讓歐洲人聽中國的搖滾樂，他們做到了

新音樂產業觀察原創文章，未經授權謝絕轉載

作者 | 益佰

7個國家，15個城市，27天，9個人，一輛巡演車。

2025年，法茲樂隊以密集行程完成了第三次歐洲大陸巡演。常常在睡眠缺乏的情況下，“上車走人”，下車搭臺，在酒精和樂迷的陪伴下完成演出，再趕往下一個目的地。

一般樂迷容易把樂隊出海，想象成以華人群體為主的自娛自樂。但這次巡演，法茲樂隊選擇在歐洲開啟地圖盲盒，解鎖了不少中國樂隊鮮有涉足的城市，當地觀眾也是第一次有機會見到中國樂隊。

巡演的另一個初衷，是去曾經影響過自己的樂隊所在城市追根溯源，和當地的文化碰撞，看能不能擦出新的火花。“科隆的CAN樂隊對我們影響很大。”在科隆站，主唱劉鵬對觀眾說。在瑞士弗里堡，他們登上了NIRVANA曾經演出的舞臺。

但闊別歐洲舞臺6年之久，樂隊成員內心起初是忐忑的。在競爭激烈的歐洲市場，優秀的新樂隊層出不窮，法茲幾乎是以新樂隊的姿態回歸歐洲，去開拓新的受眾。樂隊也常常在思考，新一批歐洲觀眾是否還會要來看一支中國樂隊演源自西方的搖滾樂？如果自己的表演得不到歐洲觀眾的反饋怎么辦？

但事實證明，擔心是多余的。現場觀眾的熱情，讓他們收獲了信心，原來中國樂隊也能在那些曾經影響過自己的音樂的故鄉收獲肯定。在歐洲，法茲收獲了如西方樂隊一樣的贊譽。如一位巴黎樂迷所說，“這種帶來原始和震撼的搖滾樂，從中國到巴黎都有一樣的共鳴”。

音樂節，LIVE HOUSE，啤酒廠，都是舞臺

巡演第一站，從阿姆斯特丹的London Calling音樂節開始。開場前樂隊還不確定有沒有人看自己的演出，但在音樂節評選的10個最棒現場樂隊中，法茲名列第二。

德國是此輪演出中站點最多的國家，一共五場。

在美因茨，場地方希望多招攬樂迷到場，這一站干脆沒有設定票價，觀眾隨意付費，卻意外地收入還不錯，周邊賣得也特別好。現場還出現浪漫的一幕，一位殘疾女孩始終坐著輪椅前排觀演，男朋友在演出中興奮地將她抱了起來。這一幕也讓現場氣氛達到高潮。

有些小城市華人本身也不多，觀眾以本地人為主，大家都好奇地打量著一直中國樂隊，熱情中帶著德國特有的認真、克制。法茲6年前曾在漢堡演出過，有些樂迷這次居然又來到現場。樂迷眼里，相比六年前，法茲這次演出完全上了一個臺階。

這次巡演中很多場地都很特別，和當地的文化、歷史融為一體。阿姆斯特丹的場地，由一個教堂改造，開始于1968年，距今已經57年了，是法茲這次歐巡歷史最久遠的場地。布里斯托爾的場地是啤酒廠生產車間，周圍都是啤酒罐，進入場地就是酒糟的味道。可能是本地音樂氛圍和酒精共同的催化作用，讓樂隊和當地樂迷迅速打成一片。用樂迷的評價就是這里“跟他們的主場一樣”。

法國巴黎的舞臺，干脆設在船上。調音的時候，樂手還感受到船的晃動，演出時反而完全忘記船還在搖擺，可能是因為樂隊和觀眾也一起晃動了起來。意大利米蘭郊區的演出是當地一年一度的美食加搖滾節，舞臺設在玉米田旁，別有風情。很多熱情的樂迷從米蘭、羅馬跑來看中國樂隊的演出。在瑞士弗里堡樂隊登上了NIRVANA曾經演出的舞臺，一路沒在舞臺上喝酒的劉鵬，在觀眾的感染下忍不住開了一瓶酒……

歐洲不少的演出場所，硬件條件都比不上國內同等級別的場地。為了達到和國內演出相同的硬件條件，樂隊租賃了全套設備。每站都要重新搭臺、調音，以至于成員越來越熟練，到后半程三個小時內就能搞定。而無論在什么場地，法茲的音樂總是能制造出極強的感染力。

用肉身和海外樂迷交換激情和能量

“他們要么是在器樂上有著豐富的演奏魅力，要么是他們現場演出的感染力和精神內核有普遍感染性，哪怕你聽不懂詞的部分，都不影響你接收那個情緒和能量。”Space Circle主理人，惘聞、法茲經紀人孫怡在談到合作的惘聞和法茲兩支樂隊時曾這樣評價。

在孫怡眼里，法茲具有打開真正海外市場的可能性。在這輪歐洲巡演里可見，語言和音樂形式不是問題，這些完全不熟悉中國樂隊的歐洲觀眾依然可以被劉鵬的人聲、肢體語言和樂隊的氛圍所感染。

成立15年，法茲樂隊一路從百人現場，千人場售罄，演到萬人的音樂節現場，在行業里已經算是新一代的搖滾領軍者之一。把國內的準一線樂隊投入到海外完全陌生的環境中，大部分時候吃力不討好，經濟上也未必劃算。

但這種冒險和開拓，似乎一直都在樂隊的基因里。這些年來，廠牌一直在歐洲發行法茲的唱片，堅持運營海外平臺，也和各地主辦方維持了良好的關系，這些都為法茲出海做了前期鋪墊。

法茲已有豐富的海外演出經驗。他們曾在2017和2019年舉辦兩次大規模歐洲巡演，并于2018年前往美國巡演并受邀參加美國西南偏南音樂節，至今演出足跡遍布海外超過40個城市。

樂隊曾經在采訪中分享，樂隊2017至2019年連續三年的海外巡演中，臺下觀眾95%都是當地的外國人；直到近年，法茲國外演出的華人觀眾比例才逐漸提高。此次巡演，觀眾中半數以上都是海外當地群體。

即便在海外經驗豐富的情況下，2025年這一輪歐洲巡演，樂隊還是忐忑“是不是會有人來看演出”。這也倒逼著大家在疲憊奔波的情況下，依然在舞臺上展現出最好的狀態，把不可能的事情變成可能。如樂隊成員所說，“這種收獲會變成以后成長中的沉淀，變成一些經驗”。

重新開拓受眾群體，不但收獲一批新的樂迷，也讓成員又找回樂隊成立之初的沖動。像2024年的美國巡演中，第二場演出在奧斯汀一家小規模的演出場地Hotel Vegas舉行，觀眾和舞臺的距離伸手可及，法茲形容這場演出喚起了樂隊久違的搖滾樂地下的狀態。

回國后不到三個月，法茲就官宣了「黃河入海流」的超限定巡演，八個城市的九場演出地均是百人規模的小型 Live House。和樂迷近距離接觸，交換彼此的激情和能量，成為樂隊突破創作瓶頸，找回原始狀態的一場拉練。

樂隊出海，先“走出去”

這兩年樂隊出海成為熱潮，據媒體不完全統計，2023年以來，有至少超過50組中國樂隊先后赴北美、歐洲、亞洲國家演出。樂隊出海的途徑無外乎兩種：受邀參加當地音樂節，或開展巡演。

但考慮到出國演出逐漸上漲的成本，以及國外受眾有限，大部分主辦方選擇城市還是首先考慮當地華人群體是否達到一定比重。尤其近兩年國內樂隊文化熱度持續上升，使得很多海外留學生、年輕華人成為新晉樂迷。這也使得一些評論認為，樂隊海外巡演“自娛自樂”“偽出海”。

大家其實想問的是，這些演出是不是真的拓展了海外市場，是不是真的提升了中國搖滾在海外觀眾中的影響力？

但也許真正重要的是先“走出去”，就像在國內演出一樣，從小場地到大場地，接觸海外的流程、工作方式和習慣，了解國外樂迷的喜好和習慣，用實際行動一點點填平不同文化之間的鴻溝。

法茲明明可以選擇華人數量有優勢的大城市演出，卻偏偏選擇拓展一些偏遠的小城鎮、小舞臺。巡演從賬面上算是略有虧損的，但是樂隊和廠牌都很樂于做這樣的項目，因為既鍛煉了樂隊，也真正探索并開拓了海外樂迷和市場，也為以后的中國樂隊探了路。

法茲選擇把演出的激情，從過國內的音樂節，Live House，帶到歐洲各類大小的音樂場景里。盡管臺下是異國觀眾，甚至是從未接觸過他們音樂的樂迷，無論舞臺搭在何處，硬件條件如何，樂隊依然可以用最忘我表演，讓樂迷感受到彼此的能量共振。來自陌生樂迷發自內心的肯定，才是最真實的。

在曼徹斯特現場觀演的The KVB樂隊評價法茲“配合得太默契了，音樂本身也很動聽，觀眾喜歡這樣的演出”。

海外主辦方和樂迷也給與法茲充分的肯定。在London Calling音樂節的官方介紹中，法茲“來自中國最古老的城市之一西安，融合了后朋克、迷幻搖滾以及東方元素，創造出一種既原始又催眠的聲音。他們的音樂如同一扇通往另類迷幻世界的大門，既古老又充滿未來感。你從未聽過如此美妙的音樂。”

巡演中，有場地里貼著世界地圖，來自不同國家的樂隊會在演出后，在地圖上留下自己的足跡。至少，法茲率先拼上了中國這塊地圖。

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