范迪安 | 義無反顧的冒險：王易罡的藝術精神

上世紀90年代初，當抽象藝術尚在邊緣探索時，王易罡所散發的鋒芒已不容忽視——1992年，范迪安在中央美術學院為其舉辦抽象個展，奠定了其在國內抽象領域的先鋒地位。

左一范迪安，中間殷雙喜，右一王易罡

今天，收到了一本程昕東出版公司制作的王易罡畫集，隨手翻看，竟找到了范迪安主席寫于1992年9月的一段藝評文字，雖已過三十四年，但這份文字的真誠與態度猶在！

當藝術表現成為一種生命內在需要的時候，精神與縱情無羈的行動混合，使藝術傳達成為義無反顧的冒險。王易罡的作品是他淋漓盡致地表達生命體驗和袒露個人意志的深刻印跡。

左二范迪安，右二文化部副部長高占祥，右一王易罡

在當代中國畫壇，王易罡的藝術是一個孤獨的現實。我相信，他的作品對于尚未進入他精神領域的公眾是一種陌生的刺激。他作品中的無序性、擴張感和摧毀式的迷亂形成了不和諧的視覺結構，猶如生命中不堪承受的傾斜。

雖然，八十年代極大地發展了中國的表現性繪畫，但像王易罡這樣直白而且直接的藝術狀態尚不多見。有可能外部環境尚不寬容藝術的自由表現，也有可能藝術家自身缺乏持續與充溢的意志，鮮活的藝術感受往往轉瞬衰萎，或變為僵硬的理性秩序。

王易罡藝術的價值實質上是他這個人和他的個性的價值。他是那種可以稱為“本色畫家”的人，他猶如是自己精神的困獸，遭受著生存與死亡、愛欲與恐慌、焦慮與懷想、沉醉與清醒等矛盾的擠壓和侵擾。他的藝術過程是陷入迷醉狀態的生命過程。因而，我以為他強健的個人主義和單純的藝術力量為當代藝術提供了新的啟示。

王易罡與范迪安

王易罡作品的結構是直覺走向自足的結果。他的畫中有抽象和表現兩種因素，但他使二者同質共能的結合起來。他作品抽象意味的出發點是表現，他表現的動機以抽象形式體現出來。表現是他的藝術動力，抽象是他的作品的形態。此外，當一些藝術家從單一的繪畫材料轉為運用綜合材料時，他卻從早些年對繪畫材料的實驗改為專注于油畫。他曾經在綜合材料中體悟到媒介自身的物質力量，現在，他把對媒介屬性的敏感寄注在油畫材料上。

左二范迪安，右二王易罡

王易罡的畫中有一些重復出現的形象。我們無從也無須從社會學的意義或其他角度去辨認。我們毋寧相信它們是藝術家潛意識的標志、是他意志的符號。由此，我們能貼近藝術家純粹的直覺世界。

文/范迪安，中國美術家協會主席 來源：大麥國藝）

范迪安主席與意大利藝術史論家安德里亞教授

2024年在武漢雙年展打卡王易罡的裝置藝術

王易罡作品欣賞

《向陽而生》50*50cm布面油畫

《勝利的V》105*120cm布面油畫

《力挽狂瀾》60*60cm布面油畫

《生如夏花》30*30cm布面油畫

《光之輪》50*50cm布面油畫

《淺絳山水》130*160cm布面油畫

藝術家簡介

王易罡

1961年生于黑龍江省齊齊哈爾市

1986年畢業于魯迅美術學院油畫系獲學士學位

2012年任中國藝術研究院創作研究中心特聘研究員

魯迅美術學院原教授、研究生導師、美術館館長

中國美術家協會策展委員會委員