在熱錢涌動的AI漫劇行業，沉下心打磨精品，是個好的生存方式嗎？

阿力認為是。他是杭州一家AI漫劇制作團隊的負責人，他們剛上線了一部漫劇，成績非常不錯。

和印象中“沒有任何基礎也能做”、“一分鐘100元成本”的AI漫劇不同，阿力的團隊制作成本不低，還斥巨資挖來一個導演。

“火的是AI，不是漫劇。”阿力認為，AI漫劇風口會變，但動畫需求會一直存在。

他們的合作方是騰訊視頻、優酷、愛奇藝等長視頻平臺，他們的目標是用AI取代那些B級動畫制作公司。

B級動畫的重要性

想要理解阿力的方向，就需要先了解什么是B級動畫。

國內長視頻平臺將內容按照S+、S、A+、A、B等評級，對于動畫而言，S+是大IP，大制作，平臺扶持的資源多，比如動畫版三體、斗破蒼穹 ；而B級制作成本低，平臺扶持較少。

但是，對于騰訊優酷愛奇藝等長視頻平臺而言，動畫是虧錢都要做項目。

一方面，長視頻平臺的會員體系需要動畫用戶的支持。

據騰訊視頻數據，截至2025年底，騰訊視頻動漫頻道已積累超5000萬付費會員。動漫用戶粘性極高，動漫會員的持續付費率高達75%，是騰訊視頻付費會員體系的中流砥柱。

另一方面，S+動畫制作周期太長，而長視頻平臺想要留住動畫用戶，就需要大量B級甚至C級填充平臺內容，搶奪用戶的注意力。

值得一提的是，和B站的資深二次元用戶不同，長視頻平臺的動畫用戶基本上是當年斗羅大陸、斗破蒼穹等大ip的受眾，用戶喜好也更偏向3D動畫——3D動畫制作中無法解決的痛點，正是AI可以解決的。

與此同時，經過一年多時間的發展，低質量AI漫劇內容泛濫，漫劇平臺劣質流量轉化困難，亟需轉型。

2024年下半年，還是動態漫的黃金時期，當時一分鐘的制作報價在2000到5000元不等。但隨著Sora、可靈、即夢等AI視頻工具的技術迭代，制作門檻被拉到了前所未有的低位。

“紅果短劇推出后，曾以600元一分鐘的框架價格尋找制作方。”阿力回憶，當時很多制作公司不愿意接，但這時是平臺的業務紅利期，總有制作方通過壓低成本去尋求創收機會。

他們去重慶、貴州等地招人，人力成本控制在三四千一個月。工具用Sora2的“逆向接口”，一分鐘成本壓到一兩百塊。“哪怕紅果只給600塊，他們也能賺差價。”

并且，那時漫劇市場仍處于供不應求的狀態。“紅果太缺制作方了，合同上約好交付5部，你實際交付3部也沒人管你。”阿力稱，也是那段時間，大量粗制濫造的漫劇涌入市場。

轉折發生在2025年底。平臺有了足夠多的合作方和數據樣本，策略精細化調整，從一個粗糙的開始到精挑細選。

“之前想靠投機倒把刷錢的，走不通了。”阿力說，“平臺有了新的評估標準，同時再想接平臺框架合同或者精品提報，平臺都會參考制作方的履歷，判斷他們是否有爆款數據，以及作品的數據反饋是否正向。”

一邊是長視頻平臺穩定持續的需求，一邊是AI漫劇行業出現精品化轉向，粗制濫造的AI漫劇會被淘汰，精品化的門檻被重新確立。用AI工具制作動畫，成為AI漫劇制作團隊的新方向。

AI改變動畫制作

AI漫劇團隊能做精品內容的前提，是AI工具的快速發展。

今年春節過后，AI視頻生成工具迎來了一輪集中升級。即夢、可靈、vivago等產品的迭代速度明顯加快，生成效果和效率都有大幅提升。

尤其是即夢Seedance2.0，這個工具讓AI視頻真正做到了“低門檻+高還原”，畫面質量直逼真人實拍，《黑神話悟空》制作人馮驥評價稱“AIGC的童年時代結束了”。

“目前AI工具已經基本不會出現6個手指頭這樣的低級錯誤。”AI漫劇從業者文新（化名）稱，雖然現在AI還是不能處理光影變化、重力反饋等細節問題，但是已經能滿足傳統B級動畫受眾的需求。

在AI工具加持下，相比于傳統的B級動畫制作方，AI漫劇制作方更有優勢。

首先是制作成本。

傳統B級3D動畫一分鐘制作成本在40000-50000，一部12集、每集大概20分鐘的B級3D動畫，成本可能高達1200萬。

“可能會是平臺和制作方共投，雙方各自承擔一半的制作成本，單分鐘的報價也要上萬。”阿力解釋。

而用AI工具，可以把一分鐘的制作成本控制在幾千塊，但可以實現幾乎相同的畫面質量。

阿力團隊剛上線的AI漫劇，一共120分鐘，一分鐘成本在3000左右，總成本在36萬。

這個數字，在AI漫劇行業很高，但對傳統B級動漫制作而言，簡直是降維打擊。

其次是人力成本。

一部傳統B級3D動畫需要100人左右，分工明確，流水作業；但AI漫劇團隊，只需要十幾人甚至更少就能完成。

除了大幅降低制作成本和人力成本，AI漫劇團隊制作速度更快，更能及時滿足用戶的需求。

“B級動漫的受眾和短劇、漫劇是有重疊的，都更追求臺詞爽點、情節張力。”文新認為，熱血、后宮、霸總等這些熱梗的更新速度極快，需要制作方快速推出作品，滿足用戶的喜好。

長視頻平臺已經看到了AI漫劇在B級動畫制作的潛力。

“騰訊已經在AI漫劇的制作方里尋找這樣的公司，他們要用更低的成本，達到B番甚至A番的質量。”阿力說。

對于動畫制作方而言，AI工具可以降低制作成本提高利潤；對于平臺而言，AI工具可以降低采購成本，更快更新動畫內容維系會員數量，同時集中更多資源在S+項目上。

除了傳統動畫制作公司生存空間被壓縮，這是一個皆大歡喜的局面。

動畫永生

因為定位不同，所以阿力他們一早就確定，他們的對手，不是低成本跑量、投流的漫劇公司，而是傳統的B級動畫制作公司。

除了AI工具的加持，文新認為，傳統動畫制作公司有更多掣肘。

“動畫制作公司轉型AI，那無疑于是航母掉頭。”文新稱：“一方面，這些動畫公司的現有項目要繼續，無法分出精力成立AI部門；另一方面，他們如果用AI技術，那也會是向上競爭，希望能成A級，甚至S級動畫的制作公司。”

不過，精品漫劇之路也并非一帆風順。

和一般漫劇只服務C端用戶不用，承制精品漫劇需要有2B的資源。

阿力解釋，有些漫劇制作公司是拿不到好內容的，比如閱文、長視頻平臺的承制需求，“需要有一定的商務資源積累。”

“但只要證明了自己的制作能力，廠牌打出去了，自然不缺好IP找你合作，成為騰訊等長視頻平臺‘白名單’里的制作方。”阿力解釋。

其次，精品漫劇要求從業人員有AI和傳統影視制作的雙重能力。

我們曾在此前文章中介紹，AI漫劇制作要“學會像機器一樣思考”，行業稱之為“去人性化”。

“同樣用即夢，有人抽十次卡都抽不出一段能用的，有人抽三次就知道問題出在提示詞還是參考圖。這種判斷力，不是一天能練出來的。”文新稱。

除了AI工具，精品漫劇還需要媲美傳統動漫的影視語言把控。

“工具是一樣的，為什么有人做得好有人做不好？差距還是在于這個人的能力——內容的節奏、畫面審美、鏡頭的調度運用。”阿力認為。

這也是他們團隊高薪挖來一個導演的原因，“當大家都用同樣的工具，拼的就是誰的內容更好、美術更精、制作更高效”。

從這個角度看，傳統動畫制作從業者一旦掌握了機器語言，創作速度和質量也會大幅提升。

“精品漫劇的競爭也在加劇。”阿力稱。

隨著平臺對解說漫、沙雕漫等內容的分賬系數降低，AI漫劇市場也迎來了大洗牌。部分AI漫劇制作方被淘汰，而剩下的制作方，一部分轉型做AI視頻工具，一部分轉型做精品漫畫。

“我們唯一擔心是團隊的進步速度太慢了，被別的團隊替代，或者公司層面的壓力。”阿力稱，好的內容和時間成本掛鉤，AI工具的迭代、市場的發展、營收壓力等等，規劃的很美好，但很可能中道崩阻。

AI降低了精品漫劇的制作門檻，但真正好的內容、好的審美、好的節奏把控，永遠是稀缺的。

AI工具讓內容生產的底層邏輯變了。“未來，AI漫劇可能會完蛋，但AI不會。”阿力認為。

粗制濫造的作品在平臺算法下會被自然淘汰，精品化是唯一出路。