（來源：中國旅游報）

轉自：中國旅游報

　　□ 林 淼

　　四季是一幅色彩鮮明的畫。春天百花綻放，山川大地五顏六色。到了夏天，莊稼盡情地生長，墨綠便成了這個季節的底色。我和友人開車行駛在高速公路上，沿途的甘蔗、玉米與禾苗綠得飽滿豐潤，大片大片的連在一起，在風的吹拂下，涌蕩起一層層的綠浪，看得人心曠神怡。此次的目的地是崇左市寧明縣，這里曾是壯族先民駱越人生活居住的地方。在這里，有被列入世界文化遺產的“左江花山巖畫文化景觀”。它是一處神秘的寶藏，是探索駱越文明的鑰匙，一直深深吸引著我。

　　當抵達花山巖畫景區（“左江花山巖畫文化景觀”的重要組成部分）游客中心時，恰逢國家級非物質文化遺產代表性項目壯族天琴藝術展演。天琴是一種彈撥樂器，由壯族先民創制，古人借琴聲溝通天地，用歌聲表達情感。后來經過傳承發展，逐漸在民間信仰儀式樂舞的基礎上演化為歌舞音樂藝術。

　　在游客中心一樓，我見到了天琴演奏者，是三位年紀稍長的女性。她們手扶天琴，身著黑色繡邊的長袍，身姿挺拔，神采奕奕，臉上洋溢著自信。

　　“叮叮叮”的弦音響起來了，傳開來了，音色圓潤明亮。這時，我完全明白了古人為什么稱天琴為“鼎叮”。它的本音像是厚重的金屬被撞擊，鏗鏘有力。余音卻像深山古寺的晨鐘，一聲聲回蕩在耳畔。這是《唱天謠》的前奏。演奏者手撥琴弦，腳踏搖鈴，在抑揚頓挫的旋律里，用壯語唱起了歌謠，聲線細膩、柔和、婉轉，弦音、鈴響、歌聲相融，聽起來既和諧又生動。恍惚間，我好像來到了山泉旁，落花與流水成趣，鳥語和風聲唱和。一曲終了，我還沉浸其中。有不少年輕的游客雀躍著，到臺上與天琴演奏者互動，體驗撫弦之樂。這是駱越文明遺留下來的音樂瑰寶，風雅至極。

　　天琴表演結束，我乘坐景區的擺渡車前往碼頭。花山巖畫臨江，乘船才能抵達。坐在游船上泛游明江，迤邐的山水風光盡收眼底。明江是左江流域最大的支流。江水碧綠，江面如鏡。藍天、白云、青山、綠竹倒映在水中，隨著航行的船一同蕩漾。

　　喀斯特地貌的山脈形態萬千。聽了講解，我也認識了這些山。那座拔地而起，峰頂稍圓的山叫“猩猩山”。看吧，山腰有巖洞，宛如猩猩的嘴巴。再仔細看，巖洞有倒掛的鐘乳石，像猩猩的牙齒。山體像被刀削斧劈、裸露出兩面大巖壁、看起來像蝙蝠的翅膀的山，叫“蝙蝠山”……真是形象生動啊！

　　當講解員提醒花山巖畫將近時，我們紛紛聚到了甲板的前方，滿懷期待地望著。清朝光緒年間的《寧明州志》里記載：“花山距城五十里，峭壁中有生成赤色人形，皆裸體，或大或小，或執干戈，或騎馬。未亂之先，色明亮，亂過之后，色稍暗淡，又按沿江一路，兩岸石壁如此類者，多有。”當地壯族居民稱花山為“岜來”，意為“花花綠綠的石山”。花與畫皆美，讓人想要迫不及待地見上一面。

　　花山巖畫漸漸近了。首先映入眼簾的是花山高聳的懸崖峭壁，其勢壯闊險峻，震撼無比。巖壁上一幕幕赭紅色的畫，好似凝結在峭壁上的“血液”，醒目且神秘。據專家考證，此顏色是古人用赤鐵礦粉加入動物脂肪或植物染料調制而成。巖畫繪制于戰國至東漢時期。兩千多年的光陰，驕陽炙烤，雨水沖刷，畫仍未褪色。這是駱越人最真摯的誓言，像一封情書，寫給現世的人們，主題是永遠、是永恒。

　　下了船，走上觀景棧道。崖壁近在咫尺，呈向外傾斜姿勢，陡峭光滑。我不禁想起明代王思任的那句“天為山欺，水求石放”，山如此之高之險，駱越人的作畫方式是結繩而下還是攀緣而上，不得而知。畫在崖上，崖即是書。花山巖畫是一本獨一無二的繪畫書，它剝離了以鑿刻作畫的方式，以彩繪作畫。它也是飽含匠心傳承的歷史書，巖畫邊界清晰，圖案似一氣呵成，流暢優美。

　　抬眼望去，崖上人像最多。它們雙手上舉、雙腿下蹲，像在跳躍、像在舞蹈。大概是部落在舉行聯盟或慶典儀式。這是一個未解之謎，沒有具體而固定的答案。這也是巖畫的魅力所在，給人無限遐想。

　　這些畫像也被稱為蛙形人身。駱越人以蛙為圖騰，認為青蛙是雷神之子，信奉青蛙能呼風喚雨。風調雨順，才能帶來水稻耕種的豐收。這是農耕時代人們最樸素的信仰，敬畏自然，崇拜神明。此外，青蛙還象征著生命的繁衍，人丁興旺，多子多福，是駱越人追求的生生不息的心愿。畫中有一人像，腰挎環首刀，腳下有狗，身旁有鼓。“有鼓者號為都老”，鼓以高大為貴，象征地位崇高，人們猜測他是部落的首領，擁有巨大的財富和至高無上的軍事權力。走進花山巖畫，就是走進一堂生動有趣的歷史與繪畫的課堂。

　　觀畫結束，沿江村落正巧有民俗表演。沒想到，表演者們以蛙身人形為基礎動作，編排出了一套舞蹈。原本靜止的、平面的巖畫形象，變成了生動的、立體的、好看的舞蹈，于表演者，是文化的傳承與創新，于游客，是旅途的收獲和驚喜。

　　回程時，我一直在想，文化于人，要以怎樣的姿態傳承下去呢？或許，順勢而為也是一種不錯的方式吧。