收視峰值破4.6%，同時斬獲CCTV-1年度收視冠軍與史亞，創五年來電視劇收視新高。

這部《主角》是真的大爆特爆。

能有這個結果，是主創團隊應得的。

長達48集的電視劇，近八年時間打磨。

既講人，也講時代，將對秦腔的熱愛刻進每一個視聽細胞，讓這一聲吼從黃土高坡傳到全國各地，劇終煙火氣也久久未散。

想必許多人和我一樣，對這部劇有太多的不舍。

而眼下，劇方在北京國家廣電總局舉辦創作座談會，這也是自《主角》收官后規格最高的一次官方總結，主創、學者、媒體等各方齊聚，深刻質樸的發言，讓我對這部劇又有了更深的感悟。

01張嘉益發言戳心，劉浩存示范體制內穿搭

今年已經56歲的張嘉益，頭發都有些花白了。

參加座談時，他身上穿著松松垮垮的藍色短袖，隨意的像是陜西街頭出門遛彎的老大爺一樣。

看得出來《主角》大爆，老哥的心情著實不錯，整個人都喜氣洋洋的，笑的眉毛都揚起來了。

其實張嘉譯不僅是這部劇的一番男主，還是藝術總監。

對于《主角》為什么能獲得認可，他的每一句都說到我的心坎上。

“影視創作沒有捷徑，拿出真心與誠意，觀眾自會回應真感情”。

在采訪中，張嘉益坦誠自己是一個“挺笨”的人，跟不上潮流。

但恰恰是這種近乎樸實的真誠，才能讓他的表達如此震撼人心。

哪怕是這種場合，張嘉益也不會說什么漂亮話，更不會裝模作樣，但這一句，在我看來可以稱作演員行業的金科玉條了——

“未來我將一如既往的保持清醒，尊重創作規律，尊重觀眾，沉心生活，講好普通人的故事”。

能夠如此覺悟，難怪張嘉益能成為口碑的代名詞。

另一邊的劉浩存也是格外出彩。

非常簡單的黑衣白褲，長發隨意的披散，素面朝天，神采奕奕，美的生動的同時，也詮釋了什么是穩重得體的體制內穿搭。

其實看劇的時候我還有些不敢置信，拍戲時年僅25歲的劉浩存，居然能將憶秦娥跨越40年的悲歡離合演繹的淋漓盡致。

直到聽完劉浩存的發言，我才意識到對這個角色，她早就已經銘諸肺腑，和憶秦娥的靈魂雙向奔赴。

“憶秦娥，一個野草般倔強的女孩，根植于黃土，無需過多的滋養”。

她身上最鮮明的特質，莫過于“鈍與靈”。

鈍，意味著清澈，可以在生活的泥潭保持本心。

靈，意味著悟性，可見生來就是要做這一行的。

正是這種矛盾和復雜，成就了這個角色，也成就了劉浩存。

值得一提的是，在座談會上，“碎碎兵”和秦娥又合體了！

竇驍穿的也頗為低調，簡單的白色短袖和長褲，明明比劉浩存大12歲，可兩個人往那一坐，竟然還挺有cp感。

不僅如此，在現場竇驍還帶頭磕cp，說憶秦娥是戲比天大，而在劉紅兵心里，就是她比戲大，話一出口其他人都忍不住笑了。

比起前期氣派的富家公子，更吸引竇驍的，反而是后期落難時，在劉紅兵身上體現出的果敢赤誠和向上生長。

縱然人生是苦的，但心里永遠有一團火在燒，這就是劉紅兵。

02主演齊聚，眾人托舉成就經典

能看到這么多戲骨和主創齊聚，對劇粉來說太圓滿了。

半路下線，演技封神的孫浩也來了。

茍存忠這個角色，可以說是整部劇的靈魂，與其說是一個人，不如說是秦腔的符號。

而孫浩在此之前并沒有學過戲曲，因此拿到角色后格外焦慮，半夜還要起來練習水袖。

拍戲之前還是零功底，開機前練了兩個月，開機后邊拍邊練，跟著老師學習吹火，后來竟然自己也能吹個80口。

真擔心一個不注意，孫浩老師就把自己給練成“角”了。

如果演不好，孫浩甚至還擔心自己對不起茍存忠，人物身上的善良、純粹與堅守，都通過孫浩的演技，被毫無保留的呈現給觀眾。

另外，很少有人知道，《主角》的片尾曲《夢醒了》是由孫浩演唱的，而為這首歌填詞的，正是在劇中飾演劉紅兵母親的王海燕。

其中的歌詞，就是茍存忠一生的寫照。

“夢醒咧，幕落了，月光洗凈這油彩面，鏡中人白發染，早替我唱盡了悲歡”。

據劇組的錄音師所說，基本上每次到錄音棚錄歌，唱到那句“夢醒咧”的時候，孫浩都忍不住淚流滿面。

在熟悉的旋律中，似乎又看見了早已遠去的茍師，角色的悲歡，也已經成了演員的悲歡。

要說全劇組最有感悟的，大概就是王曉晨了。

在活動現場，她身穿藍白配色的上衣，皮膚白嫩，頗為清麗，恍惚間讓人想起米蘭在劇中的初次登場。

講話的時候，王曉晨全程都沒有抬頭，已經深深沉浸其中。

能遇到“米蘭”這樣一個人生角色，對王曉晨來說太幸運了。

現實中她九歲學習京劇，六年封閉式練功，寒冬凌晨五點吊嗓。

當年覺得暗無天日的日子，竟然成了一生的珍藏。

拍戲時，最讓王曉晨記憶猶新的莫過于有一次拍了通宵后，一位秦腔老藝術家的感慨“我們守了一輩子的秦腔，終于可以靠影視劇再次被看見了。”

讓中華國粹至美至深的魅力再次綻放，也是這部《主角》最大的意義。

不僅如此，座談會上這部劇的戲曲總顧問李梅也到場發言。

她可以稱作是現實中憶秦娥的原型，代表作便是《鬼怨·殺生》，兩度梅花獎得主，被譽為“秦腔一枝梅”。

李梅在講話中強調，劇組的工作人員拍戲時連“一個眼神，一個臺步不放過”。

正是這種精益求精的精神，才能成就這部劇。

結語

事實證明，一部劇想要大成，靠的從來不是一個人的努力，而是“眾人拾柴火焰高”。

對這部劇，原著作者陳彥給出了自己的最高評價。

他至今都難忘，去年夏季探班的時候，火爐一般的拍攝現場，火燒火燎，簡直是一種酷刑，想要空調降溫，完全是奢侈。

正如陳彥所說，拍一部有品質的戲，是要藝術家們褪幾層皮的。

而觀眾的認可和口碑，就是最好的償還，希望以后這種“褪皮”的好劇，能再多一點。

不知《主角》這部劇有打動你嗎？