6月21日上午，距離流光溢彩的金爵頒獎夜不過十多個小時，最佳影片《大西洋》劇組便出現在影迷面前。“超長放映”開啟，在cvg白玉蘭廣場店看場金爵獲獎電影，再憑票根享受商圈福利，隨后沿著北外灘、蘇州河畔漫步，站在“電影之城”的裝置前與上海經典天際線合影——有網友曬照：我的電影節還沒閉幕。

同日傍晚，上海展覽中心噴水池旁，年輕的影迷參加完導演畢贛與西班牙大師塞拉的對談后，在國際影視市場兜兜轉轉，剛準備滿載而歸，一抬頭，眼前正是大師本尊。舉著塞拉作品的海報與創作者合影，年輕人說，計劃內的專程奔赴以意料之外的驚喜相逢收尾，這大概就是生活在上海的意義。

王彥 攝

一個國際電影節最動人的時刻是什么？

答案散落在十天會期之內。百歲老人、終身成就獎得主盧燕出席影片《董夫人》映后見面會，現場觀眾感慨，“有些熱愛真的可以穿越時間”。俄羅斯電影《海之子》在上海世界首映，影片通過伊阿宋、大衛王、圣女貞德等神話與歷史人物，探尋“如何成為英雄”。青春三人組的主創都是二十多歲，首映現場，導演兼演員丹尼爾?梅爾庫洛夫和制片人卡里娜?加利穆利娜激動落淚。“這是我們的第一部長片，也是第一次出國。”他們說，上影節就是“人生奧德賽時期”最大的幸運。國際電影制片人協會副主席、中國電影制片人協會理事長焦宏奮的心中也有“最佳時刻”：“每次路過上海影城大堂，摩肩接踵的人群、排隊上電梯的影迷，讓人無比欣喜，電影始終是需要觀眾的。”

但答案又何止十天。隨著“超長放映”繼續、國際影視市場無縫銜接、文商旅體展融合等如火如荼，上海國際電影節的溢出效應持續釋放。當電影人、好電影、無盡的觀眾，在上海搭建的平臺上找到彼此、鏈接彼此，全球光影的上海時間未完待續。

鏈接世界

上海是世界觀察中國的重要窗口，更是中國連接世界的重要樞紐。作為中國唯一的國際A類電影節，上海國際電影節始終致力于配置全球電影資源、促進文明交流互鑒。大量國際電影人、影視行業從業者前來，在電影之城實現“萬里同屏”。

王彥 攝

“如果你們有興趣，那可要趕緊接洽。因為我知道這個盛會的需求很大，上一回來參加國際影視市場，我們得到了很好的訂單。”西班牙Latido films制片公司CEO安東尼奧·索拉剛推介完，來自馬德里的獨立制片人西蒙登場，開門見山，“感謝上海國際電影節舉辦影視市場，這是我們進入中國這一超級市場的重要機會。”

6月21日下午，設在上海展覽中心的國際影視市場人流不斷、國際影人不斷。巴西電影人帶著“合作指南”來來共商發展與共贏策略；西班牙電影人組團出擊推介本國IP翻拍項目。對電影人來說，每年把6月行程留給上海的意義，不僅在交流內容與創作，還因為，背靠九萬余塊大銀幕的中國市場，上海影視雙節搭建的國際影視市場，有可能就是全球機遇的下一站。

今年，國際影視市場共吸引到來自15個國家的75家國際展商，數量同比增長50%。首創“雙館”模式，全球數十家擁有中國影視作品發行經驗的核心國際買家，受邀組成“國際買家俱樂部”，幫助中國作品精準對接潛在買家。洽談預約系統上線首日便收到近300場洽談需求，迄今有超1000條預約申請逐個對接。無獨有偶，“一帶一路”電影周創新打造“全鏈條產業日”，也開放洽談預約，參會的63家中外機構在會前提交了210條洽談需求，熱情高漲。和中國影視產業合作，正成為全球影人重要選項。

早在開幕論壇上，全球幾大重要電影節機構和行業領軍人物就回答了一個問題，當全球電影走到行業十字路摳，“電影節比以往任何時候都重要”，因為從內容創作、產業聯盟到生態建設，電影節就是與世界電影業相互鏈接的最好時機。柏林國際電影節主席特里西婭·塔特爾說：“一位創作者或許首次亮相上海，然后再去戛納、柏林、威尼斯等電影節，這能幫助作品對接當地觀眾與行業資源，讓創作根基愈發深厚，也構筑起更完整的行業生態。”

寫給未來

技術是電影的硬核驅動力，也將催生新的電影美學。上海正在打造全球影視創制中心，立足這座城市的上海國際電影節，今年大力推動“電影+科技”深度融合，用光影書寫藝術與產業、與科技的漸近線、融合版圖，更寫給未來。

前沿技術、虛擬現實電影、科普電影特別放映、“置身擴影”單元、科技影視創制生態等，新概念、新模式、新業態不斷涌現，今年上影節的影視科技生動呈現在全球影人面前、觀眾眼前。尤為值得一提，本屆電影節開幕前即已啟動的“AI片場”，因其精準捕捉了AI創作在電影行業引發的巨大聲浪，成為各方關注焦點。

在AI片場，電影新人們收獲良多，余曦完成了“跑通AI在劇組創作全流程”的目標，因項目關注的不只是最終作品，更關切一部AI影像作品的創意如何生成，崗位如何分工，導演、編劇、攝影等傳統經驗如何進入新的創作鏈路。活動尾聲，該單元學術觀察團撰寫的《AI影像融合創制行業觀察報告》正式發布。上影節立足平臺使命，在AI創作成為行業最熱門話題時，“AI片場”的誕生，傳遞了從容的態度：不焦慮、不旁觀。這段時間的實踐，也向所有參與者和關注者傳達：當AI進入片場，人，始終是創作的核心。

事實上，電影節真正的生命力，就在于為行業蓄力、為未來育才。向來以“扶持新人”為己任的上海國際電影節，將青年影人的成長貫徹于辦節理念始終，致力于推動電影“新力量”逐步成長為“主力軍”。上海國際影視節中心主任陳果說：“我們已經構建了以產業活動、專業獎項、海外巡展為核心的三輪驅動人才培育體系，打通了從項目孵化、作品落地到國際出海的完整路徑。”

導演王通在上影節搭建的新人平臺上連上“三階”。2024年，他的首部導演長片《長夜將盡》首登國際電影節即獲評委會大獎；今年，他不僅是上影節宣傳片導演，還入圍SIFF YOUNG上海青年影人扶持計劃。名單揭曉時刻，聚焦現實生活題材創作的王通感言：“我一直聽到上影節對我說，加油，你可以走得更遠。謝謝！我會的。”

饋贈城市

30多年、28屆精耕細作，電影節已然成為上海的頂流IP。她與人民城市基因一脈相承，熱烈饋贈城市、饋贈人民。

截圖自網絡

這兩天，小紅書有了新風尚：給你的SIFF寫篇“期末小結”。網友“全大可”的票根三四十張圍成了圈，“入滬一周，按照每天三部的節奏穩定觀影中”。她說，這是第二年通過電影節探索一座城市，“除了電影，還有很多美好回憶”。北京影迷“不二”第一次來SIFF，完全被曹楊影院征服，觀影氛圍、影院設置、周邊文創，“簡直是影迷天堂”。“小皮球香蕉梨”干脆手搓2600字長文，在題為《我的首屆上影節收官隨筆：終于讀懂電影節的浪漫》的筆記中，她提到自己是個劇院深度用戶，“今年年底《劇院魅影》40周年上演在即，囤了N張票的我看到《劇院魅影》25周年舞臺官攝影像版要在上影節播放”，于是拉開人生中第一次電影節之旅。她在上海影城SHO的杜比劇院里看最后返場的幾任“魅影”環繞莎拉·布萊曼合唱，在千人廳里熱淚盈眶；又在滬北電影院里看《龍鳳配》，老影院配上黑白老片，完美生出復古質感……

每一份筆記背后，都是今年電影節展映活動超1600場放映廳里，每一位具體的觀眾。有人“想看一部來自遠方的電影”，有人為了“圓一個參加上影節的夢”，還有許多影迷，直奔“星光現場”。電影節年復一年澆灌城市審美、滋養電影文化、也悅納五湖四海愛電影的人。

當然，上海擁有良好觀影氛圍，離不開展映影院的精益求精。今年電影節在全市47家影院展映，所有展映影院除了硬件設施一流，服務也全面凸顯“電影節水準”。時隔16年回歸的滬東工人文化宮東宮影劇院，是很多市民情懷所系，除了展映使用的千人大廳1號廳，還特別全天候開放2號廳作為外地影迷們的休息場所，提供貼心服務；滬北電影院今年火爆影迷圈，因其在影院硬件和軟性服務上雙雙提升。當真誠被當作上影節貫穿場內場外的必殺技，每一位觀眾與電影人，共同拼出“電影之城”在2026年初夏的完整拼圖。

正因為有過往經典、不斷破圈的平臺、持續入場的觀眾——上海，這座被膠片點亮了120多年的城市，傳奇能不停續寫，因為上海仍有源源不斷的新創意在迸發。文商旅體展的高效聯動，激發全域澎湃動能。

今年電影節創新打造的三大電影街區，這兩天儼然成了新晉網紅目的地。新華路幸福里街區、武康電影主題街區、大豫園街區，“觀影-看展-讀城-逛吃”一站式體驗吸引了大量年輕影迷，很多外地游客甚至也臨時加入。不只是三大電影街區，被百余年來的電影鏡頭不斷浸潤的上海，電影感十足、故事感爆棚的建筑、街角、里弄，在城中星羅棋布。串聯五區的“光影地圖”、主打“城市五感”的電影節花樣玩法等，都融合文化與消費，既增加影迷的獲得感、幸福感，也有效拉動了城市經濟。而不少影院自發聯動周邊商圈，美琪大戲院、藝海劇院等和南京西路商圈聯動，深度交互的活動形式，進一步實現“電影+消費”的價值疊加。

“光影皆故事”在電影之城上海永不落幕。

原標題：《有人還住電影院，有人入坑新周邊，還有他們在談合作，SIFF閉幕不散場》