“禎娘愿意一賭，誓死守護李家，傳承李墨，見天地，見眾心。”

“而一方墨錠，何以承載千年……”

隨著當下長短影視賽道的分期， 長劇影視賽道越來越意識到，相比短劇的短平快，長劇最大的優勢就是利用其更長的篇幅給內容附重。

要在感官上具備大氣的質感 ，內容上具備強內涵知識性，而不是跟短劇拼浮夸和娛樂化。

而這部央視播出的《家業》就是這條道路上的又一重要的注腳。

別的不說這劇開播數據很顯眼，開播僅僅半小時就破了七千，熱度不錯口碑如何？下面就讓看完首播小景帶著大家好好分析一下，這劇到底怎么樣？

《家業》這個故事講述的是明代嘉靖年間，因貢墨案引發了一場徽州墨業格局劇變。

往日在國劇的非遺書寫中，常見的窘境就是技藝展示與戲劇情節往往是“兩張皮”，要么技藝淪為可有可無的背景點綴，要么劇情被技藝展示的生硬插入引發割裂。

而《家業》似乎找到了一種有效的敘事策略，使技藝與人物命運實現了有機融合。

劇一開篇就是駱李斗墨，勝者為貢墨，可以上達天聽。

說起這徽墨始于唐、興于宋、盛于明清，拈來輕、磨來清，嗅來馨、堅如玉、研無聲，一點如漆、萬載存真，而這開篇一場斗墨很形象的就將技藝融于其中，借用考官評判將墨學形象托出。

女主李楨，李墨八方長孫女，小小年紀便天賦異稟對于墨學造詣極高，她在李駱兩家比試上，巧出策幫助李家拿的貢墨之位。

福兮禍之所依，李墨成為貢品自然也被他人所忌，所以當李家三子送墨上京時被他人算計貢墨損毀，三子被陛下惱怒，最后一死一殘，唯留富大龍飾演的八房長子女主父親輕傷而歸。

而他們帶回的真相是八房醉酒誤事，因此引發了李家內部撕裂，八房被逐出李家，過上了凄苦的日子。

隨著女主父親心愧慪氣離世，小小的禎娘只剩祖父母親大哥相依為命，因周圍人以及李家其他人對李墨秘方的貪婪，八房一家受盡磨難。

直到禎娘被未婚夫田家算計退親，祖父砸齒盟誓，李禎憤而立志，要憑借自己制墨天賦重現自己榮光。

《家業》的鏡頭并未止步于“制墨”本身，延伸至了徽雕、徽菜、徽劇、徽派建筑、新安畫派、魚燈等非遺元素都被自然融入劇情肌理。

主創團隊說在黃山地區完成了全劇近80%的戲份拍攝及90%的外景取景，西遞、呈坎、南屏等16處取景點被自然融入劇情，這些在劇中都有完美的呈現，非常貼切。

說完劇的結構也說一下演員，這部劇是一部典型的大女主劇，而近年來各種“大女主劇”簡直層出不窮，但靜下心來數一數，真正能讓人信服的大女主其實并不多見。

因為很多作品題材太過單薄，而演員相對演技也太過浮夸，自然不會讓人信服。

這里就不得不說楊紫是相對選劇本最扎實的一位，這兩年從《國色芳華》到《生命樹》，肉眼可見她的角色都非常立體更符合大女主形象。

而這一次《家業》改編了穿越風的原著，使其更落地，劇不刻意的追求所謂的爽感，而是一點點鋪墊在很強的共情力中帶著觀眾一同成長。

而從首播和之后的片段來看楊紫在《家業》中完成了一條清晰且有層次的成長軌跡。

前四集的女主處在第一階段成長期。

這個時候的李禎經歷了父親去世，祖父寇牙，自己退親之事，其義憤滿胸充滿了無盡的少年志氣，她穿著粗布麻衣，眼神清澈卻透著不服輸的倔勁兒。

楊紫可以說以極其細膩的表演呈現了李禎初入墨業時的“憋屈感”與“生命力”，既要承受外界的輕視，又要在絕境中咬牙活下去。

第二階段是“出師期”第三階段是“掌門期”，還沒有演到，但是片段中李禎身著華服、頭戴金飾、眼神銳利地運籌帷幄的場面與初期的青澀形成了強烈的對比。

幾個畫面對比能明顯看出楊紫展現李禎從嬌憨閨閣少女到徽州墨業掌舵人的蛻變是很完整的，比如情緒層次感，預告片段中，前一秒她的眼底還藏著家破人亡的隱忍與苦楚，下一秒反擊時眼神瞬間變得狠戾決絕。

這種強烈的反差將經過壓抑、隱忍后終于爆發的情緒釋放演繹的淋漓盡致，所以說楊紫確實是穩如泰山的大女主候選人。

而且楊紫也是實干派演員，這一次為貼近角色，她提前三個月拜師學習古法制墨工藝，練到雙手磨出厚繭和水泡。

這種投入也是她能夠將李禎演活的原因，當一個演員真正理解了角色的身體體驗后，她的手勢、眼神和呼吸中會自然而然流露出那份發自內心的虔誠。

在《家業》中，這個“家”字是重中之重。

在這個作品中李禎的成長“是被愛深深浸潤的”，其中不僅來自祖父的托舉與信賴，還有同道的惺惺相惜。

而這種群像“關系性成長”的刻畫，打破了很多古裝劇中“女性獨立即孤絕”的刻板敘事，呈現出了一種更為復雜，也更為真實的個人成長圖景。

可以說看完首播會發現《家業》對“家業”二字的詮釋相當精妙。

作品將家風、家訓等元素巧妙融入日常瑣事中“讓守家業、傳技藝、存風骨的信念，深深烙印在了每個人的心中。

所以《家業》是一部值得被認真對待的作品，它讓一方小小徽墨，成為了讓大家理解“何以中國”的一把鑰匙。

正如很多觀眾看完首播用16個字給出的評價“徽墨如魂，家業為骨”“徽墨為媒，何以中國”。