今年是著名藝術家周思聰逝世三十周年。6月23日，“真言可貴——周思聰的變法之路”展覽開幕式在北京畫院美術館舉行。本次展覽為文化和旅游部2025年全國美術館青年策展人扶持計劃優秀項目，依托周思聰“藝術成功的三種境界”搭建敘事框架，以三大展廳板塊完整復盤其從師承傳統、突破革新到心境升華的藝術蛻變歷程，匯集多家機構珍藏的精品力作與珍貴文獻，系統梳理這位20世紀水墨大家的藝術成就與精神內核，為學界研究與大眾品讀周思聰藝術提供全新視角。展覽自6月19日起對公眾開放，將持續展陳至7月19日，后續還將配套舉辦專項學術研討會，深化藝術文脈傳承。

三重境界立展陳脈絡，全景復盤藝術變法歷程

作為北京畫院“二十世紀中國美術大家系列展”的重要篇章，本次展覽由中國美術家協會、中國美術館、中央美術學院等多家專業機構聯合主辦，聚焦周思聰窮盡一生踐行的藝術理念，創新性設置“高瞻遠矚”“孜孜以求”“一朝頓悟”三大展示板塊，精準對應其藝術求索、革新突破、精神升華的完整人生軌跡。

展覽系統梳理了周思聰的藝術成長之路。早年求學時期，她先后受教于李可染、蔣兆和、葉淺予等國畫名家，深耕山水、人物畫技法，扎實的學院訓練筑牢傳統筆墨根基。求學期間，其水墨寫生作品《頤和園一角》斬獲維也納國際青年美術作品展銀質獎，年少便展露過人藝術天賦。1963年入職北京畫院后，她立足時代語境，將創作視角投向現實生活與人民群眾，創作出《長白青松》《井下告捷》等貼合時代的經典作品，完成了從學院創作到時代寫實創作的初步轉型。

在藝術求索的中期階段，周思聰受日本藝術家丸木位里、赤松俊子夫婦《原爆圖》深度觸動，奔赴遼源煤礦深入采風，聚焦底層礦工的苦難命運，開啟突破性創作。《礦工圖》系列作品打破傳統水墨寫實范式，以錯位空間、重構時序的創新技法，承載對苦難與人性的深刻思考，成為其藝術變法的里程碑之作。晚年飽受病痛困擾的她，并未止步創作，轉而深耕彝女系列與荷花題材，在筆墨極簡的意境中安放心境、對話生命，實現從描摹世相到觀照內心的藝術升華。

學界多維溯源解讀，解鎖水墨革新精神內核

開幕式現場，國內美術界權威專家學者齊聚一堂，從美術史價值、技法革新、人格風骨等多個維度，深度解讀周思聰的藝術變法與時代意義。

北京畫院院長吳洪亮在致辭中表示，自2009年首次舉辦周思聰專題展覽以來，北京畫院始終深耕其藝術研究領域。“本次展覽跳出以往個案梳理的傳統框架，以‘變法之路’為核心線索，重構周思聰藝術研究體系，開辟了全新的學術解讀視角。”他坦言，周思聰的藝術探索是20世紀中國畫現代化轉型的重要縮影，北京畫院將持續以專題展覽、學術研討、文獻整理為載體，傳承前輩藝術家的純粹匠心，守護中華中國畫文脈薪火。

中央文史研究館副館長馮遠從美術史的高度給予高度評價，稱周思聰是20世紀中國水墨人物畫領域的標桿性大家，藝術成就可對標世界頂尖藝術家。他結合周思聰的三重藝術境界，將其生涯劃分為早期求索、中期變法、晚期升華三個階段，著重指出：“周思聰在現實主義創作抵達巔峰后，毅然掙脫固有創作舒適區，以極致勇氣探索水墨全新表達路徑，這種自我革新的魄力，在當代中國畫家中極為罕見。”

中央美術學院中國畫學院院長丘挺結合該院出借的周思聰早年習作，溯源其變法的根基底氣。他介紹，周思聰兼容山水、人物多領域系統訓練，將傳統筆墨功底、實地寫生經驗與現代審美相結合，構建出獨屬于自己的現代水墨語言。尤其其晚年荷花作品，以“淡而厚”的筆墨質感，藏萬千氣韻、含真摯本心，這份求真求實的藝術追求，至今仍是當代國畫創作的核心準則。

堅守真言本心立風骨，映照女性藝術時代高度

本次展覽以“真言可貴”為核心主題，精準凝練周思聰畢生從藝、為人的精神底色，多位專家聚焦其純粹的藝術信仰與人格魅力，解讀其超越時代的藝術價值。

中國美術館黨委副書記于華音表示，“真言”二字貫穿周思聰全部藝術探索生涯，是其一次次突破自我、革新筆墨的核心底色。中國美術館珍藏多件周思聰代表性作品，既是中國現代美術史的珍貴見證，也是美術典藏活化、文脈傳承的重要載體。本次展覽不僅是對周思聰個人藝術生涯的全面梳理，更串聯起中國現代水墨藝術的發展脈絡，具有重要的學術梳理與普及意義。

中央美術學院副院長于洋指出，作為央美杰出校友，周思聰的一系列經典作品早已成為中國現當代美術史的標志性符號。從歌頌時代風骨的《長白青松》、定格軍民深情的《人民和總理》，到承載人文悲憫的《礦工圖》、澄澈淡然的晚年荷作，完整勾勒出一位有溫度、有情懷、有擔當的藝術家形象。他總結，關注現實、大膽探索、深耕人性思考，是周思聰留給當代美術界最寶貴的三大財富，其創作跳出個體與性別局限，心懷時代、悲憫眾生，彰顯了偉大藝術家的格局與擔當。

中國女畫家協會會長徐漣直言，周思聰是新中國女性美術家難以逾越的藝術高峰。她梳理了周思聰的三次關鍵藝術突破：以《人民和總理》樹立現實主義水墨創作新高度，以《礦工圖》開拓中國水墨現代轉型新路徑，以晚年荷花系列完成從觀世到觀心的精神蛻變。她表示，中國女畫家協會將持續深耕女性藝術家個案研究，挖掘女性藝術力量，助力新時代女性美術事業蓬勃發展。

中央文史研究館館員、北京畫院原院長王明明以數十年交往經歷，深情追憶周思聰的為人和從藝品格。他回憶，周思聰一生身負家庭重擔、飽受病痛折磨，卻始終堅守藝術初心、筆耕不輟，以生命熱忱深耕創作。其藝術成就的背后，是對傳統筆墨的深耕細研、對中外藝術養分的兼容并蓄，更是對生命、人性與命運的真誠思考。“她的藝術價值早已超越技法層面，純粹的從藝初心與堅韌的生命品格，值得每一位當代藝術創作者終身學習傳承。”

家屬追憶赤子本心，學術研討續傳藝術薪火

開幕式上，北京畫院美術館館長薛良代為宣讀周思聰子女盧悅、盧欣的致辭，字里行間滿是對母親藝術初心的深切回望與敬意。家屬表示，銳意探索、求新求變是周思聰貫穿一生的藝術本色，縱使遭遇諸多阻力，始終未曾停下革新探索的腳步。“偉大的藝術家始終在突破自我、迭代創作，但不變的，是筆墨間的悲憫情懷、堅韌風骨與純粹本心。”

家屬特別談及當下藝術傳播現狀，坦言當下視覺沖擊、煽情化作品泛濫，淡雅質樸的傳統國畫逐漸遠離青年視野，而本次堅守本心、聚焦藝術本真的展覽尤為珍貴，能夠讓觀眾跨越時空，讀懂筆墨背后的真誠與力量。

據主辦方介紹，本次展覽展陳內容豐富、史料翔實，全方位呈現周思聰的藝術才情與精神境界。7月中旬，北京畫院還將聯合《美術》雜志舉辦專題學術研討會，匯聚國內美術領域專家學者，深度研討周思聰的藝術變法價值、創作特色與時代影響，進一步挖掘、傳承、弘揚其寶貴藝術精神，持續激活20世紀中國美術經典的當代生命力。

文/北京青年報記者 王磊

編輯/胡克青