6月25日至28日，2026國話·上海演出季重磅閉幕大戲——由中國國家話劇院院長田沁鑫導演的話劇《青蛇》在上海文化廣場演出4場。這是時隔13年后，上海首次迎來了這部作品的重排版本。為期兩個多月的國話上海演出季也由此落下大幕。

“我們都是中國國家話劇院的演員。感謝上海觀眾對我們的熱情支持。中國國家話劇院話劇《青蛇》劇組全體00后青年演員向大家致謝！”在上海文化廣場演出謝幕之際，滿臺新生代戲劇人都一一登臺自我介紹，并向觀眾鞠躬謝幕，那一刻，青春、激情和真摯很難不讓全場觀眾動容。

此次重排，國家話劇院啟用了00后新生代演員挑大梁，辛柏青、袁泉、秦海璐等原版初創演員均參與了指導。而全程擔任表演指導的辛柏青，更是在上海的首演時坐在觀眾席看完全場。

《青蛇》劇照

雖然《青蛇》的原版13年來始終讓人難以忘懷，秦海璐、袁泉、辛柏青、董暢的演員陣容更是珠玉在前。但此次清一色的青春版陣容，讓觀眾看到國家話劇院年輕一代演員的整體實力。這些剛剛走出藝術院校不久的年輕演員，展現出超越年齡的藝術成熟，呈現出一支“國家隊”的精神面貌。他們在舞臺上真摯熱烈的青春風采，和承襲自劇院前輩的赤誠表達，躍然于觀眾面前，讓人為之感動。

十三年經典重啟復排，年輕人再度踐行中國式演劇觀

當《青蛇》中經典的音樂《春歌》一響，無數觀眾的回憶被勾起。

“我記得2013年演到上海，當時在藝海劇院連演了10場，這10場都在加座，所以也是感謝上海觀眾對我們的厚愛。再后來這部劇的視頻在b站上一直在榜單上高居前列，還有了各種二創和切條，說明大家都很喜歡這個戲。因為劇院收到很多觀眾的期待，在蛇年之際，我們和原著作者李碧華先生溝通，李先生再次把版權給到我們，于是我們啟動了這次的重新排練。”在上海演出前夕，田沁鑫和辛柏青及劇組一眾年輕演員，回顧了這部劇重排的臺前幕后。

中國國家話劇院院長、導演田沁鑫

話劇《青蛇》改編自李碧華同名小說，脫胎于流傳八百年的民間傳說《白蛇傳》，它跳出傳統敘事的正邪框架，以人、妖、佛三界的多維視角，重構了小青、白素貞、法海、許仙四位核心人物的精神世界。

劇中，小青率性本能，直面欲望與自我，在沖撞中摸索“成人”的意義；白素貞以愛為修行，向往人間秩序與俗世幸福；法海不斷探索度人與自度的命題，在戒律與慈悲間堅守信仰；許仙深陷凡俗的怯懦與搖擺，映照普通人的人性弱點。全劇沒有絕對的善惡對錯，只有身處各自困境中的人性抉擇。

《青蛇》劇照

對于這部13年來始終受到觀眾喜愛的作品，田沁鑫說，中國作為浪漫主義國度兼詩歌大國，觀眾天然能理解《白蛇傳》人、妖、佛三界的寫意設定，這也是《青蛇》能夠跨越時間打動觀眾的原因。

回憶起作品誕生之初所有人集體創作的時光，田沁鑫說，“當年，我和我的好朋友、好同事這三位演員共同度過了非常令我懷念的一段時光。作品的呈現帶著我們對這個中國戲劇精神的一種深深地敬畏。”

“其實我跟柏青還有袁泉老師、還有海璐老師，當時我們在一起創作的時候，其實是在尋找中國式的演劇的表達方式，但是我們還沒有形成中國式演劇觀這個理論。現在國家話劇院正式提出中國式演劇觀，并且還在這條道路上在前行。這次青年演員在十幾年之后，讓中國式演劇觀在年輕一代這里再度踐行。”

《青蛇》劇照

除了全新的演員陣容，這部劇在視覺上也有了全新的呈現。延續之前東方寫意美學精髓，新版保留了原版經典服裝造型標志性符號，多媒體影像與虛實光影構建三重空間，讓八百年民間傳說在當代舞臺上煥發詩意光彩。現場的雙機位即時拍攝更是成為新的亮點。

而這次上海演出，為貼合上海本地觀眾，新版還特別加入 “排骨年糕”“小籠包” 等本土臺詞細節。

00后演員全員挑大梁，辛柏青全程傾囊相授

此次重排《青蛇》，當年清一色的實力明星陣容，全部由“00后”新生代陣容接棒。舞臺上，由中國國家話劇院青年演員韓佳容（飾青蛇）、馬小雅（飾白蛇）、胡曉龍（飾法海）、劉恒甫（飾許仙）組成的新陣容，為經典注入青春質感與時代氣息。

《青蛇》劇照

田沁鑫表示，這次的《青蛇》重排，也是中國國家話劇院“傳幫帶”人才培養機制的重要實踐。“因為我們不這樣做，我們的造血機制就不行，我們必須給青年演員展示平臺，拿一個相對成熟的劇目去展示，這是國家話劇院一次特別大膽的一次決定。現在大家都在找流量明星，但我們‘逆風而行’，也是非常堅定地希望推動青年演員的培養。”

“傳幫帶”在《青蛇》中并不是一句口號。原版法海扮演者辛柏青全程擔任表演指導，袁泉、董暢多次進入排練場打磨表演細節；田雨、宋佳等實力派演員探班分享經驗；成都首演當晚，秦海璐、董暢、吳彼專程到場見證新人登臺。

而陪著劇組多次“熬夜”的辛柏青，更是深入地參與了這次重排。

《青蛇》表演指導、演員辛柏青

談及作為“表演指導”的感受，辛柏青笑說，“其實我最大的感受就是我挺輕松的，不用自己演了。其實這是我第一次教別人去怎么演戲，我覺得突然發現在這方面我是我的短板，我教著教著自己就演上了。后來導演說，你別讓他們學你，你得根據他們自己的氣質，根據年輕人的活力，開發他們的優勢，鼓勵他們大膽嘗試。所以這對我來說也是一次全新的課題和功課。”

“我在劇組里還是逐漸地找到了一些開心的狀態，更多的時候也并不是在指導他們要怎么樣，而是在分享我們當年創作過程當中的一些感受和感悟，跟大家在聊當時為什么要說這句詞兒，這句詞是怎么出來的？”辛柏青回顧這次重排的過程說。

對于四位年輕主演，辛柏青一一點評并說，“他們是自帶活力的，自己出來的那一下東西是非常有吸引力的，是有可看性的，是有光彩的。”

在劇中接棒法海的胡曉龍，是中戲表演系畢業，以第一名成績考入國家話劇院的年輕演員，23歲就接下了當年辛柏青36歲嘗試的角色，難度挑戰極大。對于這個劇中的“接班人”，辛柏青說胡曉龍自帶僧人氣質，而且比起自己力量感更充沛，血氣方剛，而且悟性出眾，“他一開不理解中國式演劇觀那種‘跳出跳進、似是而非’的表演內核，但有一天忽然就全都會了，是一個非常聰慧有悟性的演員。”

胡曉龍扮演法海

而劇中主演青蛇的韓佳容，也是辛柏青在一眾演員挑選時建議的，“佳容的性格大大咧咧、無所顧忌，單純自信，非常契合小青撞得頭破血流仍義無反顧追尋樂觀的人物特質。”

韓佳容扮演青蛇

而對于扮演白蛇的馬小雅，辛柏青評價她是個“非常成熟的年輕演員”。“我是看小雅的表演時候我都挺震驚的，我說這個演員怎么這么成熟，雖然在形體上可能比袁泉老師稍微有一點點薄弱，但她的表演有自己完整的表現力。”而為了在舞臺上更好展現出當年白蛇的形體表現力，馬小雅在導演要求下每天跑30圈圓場，苦練形體基本功。

馬小雅扮演白蛇

在劇中扮演許仙的劉恒甫畢業于中戲國際班，兼具中英戲劇訓練基礎，擅長聲情并茂誦讀詩詞。在辛柏青看來，他有著擁有極強全局觀，能精準把握許仙的人物特點優缺點，而且還會主動和同輩交流劇本，深受大家認可。

劉恒甫扮演許仙

由于全劇時長三個多小時，高強度舞臺表演讓年輕演員揮汗如雨，排練中迸發的即興創意也被保留進新版舞臺。