6 月 9 日，上海國(guó)際電影節(jié)集中發(fā)布四個(gè)展映新單元的片單，從戛納新科最佳導(dǎo)演的亞洲首映，到肯·洛奇的金棕櫚代表作補(bǔ)入，從《夢(mèng)斷花都》25周年慶典，到硬核港產(chǎn)動(dòng)作片的上海首映——這份片單是今年上影節(jié)不容錯(cuò)過(guò)的“加戲”。

四單元、七部片，這不僅是片目的簡(jiǎn)單疊加，更是一次多元審美坐標(biāo)的集中展示，為影迷提供了從戛納前沿到經(jīng)典重訪，從宏大史詩(shī)到類型爽片的完整觀影拼圖。

第79屆戛納國(guó)際電影節(jié)

戛納零時(shí)差：四部戛納新作亞洲首映

“戛納零時(shí)差”自 2019 年起就是上影節(jié)最“硬核”的策展動(dòng)作，把當(dāng)年戛納各單元的熱門(mén)片搬到上海嘗鮮展映。這個(gè)單元的邏輯其實(shí)很挑剔：選什么、不選什么，背后是上影節(jié)對(duì)“年度世界電影”的理解。今年加碼至四部，并且把戛納主競(jìng)賽最佳導(dǎo)演、開(kāi)幕片、非競(jìng)賽年度法國(guó)巨制、戛納經(jīng)典紀(jì)錄片全部收入。對(duì)滬上影迷來(lái)說(shuō)，這意味著戛納剛散場(chǎng)，上海就能補(bǔ)上“亞洲首映”這一課。

《故土》（FATHERLAND，2026）

導(dǎo)演：帕維烏·帕夫利科夫斯基（Pawe? Pawlikowski）

第 79 屆戛納電影節(jié)最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)影片《故土》

帕維烏·帕夫利科夫斯基第三次把鏡頭對(duì)準(zhǔn)戰(zhàn)后歐洲，這次盯上的是諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)得主托馬斯·曼和他“做演員、寫(xiě)作、還開(kāi)賽車(chē)”的女兒埃麗卡·曼。1949 年冷戰(zhàn)成形之際，父女倆驅(qū)車(chē)穿越滿目瘡痍的德國(guó)，從美國(guó)勢(shì)力主導(dǎo)的法蘭克福駛向東面的魏瑪。

為什么這部片和戛納最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)如此契合？在帕夫利科夫斯基的創(chuàng)作譜系里，《修女艾達(dá)》之后是《冷戰(zhàn)》，再之后是《故土》，三部曲有一條清晰的線索：從“私人空間”到“國(guó)家空間”再到“歐洲空間”。如果說(shuō)《冷戰(zhàn)》是 1950 年代波蘭知識(shí)分子的寓言，那《故土》就是把鏡頭推到 1949 年。那時(shí)冷戰(zhàn)還沒(méi)正式命名，但裂痕已經(jīng)刻在每個(gè)家庭的餐桌、每條公路、每本護(hù)照上。電影節(jié)寵兒桑德拉·惠勒與德國(guó)老戲骨漢斯·齊施勒同臺(tái)飚戲。

第 79 屆戛納電影節(jié)最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)影片，亞洲首映。錯(cuò)過(guò)這一場(chǎng)，就只能等院線。

《電動(dòng)維納斯》（THE ELECTRIC KISS，2026）

導(dǎo)演：皮埃爾·沙爾瓦多利（Pierre Salvadori）

戛納國(guó)際電影節(jié)開(kāi)幕片《電動(dòng)維納斯》，美好時(shí)代背景下的復(fù)古浪漫喜劇

法國(guó)作者導(dǎo)演皮埃爾·沙爾瓦多利的回歸之作，被選為第 79 屆戛納電影節(jié)開(kāi)幕片，這本身就是一種策展定位。

為什么是開(kāi)幕片？通常戛納的開(kāi)幕片需要在“作者性”和“大眾性”之間找平衡點(diǎn)。沙爾瓦多利擅長(zhǎng)的恰恰是這種平衡。《電動(dòng)維納斯》把 20 世紀(jì)初法國(guó)“美好時(shí)代”的電氣技術(shù)、通靈熱、早期電影全部塞進(jìn)一部輕喜劇：蘇珊是流動(dòng)馬戲團(tuán)的“電動(dòng)維納斯”，靠帶電的親吻取悅觀眾；一次誤闖靈媒拖車(chē)，她撞上了被喪妻之痛困住的畫(huà)家安托萬(wàn)，并冒充靈媒幫他和“亡妻”對(duì)話。謊言越滾越大，創(chuàng)作激情回來(lái)了，而她自己也在一次次“假裝通靈”里真的動(dòng)了心。如果說(shuō)《故土》是戛納的“回望”，那《電動(dòng)維納斯》就是“重啟”。一個(gè)用輕盈喜劇回到美好時(shí)代的戛納，和一個(gè)用凝練作者電影回望冷戰(zhàn)序幕的戛納，剛好構(gòu)成今年“零時(shí)差”單元的兩個(gè)端口。

《戴高樂(lè)之戰(zhàn)：淬煉時(shí)代》（DE GAULLE: TILTING IRON，2026）

導(dǎo)演：安東·鮑德里（Antonin Baudry）

法蘭西至暗時(shí)刻，一個(gè)人的背水一戰(zhàn)

入圍本屆戛納非競(jìng)賽單元，是兩集傳記片的第一部，把戴高樂(lè)拍得像堂吉訶德，又像超級(jí)英雄。1940 年 6 月，法國(guó)投降。一個(gè)名不見(jiàn)經(jīng)傳的將軍孤身逃往倫敦，沒(méi)有軍隊(duì)、沒(méi)有后援，只有一種近乎瘋狂的信念——法國(guó)沒(méi)有放下武器。

為什么這部傳記片能在戛納非競(jìng)賽單元拿到位置？導(dǎo)演安東·鮑德里本人的身份很特殊——前法國(guó)駐美文化參贊、法國(guó)文化大使，這次是他用鏡頭重寫(xiě)自己外交生涯最熟悉的歷史。這種“外交官轉(zhuǎn)身拍電影”的身份轉(zhuǎn)換，本身就給作品帶來(lái)一種獨(dú)特的克制：他不打算把戴高樂(lè)神化，他只打算把他放回 1940 年 6 月那個(gè)“沒(méi)人相信法國(guó)能繼續(xù)戰(zhàn)斗”的具體時(shí)刻。和《故土》形成一種耐人尋味的呼應(yīng)，一部是戰(zhàn)后知識(shí)分子從西向東的歸鄉(xiāng)，一部是戰(zhàn)時(shí)將軍從敗局中走出。西蒙·阿布卡瑞安以精準(zhǔn)而克制的表演，讓這位傳奇人物褪去神話色彩，變得真實(shí)可感。

《獨(dú)行者：大衛(wèi)·里恩的史詩(shī)人生》（MAVERICK - THE EPIC ADVENTURES OF DAVID LEAN，2026）

導(dǎo)演：巴納比·湯普森（Barnaby Thompson）

凱特·布蘭切特旁白，影迷必看的電影巨匠紀(jì)錄片

拍出《阿拉伯的勞倫斯》《日瓦戈醫(yī)生》的那位英國(guó)巨匠是一位獨(dú)行者。《獨(dú)行者：大衛(wèi)·里恩的史詩(shī)人生》入選本屆戛納“戛納經(jīng)典”單元，這是一部關(guān)于“戛納經(jīng)典”的紀(jì)錄片，入選戛納“戛納經(jīng)典”單元，本身就是一種策展上的“自指”。

凱特·布蘭切特旁白，斯皮爾伯格、科波拉、席琳·宋、韋斯·安德森跨代大導(dǎo)集體致敬——但鏡頭更深地扎進(jìn)里恩從未曝光的暗面：片場(chǎng)暴君、終身漂泊、永遠(yuǎn)覺(jué)得自己是冒牌貨、情場(chǎng)賭徒。他開(kāi)勞斯萊斯遠(yuǎn)走海外拍戲，憑曠世史詩(shī)傲視群雄，又在時(shí)代更迭里被影評(píng)人當(dāng)眾羞辱。這部紀(jì)錄片和今年戛納另外三部的呼應(yīng)關(guān)系耐人尋味：《故土》拍回鄉(xiāng)的“大寫(xiě)的人”，《戴高樂(lè)之戰(zhàn)》拍“孤注一擲的人”，而《獨(dú)行者》拍“造出大寫(xiě)的人背后那個(gè)普通人”。三條線放在一起，構(gòu)成今年戛納零時(shí)差單元的隱性主題。

寫(xiě)實(shí)巨匠肯·洛奇：補(bǔ)上一座金棕櫚的“回看”

從戛納零時(shí)差“看世界”到肯·洛奇單元“看經(jīng)典”，上影節(jié)其實(shí)在做一件影展界少見(jiàn)的事：把“年度坐標(biāo)”和“經(jīng)典坐標(biāo)”放在同一份片單里，讓觀眾有機(jī)會(huì)橫切比較。看完今年戛納最佳導(dǎo)演的《故土》，再看 20 年前斬獲金棕櫚的《風(fēng)吹麥浪》，是今年上影節(jié)“看肯·洛奇”這件事最合適的入口。

肯·洛奇首座金棕櫚，爭(zhēng)議與贊美齊飛

和肯·洛奇以往關(guān)注英國(guó)社會(huì)底層不同，這次他把鏡頭調(diào)到 20 世紀(jì) 20 年代的愛(ài)爾蘭內(nèi)戰(zhàn)——殖民歷史、兄弟鬩墻、集體內(nèi)部的撕裂。他堅(jiān)持用虛構(gòu)人物講故事，理由是"只有虛構(gòu)，才能把沖突最純粹、最集中地呈現(xiàn)出來(lái)"。影片在英國(guó)上映時(shí)引發(fā)軒然大波，肯·洛奇只說(shuō)了一句話"我只是拍了一部關(guān)于歷史真相的電影"。

內(nèi)斂的鏡頭語(yǔ)言、過(guò)耳難忘的愛(ài)爾蘭民謠，建議在電影院里認(rèn)認(rèn)真真地看一遍。

SIFF 狂想曲：歌舞片里程碑 25 周年的銀幕重溫

如果說(shuō)“戛納零時(shí)差”和“肯·洛奇”提供的是“年度坐標(biāo)”和“經(jīng)典坐標(biāo)”，那“SIFF 狂想曲”提供的就是“類型坐標(biāo)”，專門(mén)用來(lái)重溫某種被時(shí)代重塑過(guò)的電影類型。今年這個(gè)單元把檔期給到巴茲·魯赫曼 2001 年作品《夢(mèng)斷花都》，這部當(dāng)年入圍戛納主競(jìng)賽、又是奧斯卡大熱門(mén)，又恰逢該片上映 25 周年，年底改編的百老匯同名音樂(lè)劇也要登陸上海舞臺(tái)，銀幕到舞臺(tái)的又一次接力。

奧斯卡雙獎(jiǎng)加冕，21 世紀(jì)歌舞片復(fù)興里程碑

19 世紀(jì)末巴黎的紅磨坊。一位理想主義的年輕作家走進(jìn)劇團(tuán)，愛(ài)上我行我素的歌舞女郎莎婷——她正周旋于作家與冷酷公爵之間。影片打破了歌舞片輕歌曼舞的傳統(tǒng)，開(kāi)創(chuàng)出一種融合歌舞與戲劇的電影語(yǔ)匯：華麗布景、絢麗色彩、目不暇接的蒙太奇。19 世紀(jì)末巴黎頹廢主義的極致演繹。第 54 屆戛納電影節(jié)開(kāi)幕片，第 74 屆奧斯卡金像獎(jiǎng)最佳藝術(shù)指導(dǎo)、最佳服裝設(shè)計(jì)。

今年 25 周年，這部片在影迷心中的位置，影院里重溫一次，比任何紀(jì)念活動(dòng)都更直接。

特別放映：《火遮眼》上海首映

如果說(shuō)前三個(gè)單元都在處理“電影節(jié)的內(nèi)容坐標(biāo)”，那“特別放映”做的是另一件事：給已經(jīng)在商業(yè)院線排期里的影片，提供一次“上影節(jié)首映”的身份。今年把檔期給到了 6 月 11 日公映的港產(chǎn)動(dòng)作大片《火遮眼》——一場(chǎng)全球?qū)崙?zhàn)派高手的硬核動(dòng)作盛宴。

《火遮眼》SIFF上海首映，爛番茄新鮮度 100%

失語(yǔ)維修工王偉（謝苗 飾）的女兒雨晴（楊恩又 飾）失蹤，潛藏的獵殺本能一夜覺(jué)醒。他聯(lián)手尋妻記者納文組成舍命復(fù)仇同盟，直闖東南亞街頭的魔窟，與黑暗組織展開(kāi)死斗。影片融合多流派武術(shù)、還原最真實(shí)的暴力美學(xué)——拳拳到肉、碎骨有聲。謝苗 + 楊恩又父女檔二搭，父親教女兒功夫、絕境中自救的戲份戳心動(dòng)人。林科燈、黎唯、雅彥·魯伊安等全球?qū)崙?zhàn)派高手加盟，國(guó)際媒體看過(guò)之后給出“近十年最佳動(dòng)作片之一”的評(píng)價(jià)。

公映前在上海先看一場(chǎng)，SIFF 觀眾福利。

為什么今年這四個(gè)單元特別值得期待？

四大新單元加起來(lái)，7 部影片把世界電影地圖上散落的四個(gè)點(diǎn)（戛納、愛(ài)爾蘭內(nèi)戰(zhàn)、巴黎紅磨坊、東南亞街頭）用同一種“策展語(yǔ)法”組織起來(lái)，搭建了一個(gè)完整的觀影框架，讓觀眾可以按圖索驥，按自己的口味組一份“上影節(jié)片單”。這份片單背后是上影節(jié)對(duì)“年度世界電影”的判斷：它不是告訴你哪些電影好，而是告訴你，今年的世界電影在關(guān)心什么。

6月12日中午12點(diǎn)在大麥開(kāi)票

具體排片與購(gòu)票信息以官方公告為準(zhǔn)。