《家業》這部作為央視主推的年度重點劇，在一開始就飽受關注。

首先這部劇是古裝劇，但并不是古偶劇，它有著更加深刻的歷史意義。

劇集聚焦徽墨非遺、非遺傳承與家族興衰，題材厚重又十分接地氣。

而且這部劇在開播之前，業內和觀眾的期待值也幾乎都全部集中在女主楊紫的身上。

楊紫這么多年在很多觀眾心中，一直都被當做是內娛實打實的扛劇王。

即使她是九零后的演員，但是她在九零后一眾演員當中，演技絕對算得上是數一數二的。

而且她扛劇王的稱號也并不是空穴來風。

先不說她童星時期出演的《家有兒女》，單說長大之后，她憑借《歡樂頌》里面的邱瑩瑩這個配角，成功再次走進大眾視野。

再到后來她擔任主演的《香蜜沉沉燼如霜》《親愛的熱愛的》《長相思》等多部作品，都讓她收獲超高熱度順利大爆。

平日里大家談論最多的，就是她扎實自然的好演技。

還有很多人格外欣賞她的哭戲，都說她的哭戲演繹得十分細膩，能夠讓人真切感受到角色內心深處的痛苦情緒。

在很多明星一心追逐流量熱度的時候，她依舊沉下心來一步一個腳印踏實拍戲。

就拿她去年主演的《國色芳華》來說，這部作品也算得上是她近幾年口碑最好的一部劇。

她還憑借這部劇成功提名白玉蘭獎項，即便最后沒能拿下獎項，也是因為同期提名的女演員實力都格外強勁，其中還有閆妮、宋佳等實力派藝人。

能夠成功拿到提名，就已經足夠證明楊紫的演技實力。

也正是因為這些過往成績，從《家業》官宣演員陣容開始，觀眾滿心期待，大半原因都是看好楊紫的選劇眼光和超強扛劇能力。

等到劇集正式開播之后，整部作品也收獲了諸多好評。

不管是整體的劇情節奏、服化道質感，還是劇集傳遞出來的故事內核，都收獲了大量不錯的口碑。

整部劇沒有狗血爛俗的套路劇情，更不是那種情愛至上的古偶劇集，摒棄了諸多套路化情節。

劇集主打匠人堅守初心、家族穩步成長以及非遺文化傳承，立意十分正向。

但讓人意外的是，劇集開播初期，網上討論熱度最高的內容，并不是楊紫的演技進步和精彩的角色塑造。

和她以往播出的影視作品形成了十分鮮明的對比，《家業》并沒有像她從前的劇集一樣開播就迅速爆火，甚至還出現了收視率逐步走低的奇怪現象。

隨著劇情不斷播出推進，大家也能看出楊紫在劇中的演技依舊在線，發揮十分穩定。

可圍繞在她身上最多的討論話題，依舊是她的臉部狀態和顏值變化。

很多觀眾直言，如今楊紫的整體狀態，已經比不上她早年青澀時期的模樣。

早年她出演《歡樂頌》里邱瑩瑩的時候，整張臉靈動自然，做各種大幅度表情都毫無違和感，狀態格外舒展。

但是在《家業》這部劇當中，她的臉部看起來略顯浮腫。

每當鏡頭給到近距離懟臉特寫的時候，臉上的法令紋和周身的疲憊感都格外明顯，少了往日滿滿的少女靈動氣息，多了幾分成年人的滄桑感。

有的時候也分不清是不是劇集濾鏡的緣故，總覺得劇中磨皮效果過重，讓她整個人看起來充滿濃濃的 AI 感，少了幾分真人的自然質感。

也有不少網友做出解釋，認為這樣偏成熟的狀態，剛好貼合劇中歷經風雨、獨自扛起家族重任的女主人設。

畢竟女主李禎從小吃苦受累，經歷諸多人生變故，常年操勞制墨相關事務，本身就不該是嬌美無瑕的模樣。

但也有不少觀眾持有不同看法，覺得角色后期慢慢沉淀變得成熟合理，若是前期出場就自帶濃重滄桑感，難免會讓人覺得有些違和。

當然大家頻頻討論楊紫的顏值狀態，歸根結底也是因為真心關注她、在意她。

也有不少觀眾感慨，對比楊紫顏值巔峰時期，如今的容貌狀態落差還是比較明顯。

而另一位男主韓東君的表現對比他以前，其實也就中規中矩。

他演過《無心法師》《人生若如初相見》《裝腔啟示錄》等多部口碑作品。

一直以來，他的臺詞、打戲、生活化演技，都被觀眾認可，屬于穩扎穩打的類型。

而且在現在大家都有點看膩了一些內娛流量明星一直 “換乘戀愛” 的情況下。

其實韓東君和楊紫的搭配讓人挺新鮮的，所以觀眾也很期待兩位實力派的首次合作。

但沒想到追劇看下來，感覺兩人的 CP 感其實并沒有那么充足。

幾乎讓觀眾磕不動劇中感情線，大概率是因為兩人私下本來就十分熟悉，缺少了情侶之間曖昧拉扯的氛圍感。

因為在劇中二人設定是青梅竹馬，一路走到后來相知相守。

這類感情戲份本來是很容易讓人代入磕糖的，但是放在他們身上卻絲毫感受不到濃烈的 CP 氛圍。

反倒追劇的時候，觀眾更多注意力都放在女主李禎如何一步步撐起整個家族的。

男女主雙雙沒能撐起演技和氛圍高光，反倒讓劇中的配角陣容，徹底撐起了整部劇的演技質感。

而在所有配角里，最讓人驚喜、最出圈、最戳觀眾淚點的，就是 56 歲的演員田小潔。

田小潔在劇中飾演制墨大師李金水，是女主李禎的爺爺，也是整部劇最悲情、最隱忍的核心配角。

這個角色人物層次極其豐富，不是單一的好人或壞人，一生被命運裹挾，滿是無奈和堅守。

李金水是徽墨制作的頂尖匠人，一輩子深耕制墨技藝，對傳統手藝有著極致的敬畏和執著。

他原本是李家八房的主事，手握精湛的貢墨技藝，風光一時，為人正直、恪守規矩。

但命運對他極其苛刻，兒子在制墨過程中遭遇意外不幸離世，家道瞬間崩塌。

家族為了自保、撇清干系，直接狠心將李金水一家逐出祠堂、剔除族譜。

一夜之間，他從風光的制墨名家，變成被宗族拋棄、受盡非議的落魄老人。

接連喪子、被逐、蒙冤的多重打擊，讓他心灰意冷，當眾發誓此生永不制墨，閉門隱居多年。

但他骨子里的匠人風骨、對家族的責任、對后輩的疼愛，從來沒有真正消失過。

田小潔最厲害的地方，就是沒有用夸張的哭戲、嘶吼的表演來塑造悲情人設。

全程都是極其克制、極其細膩的生活化演繹，靠眼神、微表情、細微肢體動作傳遞情緒。

劇中有一場經典戲份，讓無數觀眾破防，也是全網刷屏的名場面。

家族追責、動用家法杖責兒子時，李金水身為主事，明明滿心疼愛與不舍，卻必須秉公執行家法。

田小潔演得層次分明，眼眶泛紅、嘴唇微微顫抖，手部動作僵硬遲疑，藏著父親的心疼。

但他眼神又強裝堅毅，逼著自己狠心執法，把長輩的無奈、隱忍、拉扯感演得淋漓盡致。

還有雨中獨處、閉門思過的戲份，他不用一句臺詞，僅憑落寞的背影、空洞的眼神。

就把老人萬念俱灰、滿腹委屈卻無處訴說的悲情狀態，精準傳遞給觀眾。

后期孫女李禎回來求學制墨，他表面嚴苛冷漠、處處刁難，實則暗中默默守護、悉心教導。

外冷內熱的反差感，被田小潔拿捏得恰到好處，讓這個角色立體又真實。

很多觀眾看完直言，田小潔演活了老一輩匠人，既有堅守技藝的倔強，也有普通人的脆弱與無奈。

其實這不是田小潔第一次靠演技驚艷觀眾，早前的《藏海傳》，他就已經收獲大量好評。

他在《藏海傳》中飾演趙秉文，儒雅沉穩、心思縝密，是被人意想不到的反派，最終的 “大 boss”，演技備受認可。

只是當時戲份有限，角色熱度沒有完全爆發，很多觀眾眼熟臉卻叫不出名字。

如今憑借《家業》的李金水一角，田小潔徹底憑實力出圈，被網友稱作整部劇的演技天花板。

除此之外，田小潔的個人生活也被網友扒出，他的妻子是國民熟知的實力派演員江珊。

兩人低調結婚多年，一直低調生活，不炒作、不營銷，默默深耕各自的演藝事業。

田小潔本人也是如此，出道多年零緋聞、零黑料，不參加綜藝、不直播帶貨。

他始終專注拍戲打磨演技，踏踏實實演好每一個配角，用作品說話，特別難得。

也正是這份踏實和專注，讓 56 歲的他，在一眾年輕主演中脫穎而出，靠配角碾壓全場。