午后三點，在北京劉波的工作室里，他指著的身后桌子上，那整齊碼放著幾大本厚重的相冊，那是他用七年時間追蹤拍攝的《剩飯》系列影像檔案。窗外光影流轉，恍惚間，與2018年10月山水美術館《流量》展覽現場交疊起來。婚宴后的剩菜、食堂里沒動幾口的盒飯、家庭聚餐后被丟棄的饅頭，彼時，那些關于餐桌、關于剩余食物的靜默圖像，在聚光燈下形成一種無聲卻刺目的“流量”，靜靜地叩問著觀者的心。鏡頭里的剩飯，藏著民生改善的痕跡，更戳中了社會資源浪費的痛點。

很少有人能把劉波的身份完全說全。澳門城市管理學院的MBA、日本武藏野美術學院的深造、廣告藝術公司的實戰、中國書畫院的高級研究員、中國企業家攝影協會的理事……這些看似跳躍的身份標簽，最終都像溪流歸海，匯聚成一個清晰的指向：藝術不是孤芳自賞的閣樓，而是通向人群、溫暖社會的橋梁。而這座橋梁的基石，是他對“看見”的執著。

比起鏡頭，畫筆在劉波手里，多了幾分溫情。他擅長手繪油畫，卻很少畫市場上追捧的題材，反而總把畫筆對準普通人。給志愿軍后代送手繪肖像時，他會反復核對史料，力求還原先輩在朝鮮戰場上的英姿；走進鄉村，看到滿臉皺紋的農民老人，他會主動提出畫像。有一次，給一位獨居老人畫完像，老人捧著畫，用粗糙的手反復摩挲，眼淚掉在畫紙上。“那一瞬間就明白，畫筆不只是用來謀生的，還能傳遞信念。”這些畫像，他從不收費，有時還會自己掏腰包裝裱好再送過去。

2023年4月，為了集善款救治100位白內障老人，讓他們重現光明。劉波參加玄奘之路八百流沙大滿貫戈壁行走公益活動，戈壁徒步的艱辛，遠超預期。300公里的無人區，白天日曬能把皮膚曬脫皮，晚上寒風能吹透沖鋒衣。有天傍晚，他實在走不動了，坐在沙丘上想放棄，可一想到阿壩地區那些等著手術的老人——他們可能一輩子沒看清過孫輩的臉，沒好好看過家鄉的山山水水，他就又站起來了。“不是為了自己完成挑戰，是為了一百個家庭的希望。”九天八夜后，他終于走到了終點，15萬元善款順利籌集到位。當后來看到老人們手術后睜開眼，對著他笑、抹眼淚時，他覺得所有的苦都值了。2025年十一長假，他又一次踏上戈壁，這次又為十幾位眼疾患者籌到了手術費。

沒人能想到，這位在戈壁上咬牙堅持的漢子，拿起攝像機，還能拍出打動國際評委的紀錄片。2024年12月，俄羅斯第19屆弗·緬紹夫“共同勝利”國際電影節上，劉波擔任導演的《何媽媽的故事》，拿下了組委會紀錄片大獎。片子里講的，是一位北京老師的故事——玉樹地震后，她把一批藏族遺孤接到北京撫養，直到孩子們考上大學，自己卻積勞成疾離開了。“拍這部片子的時候，好幾次對著鏡頭哭。”劉波說，何媽媽的大愛，讓他更堅定了用藝術做公益的想法。這部片子沒什么華麗的特效，卻用最真實的細節，讓不少觀眾紅了眼眶。

劉波的公益版圖，離不開中國獅子聯會（簡稱“中獅聯”）這個充滿愛心的平臺。2016年8月，他主動加入中獅聯北京代表處夢想服務隊，成為創隊會員并擔任會員發展主席，從此與這支公益隊伍結下不解之緣。在中獅聯的十幾年間，他輾轉多個關鍵崗位，從夢想服務隊第一副隊長、隊長，到北京代表處第八分區主席，再到大型活動委員會主席、精準助殘委員會主席，每一個崗位都留下了他深耕公益的足跡。后來，他還牽頭創辦京獅TV并擔任創臺臺長，出任公共關系與宣傳委員會主席，用自己的藝術專業能力打造公益宣傳陣地；如今身為援疆援藏委員會和融媒體服務委員會主席，他更是將藝術公益的觸角延伸到更偏遠的地區。“一個人的力量有限，中獅聯就像一個紐帶，把無數有愛心、有擔當的人聚在一起，讓公益行動更有組織、更有力量。”劉波坦言，正是依托中獅聯的平臺資源，他的諸多公益設想得以落地——無論是為失語癥患者籌拍紀錄片的《失語者》項目，還是多次戈壁行走籌款的《光明行行動》，都得到了獅友們的大力支持。他還多次利用中獅聯的活動契機，組織公益畫展、影像展，將自己的藝術作品轉化為公益力量，帶動更多獅友和社會人士參與到助殘、助學、助老等公益事業中，讓藝術溫度通過這個平臺傳遞到更多需要幫助的人身邊。

除了鏡頭和畫筆，他還花了6年時間，做過一件很“笨”的事——為1000位無償獻血者拍照。那些年，他跑遍了多個城市的獻血點，鏡頭里的人形形色色：剛滿18歲的大學生，第一次獻血時帶著緊張；常年獻血的職場人，熟練地卷起袖子；頭發花白的老人，眼神里滿是慈祥。“他們用熱血救人，是最平凡的英雄。”這些照片被整理成系列，在社區、學校展出，不少人看完后，主動走進了獻血點。

有人問他，藝術家該怎么用公益傳遞藝術溫度？劉波想了想，說：“心里得裝著老百姓。藝術不應該懸在天上，要落地，要走進生活。用鏡頭記錄他們的日子，用畫筆滿足他們的心愿，用作品解決實際問題，這就是溫度。”現在，他又在籌備一部新紀錄片《失語者》，講的是獅友們幫助失語癥患者康復的故事。“想讓更多人關注這個群體，也想讓更多人加入公益，讓社會多些溫暖。”

藝術生涯里的困難，不止戈壁上的體能極限。創作《剩飯》時，有人說他“小題大做”，拍剩飯沒藝術價值；公益籌款時，也曾遇到質疑，有人覺得他是“作秀”。甚至有段時間，創作遇到瓶頸，他對著空白的畫布，好幾天畫不出一筆。“難的時候肯定有，但不能退。”他的辦法很簡單，就是回到生活里找靈感——去菜市場看看煙火氣，去鄉村和老人聊聊天，去獻血點感受善意。“對藝術的執著，不是死磕技巧，是守住初心。”

現在的劉波，還多了個“老師”的身份。2024年，他和合伙人在上海辦了平源藝術空間，招了30多個想走藝術道路的高中生。他親自當藝術總監，教孩子們美術基礎。“藝術需要傳承，更需要有人告訴他們，藝術不只是用來考學、謀生的。”在他的指導下，這30個孩子全部考上了理想的院校，一半去了英國倫敦藝術學院，一半考上了英國金斯頓藝術學院。他常跟孩子們說，不管以后走多遠，都要記得用藝術做些有意義的事。

從《剩飯》系列的社會警示，到無償獻血者的影像定格；從手繪畫像的溫情傳遞，到戈壁行走的公益籌款；從紀錄片的大愛講述，到藝術教育的薪火相傳，劉波用藝術為筆、公益為墨，在人生的畫卷上描繪出了最溫暖的底色。他用自己的行動證明，藝術可以有溫度，公益可以有力量，未來，這位執著的藝術與公益踐行者，還將繼續以藝為炬，在溫暖他人的道路上堅定前行。

編輯：李 斌

審閱：王志鵬

終審：劉尚文