如果繪畫(huà)是一種挽留時(shí)間的方式，那么Rafael Sottolichio無(wú)疑是一位深情的拾荒者。這位出生于智利、扎根于蒙特利爾的當(dāng)代畫(huà)家，用他的油畫(huà)構(gòu)建了一座橫跨大陸與記憶的私人檔案館。他的作品不是對(duì)現(xiàn)實(shí)的簡(jiǎn)單復(fù)制，而是一場(chǎng)關(guān)于身份、流亡與時(shí)間本質(zhì)的深刻冥想。
流亡者的目光：從智利到魁北克
1972年，Rafael Sottolichio出生于智利圣地亞哥。三歲時(shí)，他隨家人移民加拿大——這個(gè)看似簡(jiǎn)單的遷徙，背后是一個(gè)國(guó)家被冷戰(zhàn)、軍事獨(dú)裁和國(guó)際利益博弈撕裂的沉重歷史。這段個(gè)人史，注定了他將以一種“局內(nèi)人”與“局外人”的雙重目光打量世界。
他在智利和蒙特利爾完成大學(xué)學(xué)業(yè)后，自1996年起專(zhuān)職從事繪畫(huà)。如今他已是加拿大當(dāng)代藝術(shù)界的重要人物，作品被眾多公共機(jī)構(gòu)收藏。
照片、記憶與油畫(huà)的煉金術(shù)
Sottolichio的藝術(shù)核心，在于照片與油畫(huà)的巧妙轉(zhuǎn)化。他采用寫(xiě)實(shí)風(fēng)格，但創(chuàng)作素材來(lái)自攝影——這些照片并非隨手拍下的素材，而是他過(guò)去二十五年人生旅程的真實(shí)記錄。
二十歲時(shí)，蘇珊·桑塔格的《論攝影》對(duì)他產(chǎn)生了決定性影響。這本書(shū)讓他意識(shí)到：攝影不僅是記錄，更是一種與世界保持距離的觀看方式。他將這種認(rèn)知融入繪畫(huà)——照片是“錨”，定格某個(gè)瞬間；而油畫(huà)則是“船”，承載著時(shí)間流逝帶來(lái)的溫度與重量。
“帝國(guó)”系列：權(quán)力與文化的角力
在“帝國(guó)”系列中，Sottolichio將目光投向一個(gè)更宏大的命題：權(quán)力與金錢(qián)如何塑造文化。他認(rèn)為，近代藝術(shù)史在很大程度上可以被解讀為各大帝國(guó)通過(guò)文化來(lái)證明其重要性的結(jié)果。
這個(gè)系列的靈感來(lái)自安東尼奧·奈格里和邁克爾·哈特的著作《帝國(guó)》。畫(huà)面中，時(shí)裝秀、豪華大廳里的表演——這些當(dāng)代權(quán)力與財(cái)富的舞臺(tái)——被以一種陌生化的方式呈現(xiàn)。Sottolichio并不指向某個(gè)特定帝國(guó)，而是探討一種全球化的權(quán)力機(jī)制：它如何影響人群，也如何影響藝術(shù)史的書(shū)寫(xiě)和當(dāng)下的藝術(shù)創(chuàng)作。
“Wapizagonke”：一個(gè)移民的應(yīng)許之地
如果說(shuō)“帝國(guó)”系列是向外觀看世界，那么“Wapizagonke”系列則是向內(nèi)尋找歸屬。Wapizagonke是蒙特利爾東北部的一個(gè)湖泊，多年前的一次家庭露營(yíng)，讓Sottolichio第一次真正與魁北克的風(fēng)景相遇。
“作為一個(gè)移民，我接受了魁北克文化，”他說(shuō)。但當(dāng)他站在一個(gè)有著美洲原住民名字的湖邊，用融合了世界性影響的油畫(huà)媒介去描繪它時(shí)——這種多重文化軌跡的交匯，正是當(dāng)代移民身份的真實(shí)寫(xiě)照。這個(gè)系列是對(duì)遷徙者視角的呈現(xiàn)：面對(duì)一片新的土地，充滿風(fēng)險(xiǎn)卻也充滿希望。
“Sic Transit”：榮耀易逝，記憶長(zhǎng)存
2025年，他的最新個(gè)展“Le Reliquaire”（圣物匣）展出了“Sic Transit”系列的二十幅新作。展覽標(biāo)題“Sic Transit”源自拉丁語(yǔ)“Sic transit gloria mundi”——“世間榮耀終將逝去”。這句曾在新任教皇加冕儀式上被念誦的話，與“圣物匣”一起，共同指向一個(gè)主題：記憶與時(shí)間的流逝。
這些作品如同一本私人相冊(cè)，充滿了某種憂郁的質(zhì)感——旅行的記憶、 landscapes、肖像、工作室的場(chǎng)景——每一幅畫(huà)都是一個(gè)被精心保存的瞬間，對(duì)抗著無(wú)可挽回的消逝。
在寫(xiě)實(shí)與抽象之間
Sottolichio的作品主要是具象的，但他擅長(zhǎng)在具象與材質(zhì)、紋理和抽象之間建立微妙的對(duì)比。他的畫(huà)面不是平滑的敘述，而是充滿肌理的觸感——有時(shí)是流淌的顏料從意想不到的地方滲出，有時(shí)是灰白色調(diào)中人物緊繃的身體和隱藏的面孔。這種“不完美”恰恰賦予了他的作品一種獨(dú)特的生命力。
從智利到加拿大，從攝影到油畫(huà)，從“帝國(guó)”的權(quán)力批判到“Wapizagonke”的歸屬追尋——Rafael Sottolichio的每一幅畫(huà)都是一次穿越時(shí)空的旅行。他用油彩捕捉那些即將消散的瞬間，將它們轉(zhuǎn)化為可以長(zhǎng)久凝視的圖像。正如展覽“Le Reliquaire”所暗示的，他的畫(huà)作是時(shí)間的圣物匣——里面裝著的，不僅是他個(gè)人的記憶，也是我們這個(gè)時(shí)代共同的碎片。