從福州來上海研學的方鴻媚與徐佳艷走進中華藝術宮，她們被“布里奇曼名畫奇旅”展覽設置的互動繪畫區(qū)吸引，坐在展方準備的康定斯基的的線稿印制品前，她們已經(jīng)涂涂畫畫半個多小時，面前的畫紙上布滿色彩。“看著很有趣，不由自主想親手畫一畫，很有體驗感。”方鴻媚告訴記者，她們在上海待了四天，觀賞了不少美術館、博物館的裝置藝術展。“上海的美育體驗很新穎，展覽中的裝置也很多，還是很驚喜的。”徐佳艷補充道。

方鴻媚（左圖）與徐佳艷（右圖）正在展示她們與小伙伴一同涂畫的畫作。（孫彥揚 攝）

“這幅橫軸好長呀！”胡桐跟隨父親一起來看展，他在互動區(qū)學習看畫的方式，左手展開一部分《百美圖》，右手再呼應卷起一部分，他感慨，“原來古人是這么看畫的。”觀展時，胡桐看到法國印象派畫家愛德華·馬奈的畫作《吹笛少年》，走到這幅特意放置與孩童身高齊平的畫作旁邊，與畫中的少年比了比身高，講解員告訴他，“馬奈把無名少年樂手，用以往只畫王公貴族的宏大全身肖像規(guī)格來呈現(xiàn)，顛覆了當時繪畫等級觀念。”

胡桐正在體驗展開畫卷。

上海美術館（中華藝術宮）建館70周年重磅美育項目“布里奇曼名畫奇旅”于今（26）日開展。作為全球首站首秀，“布里奇曼名畫奇旅”是布里奇曼藝術圖書館成立54年來首次線下推出沉浸式藝術教育項目。依托全球最大藝術版權庫資源，整合全球67家文博館藏，甄選跨越1800年的近200幅正版高清經(jīng)典名作，達·芬奇、梵高、莫奈、畢加索、倫勃朗、王希孟等近百位藝術家同臺“競技”。展覽構建可參與、可探究、可互動、可成長的全新藝術教育場景，觀眾足不出滬即可一站式“玩轉(zhuǎn)”世界名畫。

“布里奇曼名畫奇旅”展廳。

人如何進入藝術：一本立體的“世界藝術雜志”

走進展廳，1:1復刻并精心裝裱的《蒙娜麗莎》“領銜”一眾世界名畫靜待著觀眾們。配合著展廳內(nèi)特意配置的柔光，人們得以最近距離觀賞這些名作，可以看到布里奇曼平臺檢索量最高的梵高名作《星月夜》，看到以環(huán)狀展示的《千里江山圖》，還能以平視的視角觀賞荷蘭畫家倫勃朗?哈爾曼松?凡?萊因的《夜巡》，“我們特意將畫作放低，人們觀看時仿佛覺得畫中的人物正在走過來。”策展人郝燕說。

“布里奇曼名畫奇旅”展廳。

與傳統(tǒng)美術展覽不同的是，本次創(chuàng)新空間設計，以觀眾體驗與文化傳播為核心，打造敘事化、互動化、場景化的沉浸式觀賞體系。展覽以“十日遞進式”為線索，以入門、仰望、凝視、入戲、穿越、做夢、進化、解構、相遇、共生十大主題空間，串聯(lián)起世界藝術史。“十個篇章像一本可自由翻閱的藝術雜志，觀眾能隨時進出任一空間。這是屬于藝術作品的‘一千零一夜’。”展覽聯(lián)合策展人及空間設計師、德國VAVE Studio聯(lián)合創(chuàng)始人胡海杰說。

展覽中的互動裝置是依照作品“量身定制”的。觀眾可將愛德華?霍普《夜游者》從二維畫面轉(zhuǎn)化為三維場景，走近畫作便能看見畫作背后復刻的微型模型；抬頭仰望天花板，便能邂逅保羅?高更《樂園，又名孔雀的風景》；《拿破侖加冕》則借助雙面展墻拆解畫面細節(jié)，揭開這幅名作里的“美化手法”。“要讓空間會說話。空間有敘事有體驗，才能夠讓一個藝術作品跟觀眾真正的發(fā)生關系。”胡海杰告訴記者。

“布里奇曼名畫奇旅”展廳。

“AI等新興科技如此發(fā)達，各類終端操作如此簡單，但問題是，究竟是什么促使人們主動走進藝術世界？”策展人郝燕認為，這場美育大展的意義，就是找到大眾走近藝術的切入點，搭建人與藝術之間的紐帶。

體驗，是讓觀眾動心的過程。人的魅力在展覽中展露無遺。在第三篇章中，有一幅意大利畫家朱塞佩?阿爾欽博托所畫的《四季》之《春》，畫面中人像全身由鮮花、嫩葉構成，“他不屬于任何流派，正如這幅畫，他就是畫一個人的春夏秋冬。”郝燕說。除了倫勃朗、畢加索、奧迪隆·雷東等藝術家一生中藝術觀念的轉(zhuǎn)換，展覽一角還有對藝術家繪畫時的“無心之錯”做了陳列，并配有一句話：“錯誤并不總意味著失敗。有時，它是認知的邊界、時代的局限，或藝術詮釋的不同可能。”

零壓力、近距離：打造全民藝術課堂

無論對藝術是否有基礎，這個展覽都以輕快友好的面貌面向大眾，它呈現(xiàn)出的是“零壓力、近距離”的特點。展覽入口便有“藝術人格”認領的環(huán)節(jié)，選取相應藝術家貼紙并在展覽中與該藝術家的畫作合影，便可在展覽出口處領取獎品。

畫作延伸出的趣味知識，也成策動展覽奇思妙想的源泉。“在這幅《農(nóng)民婚禮》中猜猜看誰是新娘？”展覽講解員黃甜甜對觀眾發(fā)問，有好奇的觀眾根據(jù)現(xiàn)場的提示，將提示板向上推，提示板框住了畫作中眾多人物中的一位，答案也由此揭曉，“按照當時的婚俗新娘需要保持端莊而不能吃東西，所以畫中除了新娘所有人都在吃飯。畫家老彼得?勃魯蓋爾對此婚俗的意見也由此藏在熱鬧的畫面中。”

“布里奇曼名畫奇旅”展廳。

全齡友好，是展覽的顯著特征。除了選擇題材相對溫和的畫作，講解員黃甜甜告訴記者，她們特意為不同年齡段準備了不同的講解方式，“小朋友注重可玩性，我們有‘動物偵探在行動’的集章活動，從畫作中找出對應的小動物并完成任務；我們還會選擇在沉浸式光影展廳中多加停留。針對大中學生，我們側(cè)重專業(yè)藝術知識點的科普解讀；面向資深藝術愛好者，則深入講解作品的時代背景、情感內(nèi)涵與藝術價值。”

“動物偵探在行動”活動。

在展廳現(xiàn)場，多幅名畫前特意設置了“光圈”，為愛拍照的人留一圈“柔光”。“這里可以是知識版的‘teamlab’，也是時髦的出片之地。”胡海杰告訴記者，展覽趣味性拉滿，鏡面肖像迷宮、動態(tài)花海互動墻等多種場景滿足“看展+出片”的需求。

這亦是美術館對公共教育新路徑、新空間的探索。“依托布里奇曼海量全球頂級文博藝術資源，我們打造可進入、可交互的沉浸式新型公共藝術空間。借建館70周年系列展覽，一邊溯源中華傳統(tǒng)美學，一邊帶領觀眾放眼世界美術長河，在中西藝術互鑒中培育大眾國際化審美，搭配多元創(chuàng)新公教活動，讓各年齡段觀眾輕松走近藝術，在心底種下藝術的種子。”上海美術館副館長姜葛弢告訴記者。

“布里奇曼名畫奇旅”展廳。

據(jù)悉，本次展覽由上海美術館、布里奇曼藝術圖書館、上海布里奇曼藝術科技有限公司、上海仁智匯宇文化科技有限公司共同主辦。