民族匠心，走向世界

荷木HEMU驚艷倫敦工藝周中國國家館

當越來越多中國設計師品牌開始走向國際舞臺，如何讓世界真正讀懂中國文化，成為新的命題。

今年5月，在全球最具影響力的工藝盛會之一——London Craft Week 2026上，中國品牌荷木HEMU重磅亮相中國國家館，以多組融合非遺技藝與當代設計的作品，向國際觀眾呈現了一場跨越地域與時代的東方美學對話。

近年來，上海時裝周持續推動中國設計師品牌走向更廣闊的國際市場。作為長期活躍于上海時裝周平臺的品牌，荷木HEMU始終堅持以中國傳統文化為創作根基，將非遺工藝轉化為當代設計語言。此次亮相倫敦工藝周中國國家館，也讓品牌多年積累的文化表達獲得了更國際化的展示窗口。

本屆倫敦工藝周中國國家館以“她們讓中國更美麗（Those Who Make China Beautiful）”為主題，集中呈現中國婚嫁服飾、民族織繡、吉祥紋樣及當代工藝創新成果，把中華千年文脈與多民族手工藝精華帶到倫敦，引得海內外觀者紛紛駐足贊嘆，這場盛會用手工藝為中英文化搭建起一座有溫度、有情感的橋梁。

中國駐英國大使館公使趙飛表示，本次中國館活動主題聚焦中國之美。工藝傳承發展是新時代中華優秀文化的重要載體，是中國之美的生動詮釋。中國之美浸潤于歷史文化積淀，成就于當代發展進步，植根于人民美好生活，升華于文明交融互鑒。

而荷木HEMU，則成為其中極具代表性的中國設計品牌之一。

此次展覽中，荷木HEMU 品牌創始人楊鳳蕊攜《清明上河圖》汴繡系列、云岡石窟忍冬聯珠紋、魏碑金翅鳥、樹下雙佛系列及苗繡侗布系列三大主題作品。她表示，本次參展最大的收獲，是完成了一場中國多地域、多時代非遺美學的國際對話。

荷木HEMU 云岡石窟「忍冬聯珠紋」、「魏碑與金翅鳥」、「樹下雙佛」等系列作品將北魏石窟紋樣轉化為當代時裝語言，讓海外觀眾看到中國文化跨越千年的審美脈絡與東方造物精神。

值得一提的是，“忍冬紋”源起希臘地中海，經土耳其半島與波斯高原，沿絲綢之路隨犍陀羅佛教藝術東傳，最終扎根華夏沃土。從希臘茛苕的嚴謹秩序，到波斯“生命樹”的永恒寓意，再到云岡石窟的靈動婉轉，它在衍變中不斷融合中原云氣紋、聯珠紋等本土元素，完成從“異域紋樣”到“中國符號”的蛻變。

它們見證了不同文明之間的交流融合，也成為東方文明開放包容的重要象征。在倫敦工藝周的語境下，這樣的文化表達顯得尤為具有現實意義。

除了石窟文化系列之外，荷木HEMU以中國傳統名畫為靈感創作的作品同樣收獲了廣泛關注。

「清明上河圖一汴繡」系列將北宋畫家張擇端的傳世長卷畫《清明上河圖》轉化為服裝語言，通過國家級非遺技藝汴繡，將汴京盛景細膩呈現于衣裙之上；而「漢宮秋月圖—宋錦」系列作品選用宋錦面料制作而成，紋樣出自清代袁耀所作的《漢宮秋月圖》，宋錦織造工藝勾勒亭臺樓閣，還原月光似水、宮闕深沉的意境，讓繁復的宋錦紋樣成為視覺焦點。

當中國傳統繪畫不再停留于博物館，而成為可穿戴、可感知的當代時裝時，文化也獲得了新的傳播方式。這種將藝術、工藝與時尚融合的創作路徑，正是中國設計師品牌近年來不斷探索的重要方向。

荷木 HEMU「十二生肖一苗繡」系列的民族刺繡，使海外觀眾看到了中國手工藝“一針一線”的時間美學，他們不僅喜歡中國云南少數民族的傳統文化，并認可“苗繡”這項傳統非遺在當代語境中的創新轉化價值。

此外，荷木 HEMU「漆已久成」、「行止」、「龍衣」、「鳴鸞」等侗布系列作品均被選中在本次倫敦工藝周上展出，它們延續著民族古老的織造技藝，將侗族先民隱匿于山野間的非遺工藝帶出深山，走向國際。獨特的古法材質、質樸的天然美感，讓國外觀眾真切感受到西南少數民族布藝的原始生命力和中國傳統手工藝的匠心。

「漆以久成」系列作品，靈感擷取良渚文化時期的漆器，以紅黑互襯為核心色調，面料選用貴州黔東南苗族侗族自治州的傳統侗布制作而成，「鳴鸞」系列馬夾又在侗布基礎上加上苗繡的工藝，雙重非遺工藝相融共生。

「龍衣」系列作品以苗族最神圣的“招龍儀式”為靈感，作品融合了苗族苗繡與侗族侗布兩大非遺技藝，將細膩的苗繡與質樸的侗布實現了古老技藝的融合共生。構建出“剛柔相濟、古樸華麗”的中國西南少數民族的服裝美學。這是自然與人文的交響，是對山川大地的致敬，也展現了傳統非遺在當代語境下的現代表達。

對于許多海外觀眾而言，這些作品不僅展示了中國傳統手工藝的技藝高度，更讓他們看見中國西南少數民族文化所蘊含的獨特創造力。

從上海時裝周秀場到倫敦工藝周中國國家館，荷木HEMU的國際亮相，也折射出中國設計師品牌發展的另一種可能。文化與藝術的共情讓東方文明不再是遙遠的符號，非遺之美、東方風骨讓不同國度的人們，在精神共鳴中彼此理解、彼此靠近。

今天的中國原創設計，正在逐漸超越單純的商業競爭與流行趨勢討論，開始承擔起文化傳播與價值表達的角色。

上海時裝周作為中國設計力量的重要孵化平臺，也持續見證著越來越多品牌從本土市場走向國際舞臺。而荷木HEMU此次在倫敦工藝周的亮相，正是其中一個鮮明案例。當云岡石窟的紋樣、苗寨里的刺繡、宋代畫卷中的煙火氣，被重新轉化為當代時裝語言，并被世界看見時，中國設計所傳遞的，早已不僅僅是一件衣服。

它講述的是文化如何被繼承、被創造，也講述著屬于當代中國設計師的全球表達。

組稿：Eirene、Ruixue

視覺：Eirene

圖片來源：上海時裝周組委會、品牌提供