大戲東望?2026南鑼鼓巷戲劇展演季——首屆“戲劇空間與人物造型美學展覽”，近日在北京市東城區文化館風尚美術館舉辦。

展覽匯聚中央戲劇學院、中國戲曲學院、北京舞蹈學院、國家大劇院、中國東方演藝集團、中央歌劇院、北京人民藝術劇院、北京兒童藝術劇院等國內頂尖藝術院校與國家院團的作品，展品陣容厚重豐富：囊括京劇《天下歸心》、舞臺劇《寄生蟲》、話劇《茶館》《正紅旗下》《張居正》、舞蹈詩劇《只此青綠》、歌劇《托斯卡》、實景演出《大夢中山》、舞劇《金陵十三釵》、歌舞詩劇《草原之夜》、沉浸式戲劇《北平1948》、柳琴戲《福大妮和山杠子》等業界標桿級舞美模型和服裝；展覽作品還包括胡耀輝燈光戲劇作品、韓春啟戲劇服裝手稿等名家一手創作素材。

中國舞臺美術學會會長張慶山表示，本次展覽以“戲劇空間與人物造型美學”為題，既是對舞臺美術專業價值的一次集中呈現，也是對當代戲劇視覺創造的一次學術梳理。“這讓我們有機會，重新看見那些常在幕后完成，卻深刻影響舞臺表達的創造性勞動。”

在中國舞臺美術教育聯盟秘書長、中央戲劇學院舞臺美術系副主任劉峰看來，戲劇是一門綜合藝術，劇本構筑故事骨架，演員演繹角色心聲，而戲劇空間與人物造型則是戲劇當之無愧的視覺靈魂。“長久以來，大家更多聚焦于劇情臺詞、舞臺表演，卻常常忽略了幕后的視覺創作力量。本次展覽獨辟蹊徑，以戲劇空間與人物造型美學為核心主題，跳出傳統敘事視角，專注呈現舞臺藝術的風采，不僅填補了戲劇美學專項展示的空白，更為業內人士搭建了交流學習、傳承創新的優質平臺。”

參展藝術家代表、北京人藝舞美設計常疆認為，創作者應敏銳捕捉身邊自然現象（風雨、草木、煙霧等）所蘊含的隱喻，讓舞臺美學在與世界的對話中生成。“自然現象反襯出人的精神情感，也促使我們思考：世界賦予想象空間，我們應以何種想象力回饋舞臺？新京味兒戲劇應關注“踏入即歸屬”的新北京人，講述他們在都市中的耕耘、打磨與情感尋覓的故事，這是當代京味戲劇未來發展的一個新的走向。”

同期舉行的《戲劇空間形象表達》圓桌對話，行業內各領域專家、學者，圍繞“歸位與得體——重塑舞臺美術的戲劇本體”“AI時代戲劇舞臺美術與人物造型設計專業所面臨的現實困境”等議題展開探討，講述了創作中的困惑與突破、教學中的堅守與求變。以及在人工智能技術深度介入戲劇領域的背景下，舞臺美術與人物造型設計專業既面臨嚴峻挑戰，也孕育著新的可能。

此次展覽由中共北京市東城區委宣傳部、北京市東城區文化和旅游局、中國舞臺美術學會主辦，北京兒童藝術劇院承辦。

文/北京青年報記者 郭佳

編輯/李濤