除夕夜，一抹神秘的藍(lán)色暈染開來。虛擬影像中，千年石壁緩緩打開，克孜爾石窟第38窟《天宮伎樂圖》里的伎樂天人，從斑駁的壁畫中款款走出。

網(wǎng)友驚嘆：“壁畫活了”“全程屏住呼吸”“手勢(shì)藏著滿滿的古韻”。舞蹈《絲路古韻》這個(gè)從舞劇《龜茲》精華舞段中脫胎而來的節(jié)目，在總臺(tái)春晚舞臺(tái)上完成了一次令人驚艷的“破壁”。

這不是一次簡(jiǎn)單的舞臺(tái)移植，而是一次深思熟慮的藝術(shù)再創(chuàng)作。從人數(shù)、節(jié)奏、視效到藝術(shù)指導(dǎo)，每一次打磨與調(diào)整都讓作品的格局氣質(zhì)、表達(dá)方式煥然一新。

一支胡旋舞

重構(gòu)作品的氣勢(shì)與節(jié)奏

作為2025年被舞劇市場(chǎng)廣泛認(rèn)可的優(yōu)秀作品，《絲路古韻》是總臺(tái)春晚最早敲定的舞蹈節(jié)目。當(dāng)它踩著慢板節(jié)拍從劇場(chǎng)走進(jìn)視屏?xí)r，總臺(tái)臺(tái)長(zhǎng)慎海雄一眼看出了它的提升空間。

為了讓這支原本緩慢、靜謐的舞段能承載起除夕的節(jié)日氛圍，升級(jí)為一支氣勢(shì)恢宏的“大作品”，總臺(tái)臺(tái)長(zhǎng)提出了一個(gè)大膽的創(chuàng)意：增加舞者人數(shù)，編入一段胡旋舞。從14人到34人，從單一慢板到快慢有致，形成氣勢(shì)與節(jié)奏的雙重重構(gòu)。

這個(gè)提議讓編導(dǎo)佟睿睿眼前一亮，但是心里也“有一點(diǎn)未知”。胡旋舞，這種從西域傳入中原并在唐朝風(fēng)靡一時(shí)的快速旋轉(zhuǎn)之舞，節(jié)奏鮮明、急轉(zhuǎn)如風(fēng)。加入胡旋，意味著原版舞蹈的格律徹底重組，那它還會(huì)不會(huì)保持原有的神韻？

事實(shí)證明，加入胡旋快板后，舞蹈的層次感和生命力一下子被激活了。一靜一動(dòng)，一緩一急，演員們興奮地表示，自己仿佛真的從壁畫中掙脫出來，有了呼吸，有了生命。最關(guān)鍵的是，節(jié)奏速率的改變沒有背離原本的舞風(fēng)和靈魂，反而讓整支舞蹈的意境從對(duì)壁畫的“復(fù)原式呈現(xiàn)”升華為“情感化表達(dá)”。

這背后，是總臺(tái)對(duì)電視傳播規(guī)律的精準(zhǔn)把握。佟睿睿深有感觸，在劇場(chǎng)里，觀眾愿意沉浸、等待，導(dǎo)演有充分的時(shí)間層層鋪陳、緩緩滲透；但在電視上，創(chuàng)作邏輯完全不同，短短4分鐘必須制造節(jié)奏張力與情緒起伏，才能在觀眾心中留下深刻印象。

這個(gè)創(chuàng)意還有更深的用意。胡旋舞是絲路上文化交融的象征，升級(jí)作品的文化格局是這支舞蹈再創(chuàng)作的目的。那么，舞蹈中展現(xiàn)的文化融合僅限于此嗎？

和而不同

絲路文明的美學(xué)對(duì)話

克孜爾石窟，對(duì)大多數(shù)人而言，是一個(gè)遙遠(yuǎn)又陌生的名字。它開鑿于公元3世紀(jì)，比敦煌莫高窟早了將近一個(gè)世紀(jì)。這里曾位于絲綢之路上的關(guān)鍵樞紐，見證了絲路文明的交融、流傳和演變，是豐富多彩的建筑、雕塑和壁畫藝術(shù)寶庫。

很多觀眾初看《絲路古韻》或許會(huì)問：這是敦煌飛天嗎？似乎像，又不太像。

其中，第38窟的《天宮伎樂圖》是最具代表性的壁畫之一。壁畫中伎樂天人手持的樂器既有中原的排簫和阮咸，也有從西亞、中亞傳入的箜篌和琵琶，清晰地展現(xiàn)出不同文明元素的和諧共存、璀璨生輝。

第38窟《天宮伎樂圖》局部

總臺(tái)臺(tái)長(zhǎng)為舞蹈重新擬定了名字《絲路古韻》，放大文化格局，使其不再只是講述一個(gè)地域的故事，而是成為絲綢之路上文明交融、古今呼應(yīng)的縮影。

這個(gè)改名，也意味著藝術(shù)元素的豐富。海雄臺(tái)長(zhǎng)專門請(qǐng)來95歲高齡的常沙娜先生擔(dān)任藝術(shù)指導(dǎo)。這位“永遠(yuǎn)的敦煌少女”對(duì)敦煌紋樣的研究至精至深，在她的指導(dǎo)下，舞蹈中加入了源自敦煌的火焰紋樣，而紋樣風(fēng)格又與克孜爾石窟壁畫同根同源、彼此融合。這種奇妙的融匯，正像千年絲路上不同文明彼此相望、彼此成就的模樣。

常沙娜先生的手稿

文明交融的痕跡還體現(xiàn)在舞姿的細(xì)節(jié)之中。我們熟悉的敦煌飛天，多是纖細(xì)、飄逸、舒展的模樣，這是受到中原文化影響后的審美表達(dá)。但克孜爾石窟壁畫里的飛天，尤其是早期的飛天，風(fēng)格截然不同，她們?cè)煨统C健，肌肉線條分明，充滿雄渾的力量感。

因此在《絲路古韻》中，舞者的手臂始終保持小折線、直角彎曲，而不是展現(xiàn)敦煌舞蹈中舒展的大線條。舞者身體形成明顯的“三道彎”，呈現(xiàn)一種既嫵媚端莊、又矯健雄渾的復(fù)雜美感。觀眾看到的不止是“仙氣的飛天”，更是“有氣魄的飛天”，這是絲路上文明初遇時(shí)迸發(fā)的生命力，是多元文化碰撞時(shí)激蕩的能量。

這或許就是為什么總臺(tái)臺(tái)長(zhǎng)要把名字改為《絲路古韻》，因?yàn)槊恳环N藝術(shù)樣式都不是終點(diǎn)，而是見證。它們見證了絲綢之路不是一條單向靜止的道路，而是一個(gè)雙向的、不斷融匯的文化網(wǎng)絡(luò)，讓每一種文化既保有特質(zhì)，也獲得新生。

從石窟到舞臺(tái)

一次穿越千年的雙向凝視

在這支舞蹈里，技術(shù)成為連接古今的時(shí)光隧道。

海雄臺(tái)長(zhǎng)在審改節(jié)目時(shí)反復(fù)強(qiáng)調(diào)，要實(shí)現(xiàn)“舞者從壁畫中走出來的感覺”。他提出一個(gè)具有想象力思路，使用技術(shù)手段把克孜爾石窟第38窟殘損的部分進(jìn)行數(shù)字修復(fù)，展現(xiàn)當(dāng)年的石窟盛景。

于是，觀眾看到虛擬石窟中的兩位演員，宛如從歷史深處走來的使者，這一刻，不需要任何文字解說，我們便能心領(lǐng)神會(huì)：哦，原來舞臺(tái)上這些獨(dú)特的舞姿、這些神秘的色彩，都來自這座千年石窟。技術(shù)在這里完成的，是一次“具象化的文化溯源”。

克孜爾石窟第38窟主室與舞臺(tái)效果對(duì)比。原石窟中的壁畫被德國探險(xiǎn)隊(duì)揭取掠走。

舞蹈結(jié)尾，總臺(tái)臺(tái)長(zhǎng)再次強(qiáng)調(diào)要加強(qiáng)視覺層次，對(duì)精彩的造型也不能一晃而過，而要適當(dāng)定格。果然，原作14人的單排造型略顯單薄，而改后的版本在升降舞臺(tái)和視覺包裝的雙重助力下，增至34人的舞者隊(duì)伍與特效畫面呈現(xiàn)出多層結(jié)構(gòu)造型，讓定格的舞臺(tái)瞬間有了縱深、有了重量，有了永恒之美！

春晚技術(shù)為舞蹈賦予了極大的想象力，正如佟睿睿所說，“這是劇場(chǎng)舞臺(tái)無法達(dá)到、無法企及的”。當(dāng)舞臺(tái)升起，舞者們仿佛就是壁畫上的一尊一尊天人垂眸人間。演員們說，演至此處，會(huì)產(chǎn)生強(qiáng)烈的代入感——仿佛千年的文化血脈附著于身，自己正替那些沉睡于石壁間的伎樂天人遙望今天。這種從歷史深處涌來的莊嚴(yán)感，讓她們無比感動(dòng)。

相信觀眾朋友們也會(huì)有這樣的共鳴——我們?cè)诳幢诋嫞诋嬕苍诳次覀儭！八齻儭痹跉v史的天空中注視我們，帶著祝福與期許，照亮我們的今天，也福澤我們的未來。

從地域的到全國的，從小眾的到大眾的，從劇場(chǎng)語言到電視語言，從文化復(fù)原到文化傳播，這是春晚舞臺(tái)獨(dú)有的魅力。佟睿睿說：“春晚給了我們寶貴的創(chuàng)作機(jī)會(huì)，讓作品面對(duì)不同人群、不同場(chǎng)合，賦予了更深厚的意義。”

這個(gè)“更深厚的意義”，或許就是讓那些遙遠(yuǎn)燦爛的文化瑰寶變得不再陌生，有了與我們對(duì)話的可能，在除夕夜向十四億中國人、也向全世界講述中華文明從何而來，因何而美，向何而去。