今年正值中國共產黨成立105周年紀念，北京市河北梆子劇團攜《人民英雄紀念碑》與《遠去的白馬》兩部“人民系列”紅色題材原創作品，分別于7月3日和7月5日登臺梅蘭芳大劇院。

兩部作品同以小視角切入，講述人民英雄的壯闊史詩，在高亢激越的唱腔中帶領觀眾重溫并回望那些歷久彌新的崢嶸往事。

近年來，北京市河北梆子劇團深耕原創作品，《人民英雄紀念碑》《密云十姐妹》《遠去的白馬》共同構成“人民系列”三部曲，以不同歷史時期普通人的奮斗群像書寫“人民是歷史的創造者，是真正的英雄”這一宏大命題。作為“人民系列”三部曲的開山之作，《人民英雄紀念碑》由中國戲劇“梅花獎”獲得者王英會、王洪玲攜青年演員張穎超、王思佳同臺，以新老傳承的方式將這部已演出百余場，充滿深刻寓意與濃烈情感的作品深情演繹。隨后，三部曲中的最新力作、國家藝術基金2025年度大型舞臺劇和作品創作資助項目、河北梆子《遠去的白馬》接續亮相，該劇自2025年12月首演以來，堅持“邊演邊改、邊演邊磨”，在不斷聽取專家、觀眾意見的基礎上持續提升作品藝術品質。本次亮相的加工提高版，戲劇結構更加凝練、舞臺表達更富詩意，人物塑造也更加成熟。

歷經多場演出，《遠去的白馬》的人物塑造也愈發成熟豐滿。領銜主演、中國戲劇“梅花獎”獲得者王洪玲以高亢時激越豪邁，低回處深沉婉轉的細膩唱腔，將一位普通女性成長為革命英雄的人生歷程演繹得真摯動人。她飾演的趙秀英有140多句唱，這幾乎是突破演員極限的數量，哪怕是對比其它舞臺表演藝術門類，如此高強度的演唱也并不多見。尤其是在最后戲劇高潮段落的大段詠嘆調，是王洪玲憑借多年舞臺積累，在體力氣力高度透支下實現的高難度演繹。

此番劇中“白馬”意象也得到了再豐滿，為了讓“白馬”成為更具辨識度的藝術亮點，受到戲曲“甩發”技巧的啟發，劇中由武生演員秦鵬磊飾演“白馬”，以白色拂塵與武生程式共同完成“白馬”的意象塑造，將甩發、旋子等傳統程式技巧融入人物塑造，使馬尾飛揚、奔騰馳騁的動態美感在戲曲舞臺上得以呈現。

從人民劇場首演，到國家大劇院“百戲中華”非遺戲曲展演，再到此次加工提高版登陸梅蘭芳大劇院，《遠去的白馬》探索著河北梆子在現代語境的創新表達。隨著本輪演出的落幕，劇組還將繼續完善劇目品質、精細藝術表達。為進一步搭建劇組與觀眾之間溝通交流的橋梁，傾聽觀眾心聲、匯聚觀演反饋，本次還特別推出“追白馬·寄心聲”限定活動。演出結束后，不少觀眾仍久久駐足于留言板前，寫下觀演后的感悟與體會。有觀眾寫道：“白馬所承載的精神是永垂不朽的、跨越時空的。屬于人民的故事、屬于革命的情懷，總能讓我眼眶發熱。”這份反饋不僅將劇場內的藝術共鳴延伸至舞臺之外，更讓“白馬”所承載的精神與情懷，在真誠的交流中持續傳遞至“遠方”。

今年，河北梆子《遠去的白馬》還計劃陸續走向全國地方戲演出中心、長安大戲院以及北京大學百周年紀念講堂等舞臺，與更多觀眾見面，讓“白馬”的足跡載著人民的信仰、英雄的情懷繼續奔騰。

文/北京青年報記者 郭佳