大家會發(fā)現(xiàn)，以武周時期為背景的古裝懸疑劇頗多，總是給人一種盛唐之下，百鬼夜行的感覺。

這段歷史能成為志怪創(chuàng)作的富礦，與武周時期極其殘酷的朝堂爭斗屬性脫不開關(guān)系，暗流涌動下的恐怖氛圍天然適合懸疑敘事。

其次是武則天時期為鞏固統(tǒng)治而利用鬼神信仰，而這個時代又出了一個自帶戲劇張力的人物：狄仁杰。

百年來無數(shù)文學(xué)創(chuàng)作和影視作品的積累，早已把“狄仁杰”打造成了一個專屬的志怪IP了，更讓這一題材形成了成熟的創(chuàng)作模式與龐大的受眾基礎(chǔ)。

從早年的電視劇《神探狄仁杰》系列，到徐克筆下的電影狄仁杰三部曲，再到后來的唐朝詭事錄系列，以及《大唐狄公案》等等，無不是選擇將背景放在了武周時期。

那么今天想和大家聊的這部作品，《大唐迷霧》同樣將眼光落在了這一時期，主角是我們熟知的狄仁杰。

該劇開篇就用極具沖擊感的畫面牢牢抓住了觀眾的眼球，神都大殿內(nèi)，數(shù)十名少女身穿仕女裝整齊劃一地含笑暴斃，唇色紫黑卻面帶詭異微笑，隨著鏡頭緩緩掃過，死去的人竟齊刷刷地站起身來。

看過劇的觀眾會有所感受，整部劇的鏡頭語言極具視覺魅力，導(dǎo)演顯然深諳侘寂風(fēng)美學(xué)，將敦煌壁畫元素與中式恐怖氛圍融合得恰到好處。

煙雨朦朧的江南卻顯陰森，神秘多變的儺戲自帶詭譎，這些畫面在鏡頭下呈現(xiàn)出一種又美又滲人的反差感，毫不費力就營造出了沉浸式的觀劇氛圍。

誰說我們不會搞驚悚，中式恐怖這種獨特的文化符號只有中國人才知道多嚇人。

然而，當(dāng)我們撥開這層華麗可怖的志怪外衣后，你會發(fā)現(xiàn)這并不是一部常規(guī)意義上的燒腦探案劇，迷霧散去，其懸疑推理的骨相其實遠不如美學(xué)畫面的皮相來得驚艷。

作為一個硬核推理迷，看這樣直白的懸疑劇其實是有種開上帝視角的感覺的，但是我依舊要說，這部劇值得一看。

它的推理反轉(zhuǎn)確實單薄，案件設(shè)計也不夠驚心動魄，但我想導(dǎo)演真正訴說的，卻是借鬼神隱喻這千年不變的世俗人心。

劇集在懸疑構(gòu)建上短板明顯，案件的推進過程往往依賴于鬼神之說，而非嚴絲合縫的邏輯推理，每一案兇手的身份常常在劇情中段便已呼之欲出，缺乏令人拍案叫絕的反轉(zhuǎn)設(shè)計。

但是，若我們將視線從硬核推理上移開，轉(zhuǎn)向表演張力與現(xiàn)實寓意上，這部劇則顯露出了它的可取之處。

在演技方面，馮紹峰此次飾演的中年狄仁杰，難得的下凡了一回，在以往的敘事中，狄仁杰往往被賦予一些神性，也可以說是有主角光環(huán)在身上。

而這部劇中的狄仁杰，向我們展現(xiàn)了一個在權(quán)力夾縫中求存，在皇權(quán)面前硬撐脊梁的凡人，你可以看到他的無奈、妥協(xié)、掙扎、憋屈，馮紹峰很好地演出了狄仁杰的不同情緒。

鄔君梅飾演的武則天可以說和她天然適配，她本身的氣質(zhì)和眼神就自帶一種高傲感，一個簡單的抬眉，一次沉默的凝視，便將上位者的不怒自威刻畫得淋漓盡致。

徐海喬飾演的莊洛白亦正亦邪，很好的拿捏了瘋狂和破碎感，塑造了一個層次豐富，令人惋惜的悲劇角色。

整部劇基本沒有流量演員加持，全是演技派在互相飆戲，觀感上不容易出戲，讓人能夠沉浸式體驗劇情。

更為值得肯定的是，該劇在短小的篇幅內(nèi)，并沒有迷失在怪力亂神的表象中，而是始終堅持借鬼神寫人心的現(xiàn)實主義內(nèi)核。

每一個看似離奇的案件背后，露出的都是人性的貪欲與傾軋。

例如第一案的仕女之死，實際是武則天為了鏟除異己而進行的一場殘酷清洗，揭示了在皇權(quán)壓迫下人命的渺小。

比如水鬼復(fù)仇案，表面看是妖鬼作祟，不過是底層女子杜若為慘死未婚夫策劃的復(fù)仇局，其想表達的是強權(quán)之下底層民眾的絕望，更是封建時代女性無法掌控命運的悲壯抗爭。

再說說儺戲這一案，案件背后聚焦的是封建禮法與傳統(tǒng)觀念對人性的規(guī)訓(xùn)，深刻揭露了女性在傳統(tǒng)男權(quán)地位當(dāng)中被犧牲，被排斥，被抹殺的宿命感和深深無力感。

每個案件下有其想表達的東西，不僅僅是對當(dāng)下時代的批判，更是借古喻今，社會經(jīng)過千年發(fā)展能有今天實屬不易，而今社會下的我們，更應(yīng)該珍惜和反思。

我覺得《大唐迷霧》是一部優(yōu)缺點都極為鮮明的作品，這也使得該劇評價兩極分化。

對于追求硬核燒腦的懸疑迷來講，那肯定是顯得過于淺顯了，然而對于追求視覺體驗和現(xiàn)實內(nèi)容的觀眾而言，它確實是一道合格的電子榨菜，至于觀感如何，就看個人如何取舍了。 作者：長安某，入骨影評團隊出品