頭號(hào)電影院懂小姐（topcinema原創(chuàng)，嚴(yán)禁轉(zhuǎn)載）

央視開年大戲《太平年》，最近值得細(xì)品。

不僅還原了五代十國(guó)的亂世畫卷，更呈現(xiàn)了一場(chǎng)演技的巔峰對(duì)決。

一部戲要好，必須演員個(gè)個(gè)表演在線，這次《太平年》里主演們個(gè)個(gè)都使出了看家本領(lǐng)，有人甚至還在不斷超越自己。

有人在大殿之上，一個(gè)眼神讓群臣屏息，而在亂軍之中，還上演咀嚼人肉的一幕，更加讓人不寒而栗。

出彩的角色不在大小，能夠讓觀眾通過表演看到歷史的鮮活復(fù)刻，才是最值得點(diǎn)贊的，那就先來看看《太平年》中目前演技最亮眼的10位演員。

這10位，是不是你心中的《太平年》最佳？

• 第10位：俞大娘子（梅婷 飾）的霸氣與局限

梅婷飾演的黃龍島島主俞大娘子，一身戎裝帶著上百艦船逼宮時(shí)，穩(wěn)坐船頭，眼神從容淡定，氣場(chǎng)全開。

與程昭悅密室對(duì)弈時(shí)，她脊背如松，十指交疊置于膝上，談價(jià)時(shí)唇角微揚(yáng)、語速從容，商人的精算與統(tǒng)帥的氣度渾然一體。

然而，梅婷的表演在“氣場(chǎng)凜然”的同時(shí)，也被批評(píng)為“魂魄未至”。俞大娘子該有的三重身份：軍事首領(lǐng)、母親、守夜人，在梅婷的演繹下未能徹底展現(xiàn)。

她演出了角色的霸氣，略遺憾的是，少了亂世中真實(shí)掌權(quán)者的疲憊與掙扎。

• 第9位：石敬瑭（海一天 飾）的復(fù)雜人性

海一天成功避免了將石敬瑭演成臉譜化的“兒皇帝”，而是雕琢出一個(gè)被時(shí)代絞索勒緊喉嚨的悲劇性權(quán)謀家。

在大殿上聽張式泣述涇州屠城慘狀時(shí)，他坐在蟠龍金座上，眼神空茫地望向殿頂藻井，只是輕輕轉(zhuǎn)動(dòng)拇指上的玉扳指。

而在臨終托孤時(shí)，躺在病榻上的石敬瑭氣若游絲，將幼子托付給馮道，眼神里有懇求、有期待，還有一絲絕望。

海一天這次讓這個(gè)歷史爭(zhēng)議人物既有權(quán)力的冷漠，也有臨終托孤時(shí)的父愛，有血有肉。

• 第8位：石重貴（任宥綸 飾）的末路悲歌

這次任宥綸飾演的石重貴，絕對(duì)算是他的“人生角色”，石重貴是后晉皇帝石敬瑭的養(yǎng)子，于第四集繼位成為后晉皇帝。

任宥綸把這個(gè)角色從登基張揚(yáng)到焚宮孤勇，再到“牽羊禮”低入塵埃，把石重貴的一生演得血肉鮮活。

登基時(shí)騎馬走上臺(tái)階的那股意氣風(fēng)發(fā)，和后來牽羊禮上跪行的卑微，形成了巨大反差，尤其是跪行的時(shí)候，繩子勒著身體，磕頭帶著倔強(qiáng)，眼淚里全是不甘。

這位年輕演員沒靠多少臺(tái)詞，就把亡國(guó)之君那種鉆心的痛演出來了，讓石重貴這個(gè)在五代十國(guó)歷史上令人唏噓的人物，留在了觀眾心里。

• 第7位：趙弘殷（郝平 飾）的父愛如山

這些年郝平的戲不少，但這次在《太平年》里飾演的趙匡胤之父趙弘殷，精準(zhǔn)刻畫了一個(gè)亂世老將的深沉與護(hù)犢情深。

鞭打兒子時(shí)，他的憤怒與痛心，以及跪地陳情時(shí)因沉重鎧甲而顫抖的身體細(xì)節(jié)，將角色的威嚴(yán)與脆弱展現(xiàn)得淋漓盡致。

救出張式后，趙匡胤還沉浸在立功的興奮中，趙弘殷卻揮鞭痛笞，直至鞭斷才歇。

他不是真的恨鐵不成鋼，而是要止住兒子逞匹夫之勇的苗頭。

郝平以扎實(shí)的臺(tái)詞功底和細(xì)膩表演，成功塑造了這位兼具父愛與政治智慧的將領(lǐng)形象。

• 第6位：錢弘俶（白宇 飾）的內(nèi)心變化

白宇飾演的錢弘俶是整部劇的靈魂人物，也是“納土歸宋”的核心人物，他成功演繹了角色從天真王孫到擔(dān)負(fù)重任的成長(zhǎng)弧光。

北上汴梁途中所見，成為錢弘俶精神世界的第一次地震：此前他眼中的世界是西湖瀲滟、錢塘潮信，而當(dāng)車駕駛過中原廢墟，他看見道旁是森森白骨，半掩黃沙。

白宇的表演在此刻悄然轉(zhuǎn)向：嘴角笑意如潮水退去，眼神由澄澈漸轉(zhuǎn)幽深。

他用極簡(jiǎn)的肢體語言，為角色埋下整條命運(yùn)伏線，讓觀眾清晰看見那個(gè)賞花賦詩的少年正站在風(fēng)暴眼的邊緣。

這個(gè)角色的內(nèi)容在劇中還沒有徹底鋪陳開，相信隨著劇情的發(fā)展，白宇的表演還會(huì)有很多可圈可點(diǎn)之處。

• 第5位：趙匡胤（朱亞文 飾）的成長(zhǎng)軌跡

趙匡胤無疑是劇中的重要主角，這次41歲的朱亞文從16歲演起，將這個(gè)未來的宋太祖在少年將軍時(shí)期的孤勇、倔強(qiáng)、迷茫和成長(zhǎng)演得層次分明。

奉詔去軍營(yíng)拿張式時(shí)，守營(yíng)官兵閉門拒詔，他講道理不成，直接拔刀相逼，眼神里的憤怒和不屑，把一個(gè)武將的耿直演得活靈活現(xiàn)。

而在石重貴登基后，趙匡胤因護(hù)衛(wèi)有功得到提拔，卻站在宮門口喃喃自語“我這算不算亂臣賊子”。

這次，朱亞文把趙匡胤的“迷?！币惭萘顺鰜恚屵@位歷史人物不再單薄，也讓觀眾看到了一位并非天生帝王的成長(zhǎng)軌跡。

• 第4位：錢元瓘（尤勇智 飾）的悲情父愛

尤勇智僅憑六場(chǎng)戲、不足四十分鐘的出場(chǎng)時(shí)間，就把吳越君主錢元瓘的悲愴底色刻進(jìn)觀眾記憶。

他將“病弱”演成一種無聲的統(tǒng)治術(shù)：批閱奏折時(shí)永遠(yuǎn)斜倚在錦榻之上，肩頸微塌，手指輕顫，眼神常帶三分游離，偶有咳嗽。

臨終托孤時(shí)，他的表演更是沒有一個(gè)多余的動(dòng)作，那句“叫一句阿爹……就這么難？”短短幾個(gè)字，念得氣若懸絲，卻像鈍刀割在觀眾心上。

這次，尤勇智成功塑造了一個(gè)被時(shí)代碾過，卻仍想為孩子多撐一刻屋檐的父親形象，令人動(dòng)容。

• 第3位：馮道（董勇 飾）的傳奇智慧

董勇飾演的馮道是五代時(shí)期的傳奇宰相，歷仕四朝十君，這個(gè)角色很厚重，不好演，但這次卻非常有戲。

劇中，他開發(fā)出了一套獨(dú)特的“文人微相表演法”：

拂袖時(shí)小指關(guān)節(jié)的微妙停頓，奏章邊緣手指的特定壓力分配，都成為傳遞廟堂權(quán)謀的密碼。

劇中，馮道抱著石敬瑭的兒子走出皇宮，面對(duì)趙匡胤拔刀，僅用一句“你要拿我嗎？”就展現(xiàn)出不容置疑的威壓。

董勇用充滿細(xì)節(jié)的演技，將這位“不倒翁”政治家的從容與穩(wěn)健，演繹得淋漓盡致。

個(gè)人認(rèn)為，劇中有兩位演員的表演，不分伯仲，可以并列第一。

一位是壓迫感強(qiáng)到讓人背后發(fā)涼的胡進(jìn)思（倪大紅 飾），一位是讓人不寒而栗的張彥澤（賈宏偉 飾）。

• 并列第1位：胡進(jìn)思（倪大紅 飾）的靜水深流

65歲的倪大紅，這次在《太平年》中用“靜水深流”的表演，將吳越權(quán)臣胡進(jìn)思的復(fù)雜性刻畫得入木三分。

劇中，胡進(jìn)思聽到大王倒下消息時(shí)，表情從驚訝到恐懼，再到憂慮的層層轉(zhuǎn)變，被觀眾譽(yù)為“教科書式的微表情管理”。

在靈堂戲中，他僅用一個(gè)眼神掃視群臣，就展現(xiàn)出令人不寒而栗的壓迫感，可以說：連皺紋里都是戲。

倪大紅的表演從來不刻意搶戲，卻總能在細(xì)節(jié)處打動(dòng)觀眾。

劇中，這位歷經(jīng)吳越三代的老臣胡進(jìn)思，在倪大紅的詮釋下既狠辣果決又老謀深算，成為劇中令人印象最深刻的角色之一。

• 并列第1位：張彥澤（賈宏偉 飾）的人性之惡

賈宏偉這位演員，名氣不大，卻在《太平年》里給觀眾留下了極深的印象。

他將張彥澤這一歷史上殘暴的將領(lǐng)，從史書的幾行記載，演成了一場(chǎng)暴力美學(xué)。

他在劇中吃人肉那場(chǎng)戲，被演繹成一場(chǎng)令人毛骨悚然的儀式：咀嚼肌不規(guī)則地抽搐，太陽穴青筋如蚯蚓蠕動(dòng)，眼神交替，流露著貪婪與警惕。

這個(gè)角色不是簡(jiǎn)單的反派，也沒有臉譜化，賈宏偉為其設(shè)計(jì)了三重表演層次，將生理反應(yīng)、心理狀態(tài)與社會(huì)隱喻融為一體。

據(jù)賈宏偉自己透露，他演張彥澤，原本連角色本身的山西口音都加上了，但最后改成了普通話，不然肯定會(huì)更加讓人印象深刻。

有網(wǎng)友評(píng)論道：“看到張彥澤，我晚上做噩夢(mèng)了。”

這正是對(duì)賈宏偉演技的最高褒獎(jiǎng)，是他的表演讓觀眾相信了這個(gè)殘暴角色的存在。

作為一部歷史劇，《太平年》的節(jié)奏是漸入高潮，各方角色也在登場(chǎng)、謝幕中逐漸推進(jìn)劇情，這次提到的10位演員不足以包攬劇中所有最佳表演，還有不少角色也都有各自亮點(diǎn)。

誰又是你心目中的央視歷史大劇《太平年》的演技最佳？

第一時(shí)間推薦解讀好電影、好劇、好演員，人生就像一場(chǎng)電影，歡迎點(diǎn)擊關(guān)注“頭號(hào)電影院“