業額增長，實現了社會效益與經濟效益雙豐收，充分彰顯出中國戲劇強大的市場號召力與旺盛的生命力。

一、錨定文化強國 彰顯時代使命

以國際化戰略提升梅花獎全球影響力

本次展演特別冠以“國際化”之名，立意高遠、內涵深刻。黨的二十屆四中全會明確提出，要“發展具有強大思想引領力、精神凝聚力、價值感召力、國際影響力的新時代中國特色社會主義文化”，強調要不斷提升中華文明的傳播力和影響力。為了實現2035年建成文化強國的宏偉目標，中國文藝既要堅守民族根脈、凝聚精神力量，也要主動走向世界、增強國際話語權。當前，中國戲劇對外交流日益頻繁，充分印證了戲劇作為“世界語言”跨越國界、直抵人心的獨特優勢。進入“十五五”時期，如何讓戲劇藝術既“出海”又“出彩”，以藝術之美講好中國故事，成為戲劇界的時代使命。

中國戲劇梅花獎是中國戲劇表演領域的最高獎項，歷經40余年薪火相傳，已成為中國文藝領域最具標志性的品牌之一。在全球化與文明互鑒的時代背景下，推動梅花獎從國內權威獎項向國際知名藝術品牌升級，改變以往院團與藝術家單打獨斗、零散出海的傳統模式，構建系統化、規范化、長效化的戲劇“走出去”體系，顯得尤為重要而緊迫。

本次展演以“國際化”為核心定位，集精品劇目展演、國際主題對話、海外推介洽談、在地文化傳播、專業人才培養于一體，薈萃一眾梅花獎表演藝術家，攜10部代表當代中國戲劇最高水準的舞臺佳作集中亮相。中國劇協分黨組書記、駐會副主席陳涌泉指出：“這既是梅花獎從中國走向世界的一次深情跨越，更是中國戲劇與全球戲劇同仁的一次溫暖相擁。這次美好的相遇，能夠為未來的持續性合作播下希望的種子，讓中國戲曲與世界各國戲劇之間的理解與友誼，如浦江之水奔流不息，如寒梅之香歷久彌新。” 這場盛會不僅是一次藝術的集中展示，更是中國戲劇主動擁抱世界、推動文明交流互鑒的戰略行動。

二、經典鑄魂 藝通世界

以彰顯中國精神的精品力作擦亮國際文化名片

文化是民族的血脈，藝術是文明的載體。一部優秀的舞臺作品，既是民族文化精神的集中體現，也是面向世界開展文明對話的最佳媒介。本次展演牢牢把握國際化傳播核心導向，堅持以經典立品質、以美學傳精神、以共鳴通人心，精心遴選10部由梅花獎藝術家領銜主演、歷經長期打磨與市場檢驗，兼具藝術高度、文化標識與國際傳播潛力的舞臺佳作，涵蓋京劇、昆劇、豫劇、越劇、黃梅戲、秦腔、粵劇、婺劇8大戲曲劇種以及舞劇。這些劇目風格多元、意蘊深厚，共同構成向世界展示中華優秀傳統文化的“金色名片”。

本次展演的作品均由戲劇界頂尖藝術家傾情演繹。16位梅花獎名家聯袂登臺，梅花大獎獲得者茅威濤，二度梅花獎獲得者李樹建、韓再芬、李梅、吳鳳花，梅花獎獲得者遲小秋、陳飛、吳素英、楊霞云、吳雙、曾小敏、樓勝、王航、羅晨雪、章益清、朱潔靜等新老“梅花”同臺競藝，盡展戲劇表演藝術之美與各地劇種精髓，以爐火純青的藝術功力，為劇目賦予了直抵人心的藝術感染力。

為真正實現跨文化傳播、引發國際共鳴，本次展演在劇目遴選上始終堅守一條核心標準：既要有鮮明的中國文化標識，又要有超越國界、跨越語言的普遍價值與人文共鳴。真正優秀的藝術，能夠打破種族、地域、語言、文化等隔閡，直抵人心、引發共情。本次展演的10部作品，以人類的共通情感為紐帶，以中華美學為底色，講述中國故事、傳遞中國精神、彰顯中國智慧，以便讓世界在審美愉悅中讀懂中國、理解中國、喜愛中國。

｜昆劇《牡丹亭》

享譽海內外的明代劇作家湯顯祖，其代表作品《牡丹亭》擁有深遠的世界性藝術底蘊。作為開幕演出，上海昆劇團演出的昆劇《牡丹亭》以婉轉悠揚的水磨調、典雅唯美的舞臺呈現、浪漫深邃的文學意境、超越生死的至情，謳歌人類對純真愛情的執著向往，以極致的東方浪漫詮釋愛與自由的永恒追求。

｜粵劇《白蛇傳·情》

廣東粵劇院演出的粵劇《白蛇傳·情》以中國家喻戶曉的“白蛇與許仙”的民間傳說為藍本，以悠揚婉轉的嶺南聲腔演繹千古愛情傳說，贊頌忠貞不渝、不畏世俗桎梏的純真愛情。該劇通過青春化、詩意化的改編讓傳統IP煥發生機，并在海內外青年群體中實現了破圈傳播。

｜秦腔《再續紅梅緣》

由陜西省戲曲研究院演出的秦腔《再續紅梅緣》，改編自經典傳統劇目，其剛柔并濟、蕩氣回腸的藝術表達，將被譽為“東方復仇女神”的李慧娘堅貞不屈的精神品格與生死相依的愛情力量，詮釋得淋漓盡致。該劇融合了吐火、水袖、圓場、臥魚等絕技，并采用一人分飾兩角的手法，充分展現了秦腔表演的魅力。

｜越劇《貍貓換太子》

由紹興小百花越劇團演出的越劇《貍貓換太子》，歷經30余載的精雕細琢與三版迭代升級，突破了傳統臉譜化的演繹模式，深入挖掘人物在危局中的內心抉擇與道義堅守。該劇文武相融、流派紛呈，以細膩的唱腔、張力十足的表演以及深厚的人文內涵詮釋忠義仁善的東方精神，成為向世界展現越劇風采、傳遞中華文明的經典之作。

｜舞劇《朱鹮》

由上海歌舞團演出的舞劇《朱鹮》以守護珍稀生靈為創作主線，勾勒人與自然相融相生的唯美畫卷，傳遞萬物共生、和諧共處的生態理念。純粹靈動的肢體語言跨越語言壁壘，在全球引發廣泛情感共鳴，12年來海內外累計演出超 430場，成為以東方舞蹈講述人類共同命題、走向世界舞臺的經典佳作。

｜豫劇《程嬰救孤》

由河南豫劇院二團演出的豫劇《程嬰救孤》深挖經典故事內涵，升華忠義擔當的精神內核，生動詮釋舍生取義、信守承諾的家國情懷。自2002年創排至今，該劇累計演出2100 余場，足跡遍布 30 余個國家和地區，先后登陸美國百老匯、好萊塢杜比劇院、維也納金色大廳，成為中華戲曲揚帆出海、實現跨文化共鳴的標桿和典范。

｜京劇《鎖麟囊》

作為京劇程派的巔峰之作，《鎖麟囊》歷經歲月洗禮而長演不衰。該劇表演程式嚴謹、意蘊深厚，傳遞樂善好施、知恩圖報的中華傳統美德。此次由北京京劇院帶來的演出，以含蓄雅致、韻味悠長的東方美學征服了海內外觀眾，成為京劇走向世界、展現國粹底蘊的經典載體。

｜越劇《蘇東坡》

作為越劇誕辰 120 周年的創新力作，浙江小百花越劇院演出的越劇《蘇東坡》以詩化寫意的舞臺表達、貫通古今的人文視角、“盜夢空間”式的時空敘事結構，借助髯口功法外化人物內心世界，生動地展現宋代文人的風骨才情與豁達情懷，實現傳統戲曲與當代審美的深度融合，更以東方文人精神打通跨文化共鳴，成為越劇走向國際舞臺的時代新篇。

｜婺劇《三打白骨精》

浙江婺劇藝術研究院演出的《三打白骨精》根植中國文學名著《西游記》，生動地塑造出勇敢堅毅、明辨善惡的孫悟空形象。該劇唱念做打精湛卓絕，并巧妙融入無人機、激光投影等現代科技手段。自2023年首演以來，該劇已巡演30余個國家、演出超200場，真正做到了老少咸宜、中外通吃，成為中國戲曲走向世界的成功典范。

｜黃梅戲《女駙馬》

作為黃梅戲里程碑式作品，《女駙馬》是觀眾喜聞樂見的經典保留劇目，自2005年以來，由安徽再芬黃梅藝術劇院演出近3000場，網絡話題播放量突破39億次，海內外受眾廣泛。該劇塑造的聰慧果敢、忠孝兩全的女性形象，靈動明快且雅俗共賞，已成為中國文化對外交流的亮麗名片。

10部作品各具神韻，凝聚著中國戲曲的美學精華，承載著中華民族的精神血脈，成為中國戲劇走向世界的優質載體。展演期間，海外嘉賓沉浸式觀演，留下真摯而熱烈的評價。來自新西蘭的國際劇協代表馬凱麗塔·烏拉雷感嘆：“中國的戲曲人太不容易了，他們既要唱又要打，加上好聽的音樂和迷人的舞臺，是難得的表演盛宴！” 保加利亞代表卡麗娜·瓦根斯坦贊嘆：“《牡丹亭》是如此的詩意，讓我禁不住想哼唱，似乎舞臺的每一秒鐘都是一幅精美的畫作。我想把它們帶回我的家鄉！” 法國代表紀堯姆·蘇拉爾在看過豫劇《程嬰救孤》后感慨：“這個故事是如此充滿力量，以至于演出結束后，我還沉浸在劇情里。真正讓人成長的，往往是悲劇。這部悲劇后經伏爾泰改編成法語版，可見悲劇可以跨越山海，是全人類共通的情感。”智利代表卡門·羅梅羅則說：“我們雖然來自很遠的地方，但這幾天的舞臺讓我找到了我們共同的語言，那就是‘愛’。”實踐充分證明，中國戲劇以獨特的程式美學、深厚的文化底蘊、真摯的人文關懷，能夠跨越文化隔閡，在世界舞臺上引發廣泛共鳴，成為文明交流互鑒的重要紐帶。

三、以戲相知 文明共情

以深度對話構建平等包容的國際戲劇交流新范式

戲劇是全人類共通的藝術語言，能夠超越種族、語言、文化與制度的隔閡，直抵心靈深處。本次展演始終以“尊重差異、彰顯共性、彼此看見、相互理解”為追求，以人類共通的情感為紐帶，讓中國戲曲成為連接不同文明的堅實橋梁，生動踐行“各美其美，美人之美，美美與共，天下大同”的文明理念。

5月24日，作為展演核心的國際交流板塊，“從中國到世界：戲曲藝術與當代國際戲劇交流互鑒”主題對話會在上海戲劇學院舉行，來自智利、法國、突尼斯、美國、新西蘭、保加利亞、英國等10余個國家的戲劇節總監、藝術機構負責人、戲劇學者與中國戲劇家、專家學者齊聚一堂，共話藝術交流與文明互鑒。

| 中國劇協分黨組書記、駐會副主席陳涌泉發言

在上午的分享單元中，陳涌泉表示：“我們期待與更多優質國際戲劇節平臺加強合作，搭建更多雙向交流的橋梁，讓更多代表中國戲劇最高水平的梅花獎優秀劇目與世界相遇，讓中國戲曲的芬芳傳播到更遼遠的天地，在更廣闊的國際舞臺上激發新的靈感、結出新的碩果。”國際劇協總干事陳仲文指出：“未來國際戲劇對話的關鍵，不在于消除文化之間的差異，而在于創造人文的、藝術的和制度的條件，使不同的文化能夠在保持自身深刻獨特性的同時，真正以另一種藝術的想象空間來相遇。”戲劇的價值不在于抹平差異，而在于正視差異、擁抱差異，在差異中尋找人性的共通點，讓不同文化背景的人們彼此看見、彼此懂得。

| 國際戲劇協會總干事陳仲文發言

對話圍繞“為什么今天的藝術相遇依然重要”和“不同戲劇傳統如何繼續彼此理解”兩個話題展開，由上海文廣演藝（集團）有限公司副總裁、上海話劇藝術中心藝術總監喻榮軍主持。智利圣地亞哥一千國際戲劇節藝術總監卡門·羅梅羅談道：“戲劇是生命的一部分，由于世界變得更加便捷，我們的相遇也變得越來越頻繁，而通過戲劇則產生了更深層次的鏈接。”法國利摩日法語區藝術節藝術總監哈桑·卡西庫亞泰提出：“跨文化戲劇交流要從‘獵奇式觀看’轉向‘真正的看見’，世界上最具共享性的事物，是愛、善良、智慧、勇氣等情感，戲劇正是以這些共通價值打破隔閡。”突尼斯迦太基戲劇節總監埃爾古伊·穆罕默德·穆尼爾結合實踐表示：“藝術是最溫柔的溝通橋梁，戲劇以人性為底色，讓不同文明在交流中克服恐懼與偏見，實現心靈相通。人類不能通過鞏固自身的地位讓自己完整，而是通過‘看見別人’才可讓自己完整。”美國UCLA表演藝術中心藝術總監埃德加·米拉蒙特斯認為，中國戲曲為世界提供了全新的觀劇視角與審美體驗，不同戲劇體系的相遇，本質上是不同世界觀的相互學習與啟發。

| 話題一：為什么今天的藝術相遇依然重要？

中方專家與藝術家也分享了自己的觀點和認識。喻榮軍談道：“戲劇是人與人之間的藝術，差異性讓世界豐富，共通性讓心靈相連，我們需要在堅守文化獨特性的同時，以人類共通情感搭建溝通橋梁，讓中國戲曲從被觀賞的‘文化符號’升華為可共情的‘精神載體’，從‘詞匯’變為世界戲劇的‘語法’。”上海戲劇學院導演系主任盧昂提出：“在這個碎片化的時代，真正的相遇顯得彌足珍貴，國際戲劇交流為我們搭建起互通互鑒的橋梁。戲劇可以有各種各樣的形式，但情感是相通的。中國戲曲依托保護與開放至今依舊鮮活傳承，在不斷地對外交流中汲取養分、持續煥發生機。”中國戲劇家協會顧問、上海戲劇學院教授羅懷臻指出：“戲劇自誕生起，便直指人心、滋養精神，中國戲曲亦是如此。戲曲走向世界，應當堅守藝術內核，切勿將外在形式視作根本。只有既扎根本土文化、保有自身特色，又積極擁抱科技，才能在國際舞臺彰顯真正的藝術價值。”

| 話題二：不同戲劇傳統如何繼續彼此理解？

| 茅威濤在國際戲劇交流主題對話會上發言

對話會上，10個參演劇團代表分享了劇目的創作歷程、美學特色與表演精髓，通過片段展示、現場互動等立體地呈現中國戲曲傳承創新的活力。海外嘉賓在深度感受戲曲魅力的同時，積極探討劇目海外落地、巡演合作的可行路徑，為后續常態化國際合作做好充分準備。國際劇協世界戲劇大使雷米·波尼法索表示：“文化獨特性是藝術的魅力所在，戲劇藝術家的使命，是以美與真理聯結人心，讓不同文化在平等對話中實現精神共鳴。”

| 國際戲劇交流主題對話會現場全體嘉賓合影

四、深耕在地 輻射全球

以創新實踐探索中國戲劇“在地國際化”新路徑

在本次展演活動中，主辦方開創性地提出“在地國際化”理念，以“立足上海、輻射全球、浸潤人心”為實施路徑，打破傳統對外交流“展演即結束”的淺層模式，將國際資源引入本土場景，讓中國戲劇在國內空間實現國際化表達，構建可感知、可參與、可傳承、可復制的跨文化傳播新生態，為中華優秀傳統文化的國際傳播提供示范樣本。

| 梅花獎演員趙志剛參加城市快閃活動

展演期間，來自10余個國家的戲劇節總監、藝術機構負責人、戲劇學者與藝術家受邀全程參與，多項特色活動同步開展。國際戲劇專家專程走進上海京劇院，觀摩京劇《廉吏于成龍》的排練，并參觀劇團的衣箱庫房。

| 國際戲劇專家團觀摩上海京劇院《廉吏于成龍》排練

劇團的專業人員詳細講解京劇的歷史淵源、文化內涵與穿戴規制，專家們現場試穿戲服、體驗身段程式，沉浸式感受京劇服飾藝術與表演美學的獨特魅力。保加利亞代表卡麗娜·瓦根斯坦興奮地說：“當我穿上這身貴妃的服裝，我就迫不及待想要繼續學習她應該做的動作，完全停不下來！” 這種近距離、沉浸式、互動式體驗，讓海外嘉賓從“看戲”走向“懂戲”，從“觀看者”變為“參與者”。

| 國際戲劇專家團參訪上海京劇院并進行互動體驗

與此同時，梅花獎藝術家走進復旦大學、上海戲劇學院等高校，面向國際學生開展戲曲導賞、藝術講座、工作坊、身段教學、服飾體驗等沉浸式活動，打破語言與文化的壁壘，讓海外青年近距離接觸戲曲、喜愛戲曲、傳播戲曲。展演還走進上海國際社區，開展小型演出與互動體驗，讓戲曲融入城市公共文化空間，實現“在上海、懂中國、愛戲劇”的傳播效果。

| 李樹建參加豫劇《趙氏孤兒》導賞活動

展演期間，中國劇協新時代戲劇英才培養工程——2026年舞臺美術高研班同步舉辦，吸納國際留學生參與，將中國傳統舞美理念、戲曲空間營造與國際現代舞臺技術相融合，培養兼具東方審美與國際視野的跨文化藝術人才，實現“藝術傳播”與“人才培育”協同推進。

| 中國劇協新時代戲劇英才培養工程——2026年舞臺美術高研班全體人員合影

依托短視頻、直播、海外社交平臺等新媒體載體，活動開展多語種全景式傳播，形成“線下在場、線上同步”的傳播格局，全網傳播總曝光量突破億級，覆蓋海外 40 余個國家和地區。城市快閃短視頻傳播效果突出，18~30歲的用戶占比達67%，大幅優化傳統戲曲高齡化受眾結構，有效拓展了“在地國際化”的覆蓋面與影響力。

| 城市快閃活動

“在地國際化”的核心，是讓中國戲劇在本土完成國際化表達，以真實、鮮活、立體的藝術形態，讓世界讀懂中國戲曲的文化內涵與精神價值，推動文明交流從“符號展示”走向“情感共鳴”，從“單向輸出”走向“雙向互鑒”。依托上海國際文化大都市的區位優勢，本次展演形成“演出、對話、推介、傳播、育人”五位一體的國際化運營格局，推動中國戲劇從“走出去”向“走進去”升級，為構建人類命運共同體貢獻戲劇力量。

五、品牌升級 體系賦能

以國家級平臺擘畫中國戲劇高質量出海新藍圖

首屆中國戲劇梅花獎國際化優秀劇目展演，是梅花獎品牌國際化戰略的里程碑式舉措，標志著梅花獎正式從國內戲劇最高獎項，向具有全球影響力的國際藝術品牌全面升級，對推動中國戲劇高質量出海、提升中華文化國際話語權具有深遠意義。

第一，聚力打造國際一流戲劇品牌。本次展演依托梅花獎國家級品牌優勢，整合全國優質戲劇資源，改變以往零散化、個體化的對外交流模式。深化跨文化聯合創作，聯合國際戲劇藝術家開展劇目創作，以國際視角詮釋中國故事，讓作品更貼合海外受眾審美習慣。對標國際頂尖戲劇節，優化活動流程與運營標準，構建規范化的海外合作機制，與國際劇協及各國戲劇機構簽訂長期合作協議，形成可復制、可推廣的戲劇出海模式，全力打造國際的標志性戲劇交流盛會。

| 德國混血小朋友在快閃現場演唱滬劇唱段

第二，系統構建成熟完備的戲劇出海體系。全面總結展演經驗，形成標準化實操規范，搭建包括海外合作機構、演出商、戲劇節等在內的資源庫，精準對接海外商演與節展。統籌劇目儲備、人才培育、渠道輸出、宣傳推廣、運營保障、版權交易等所有戲劇出海環節，推動中國戲劇從單次零散輸出，轉向規模化、品牌化、市場化、常態化出海，構建完整、高效、可持續的國際化發展架構。持續推動經典劇目赴世界各國演出，不斷提升梅花獎品牌的世界影響力。

| 昆劇演員沈昳麗參加城市導賞活動

第三，廣泛培育全球戲劇受眾群體。堅持線下巡演與數字傳播雙輪驅動，推動經典劇目走進全球主流劇場與戲劇節。面向海外青年群體，打造短視頻、直播、多語種紀錄片等融媒體產品，用年輕化、國際化的表達傳播梅花獎精品與藝術家故事。聯動海內外媒體開展全方位宣傳，持續拉近海外民眾與中國戲劇的距離，增強中華文明的傳播力、感染力與影響力。

| 外國留學生參與戲曲裝扮體驗活動

第四，以國際交流賦能戲劇行業振興與文化強國建設。以國際對話反向推動本土戲劇創作提質增效，吸收世界優秀戲劇成果，打造兼具國風底蘊與全球審美的精品力作。依托跨國合作開展人才互通、聯合創作、研修培訓，培養具備國際素養的戲劇專業人才。深化中外藝術互鑒，締結長期穩定的國際合作關系，帶動戲劇行業高質量發展。以戲劇為橋，傳播中華優秀文化，為提升國家文化軟實力、建設社會主義文化強國、推動世界文明交流互鑒貢獻戲劇力量。

立足本次展演的成功實踐，梅花獎國際化將沿著以上方向持續深化，以上海為永久基地，每兩年舉辦一次，打造全球戲劇界矚目的國際交流平臺，使之成為中國戲劇對外傳播的核心窗口。

| 城市快閃活動

5月申城，煙雨如詩，梅香滿城。浦江之濱，中外戲劇同仁以戲為橋、以藝交心，在平等對話中彼此看見、在文明互鑒中彼此成就，讓跨越山海的藝術相遇，化作綿長深厚的心靈共鳴。Plum Blossom Award （梅花獎）這一國際標識，已然成為中國戲劇走向世界、世界讀懂中國戲劇的鮮明符號。此次展演既是梅花獎40余載薪火傳承的全新跨越，更是中國戲劇擁抱世界、融入世界、影響世界的嶄新啟程。站在新的起點上，中國劇協將繼續以梅花獎品牌為引領，堅守中華文化立場，秉持開放包容的精神，持續深化國際交流與合作，不斷推動中國戲劇精品走向更廣闊的世界舞臺，讓中華戲曲之美遠播四海，讓文明交融之光照亮未來，為建設中華民族現代文明、構建人類命運共同體貢獻生生不息的戲劇力量！

（作者單位：《中國戲劇》編輯部）

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責編 盧巍

制作 孫竹

主管 中國文學藝術界聯合會

主辦 中國戲劇家協會