張園曾是女畫家江南蘋的舊居，是上海藝術史的一段優雅注腳，而現代張園在女性的藝術表達上也從未缺席。青年藝術家莊曉璐是首個在張園辦個人畫展的女畫家，從《上海大小姐》的溫婉風骨到《魚情未了》的深情獨白，從《上海好女兒》的時代贊歌到書刊插畫的筆墨匠心，莊曉璐以女性視角深耕藝術領域數十年，用畫筆展現了女性的自由、才情與文化擔當。同時，她也以繪畫還原了一種童年的美好。

文|阿莊

不想長大的“天真”

首個在張園辦個展的女畫家莊曉璐

▲曾在張園舉辦的《上海大小姐》主題油畫展

上海大小姐

百年張園里的時空對話

午后的陽光透過梧桐枝葉，在凱司令的木質桌面上投下斑駁光影，我與青年藝術家莊曉璐相約茶聚。莊曉璐與張園的藝術羈絆，始于2016年11月。彼時，《上海大小姐》主題油畫個展在張園老洋房溫情啟幕，由靜安置地、《T+城市》雜志社等聯合主辦，二十余幅系列作品在此錯落陳列，成為現代張園藝術史上第一個女畫家個展，是極具標志性的展覽。百年張園的青磚黛瓦承載著上海的摩登記憶與歷史底蘊，老洋房的靜謐氛圍與莊曉璐的創作理念不謀而合，當油畫色彩與百年建筑相遇，一場穿越時空的藝術對話就此展開。

▲莊曉璐在張園的個展中與觀展的孩子們交流

展覽中，莊曉璐大膽打破時間界限，將不同時代的“大小姐”形象并置陳列。民國時期的旗袍女子，身著素雅旗袍、佩戴溫潤珍珠，眉眼間藏著東方女性的溫婉內斂，盡顯舊時代的優雅風骨；代表作《2046大小姐》則跳出復古桎梏，以未來感造型重塑“大小姐”形象，線條利落、色彩明快，既呼應傳統意象底蘊，又彰顯了新時代女性的自由灑脫。漫步展廳，仿佛穿梭時光長河，從1843的溫婉到2046的靈動，從1926的驕傲到1986的謙卑，不同年代的女性精神在此碰撞，讓觀眾在畫作中看見多面的自己。

“我其實有好幾個我?！鼻f曉璐笑著坦言。在她的創作世界里，《上海大小姐》系列從未局限于單一形象，而是自我多面性的具象表達。她繪《上海大小姐1843》，藏著古典雅致的心境；作《上海大小姐2046》，懷揣對未來的憧憬；繪《上海大小姐2016》，定格當下的鮮活。她畫熱鬧的《麻雀》，也繪孤獨的《曼陀林》和清冷的《魚情未了》。每一幅作品都是一個切面的自我，每一個形象都是一種女性人生。

她不被標簽定義，不被世俗束縛，以獨立通透的姿態自在舒展，讓《上海大小姐》系列成為上海女性文化的鮮活注腳。

▲《上海大小姐》系列

《上海大小姐》系列作品并不是某個真實人物的肖像，而是整個上海女性的群體畫像。受到童話作家父親的影響，莊曉璐的油畫也采用了卡通風格，乍一看有幾分“兒童畫”的味道，透露著“不想長大”的天真。也因此，“大小姐”親和力十足，受到了從“70后”到“00后”的一致喜愛。

最初，《上海大小姐》的名字還引起一陣討論：“是不是講上海女孩嬌氣呀？”莊曉璐解釋道：“有些人對上海女孩存在刻板印象。我希望他們能通過我的畫看到，上海女孩并不是要別人寵著的‘大小姐’，而是對生活的品質有追求、獨立自強的‘大小姐’?！?/p>

魚情未了

七年筆墨里的人生哲思

如果說《上海大小姐》是莊曉璐對女性精神的深度描摹，那《魚情未了》系列便是她寫給生活的深情獨白，一筆一畫間，藏著七年時光沉淀與人生通透感悟。2015年，《魚情未了·那天我遇見我自己》率先落筆。這幅油畫，成為系列開篇，也埋下核心內核——生命里最好的書是自己，讀懂內心，相信本自具足，不必向外求索。

在莊曉璐筆下，魚是極具哲學意味的意象。她偏愛魚的獨特氣質：不被外界喧囂干擾，任由世界變幻，心中自有定數，這份從容淡然，正是她向往的生命狀態。七年里，她以魚為核心創作十余幅風格各異的作品，讓“魚情未了”成為承載人生感悟的藝術載體。

2017年，《魚情未了·遠方不遠》問世，滿是對抗浮躁時代的深情?！拔也幌牖钤谝粋€薄情的時代，人們不停追求、丟掉，再追求、再丟掉……我希望這是一組深情的作品。”莊曉璐的話，道出創作初心。同年創作的《魚情未了·不求之美》，以濃烈色彩與簡約線條，詮釋取舍智慧：“無的價值可能大于有的價值，刪除的意義勝過添加?？鞓凡辉谟趽碛卸嗌?，而在于能放下多少。”這幅作品，也是她對生活的深刻體悟：在紛繁世界里學會留白。

2018年，《魚情未了》系列創作愈發成熟，意蘊更顯醇厚。《魚情未了·雨做的云》中，云朵成為點睛之筆，“云在青天水在瓶，云朵提醒人要隨緣自在，懷揣云游之心，隨時能走，也能隨時安住?！鼻f曉璐借云朵傳遞隨遇而安的人生態度?！遏~情未了·相逢不下馬，各自奔前程》，則寫盡對時間與人際的釋然：“小時候覺得時間是線性的，如今才懂它是個圓。起點往往是終點，終點亦是起點，帶著新的心境回歸原點，便是重新出發?！彼妹滋m·昆德拉“這是一個流行離開的世界，但我們都不擅長告別”，感慨人際變遷，讓《魚情未了》成為一份記憶與感謝，而非固執的執著。

▲《魚情未了》系列

七年創作，《魚情未了》早已走出畫布，成為莊曉璐的精神寫照。2018年，系列5幅作品入選第四屆上海青年藝術博覽會，讓這份深情被更多人看見；衍生的筆記本、聯名波爾多紅酒，讓藝術融入日常；2022年，10米油畫長卷《魚情未了》亮相上海環球金融中心，更是她創作生涯的重要突破。

這幅10米長卷，是她首次挑戰大尺幅油畫，“累，但過癮。”展覽期間，她邀請工作人員現場共創，在這座靠近天空的摩天高樓里，眾人執筆添畫，魚群在長卷上逆流而上，匯聚成向上的力量?！霸诟呖崭惺芴炜盏牧α?，能給我們向上游的勇氣?！边@場畫布上的冒險，既升華了系列精神內核，也讓藝術成為連接他人、傳遞能量的紐帶。

上海好女兒

時代畫卷中的巾幗英姿

從個人情感抒發到時代精神傳遞，莊曉璐的創作邊界不斷拓展，《上海好女兒》系列的誕生，讓其作品與時代同頻共振，成為致敬女性的重要載體。2020年，她潛心創作該系列油畫與版畫，聚焦新中國成立以來上海各行各業杰出女性，以丹青定格巾幗英姿，傳遞新時代女性的責任擔當與家國情懷。新中國成立后，上海各領域涌現大批優秀女性，她們扎根崗位、奉獻社會，用智慧與堅韌書寫時代篇章。莊曉璐希望以畫筆還原榜樣故事，展現上海女性的獨特光芒，系列作品每一幅都承載厚重時代記憶，極具感染力。

▲《上海好女兒·空嫂1995》

《上海好女兒·空嫂1995》作為開篇，再現紡織女工吳爾愉轉型再就業的時代佳話，畫中女子眼神堅定、身姿挺拔，盡顯改革開放初期女性敢闖敢拼的魄力；《上海好女兒·梁祝1959》致敬小提琴家俞麗拿，重現《梁?！肥籽莸慕浀鋾r刻，流淌著藝術的永恒魅力；《上海好女兒·起舞2021》以舞者朱潔靜為原型，定格舞劇經典姿態，展現當代女性的藝術追求；《上海好女兒·馳援2020》聚焦抗疫一線女醫護，她們化身當代花木蘭逆行出征，詮釋醫者仁心。此外，她還創作了《上海好女兒·敦煌1962》，致敬堅守大漠半世紀的“敦煌女兒”樊錦詩，傳遞文化堅守的力量。

▲《上海好女兒·起舞2021》

融合張園等石庫門海派元素

從《上海大小姐》的個人表達，到《魚情未了》的人生哲思，再到《上海好女兒》的時代贊歌，莊曉璐始終緊扣上海城市文化內核，將女性敘事升華為時代贊歌，用藝術禮贊巾幗，書寫城市精神，致敬每一位拼搏的上海女性。

書刊插畫

筆墨書香里的匠心堅守

除三大核心系列外，書刊插畫創作是莊曉璐藝術生涯的根基，這份與筆墨書香的緣分，早已刻進骨子里。五六歲時，父親作家莊大偉本想培養她文字創作，卻發現她總在日記里涂鴉小動物，筆觸靈動極具天賦，便送她去少年宮學美術，熱愛從此生根發芽。

▲作者與莊大偉（右）莊曉璐（左）父女

少年時期，她的繪畫天賦便已展露。從小看著《少年文藝》長大的她，早年便為該刊物繪制2009、2010兩年全年封面，用細膩畫筆勾勒少年爛漫。從高中起，她成為父親的創作搭檔，莊大偉筆耕不輟寫下百部書籍，近半數封面與插畫都出自她手，父女倆在文學與藝術領域雙向奔赴，也讓她早早積累了豐富的書刊創作經驗。

多年來，她的畫筆始終與文學相伴。2016年起為《兒童文學選刊》創作封面，詮釋兒童文學純真；2019年應邀為曹可凡《可凡傾聽》繪制封面油畫，將上海風情與書籍內涵完美融合。她還為安徒生獎得主曹文軒散文集創作治愈系水彩插畫，還原文字里的童年美好；還為秦文君、殷健靈、南妮、張怡筠等許多作家的書繪制插畫，書籍插畫達70多本。

她專注描繪內心自由的世界，“把自己活成一支隊伍，畫形形色色的大小姐，也希望作品能讓大家找回曾經單純、快樂的自己?！睆哪晟贋闀涔P，到如今隨心創作，她始終堅守藝術初心，用一支畫筆，書寫與文學、與自我的漫長約定。從張園的時空對話，到畫布的人生哲思；從時代畫卷的巾幗贊歌，到筆墨書香的匠心堅守，莊曉璐以女性的細膩與通透，在藝術道路上穩步前行。

作者介紹

阿莊

莊元強，筆名阿莊。靜安文旅民星推薦官。

上海報業集團原編輯、記者?，F為上海老新聞工作者協會會員，上海市退休職工宣講團講師。40余載張園原住民，張園宣講推廣者、初心守護者、資深張園民間傳播者、“張園達人帶你游張園”走讀團領隊。

編者按：

本欄目來源于1994年2月8日創刊的《靜安報》副刊《百樂門》。在微信平臺，“百樂門”將以全新形式向讀者展示。每周定期推送，換個角度閱讀靜安。投稿可發至 jinganbao2016@126.com

作者：阿莊

圖片：莊曉璐

編輯：施丹妮

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