怪物馬戲團 | 文

華納，送你一首歌。

上個周末，我第一時間去看了《超級少女》，剛開始看完還只是感覺失望，后來越想越爆炸，就像有糞水化作毒液緩慢滲透進血管，讓我不噴不快。

為什么，華納就是有能力把一部如此牛逼的原著，改編成一坨如此狗屎的電影呢？

《超級少女》是DC最新的電影，也是古恩新《超人》的衍生作。我之前說過，我其實挺喜歡新《超人》，因為這些電影我一般都只是當成消遣的娛樂，不是什么決定黨爭命運的大師之作，拍得合格就夠了。實際上當時，我更期待電影最后露面的超級少女，因為這證明《超級少女：明日之女》要被改編成電影了。

《明日之女》的漫畫，是近年來口碑最好的美漫之一，當年拿下了雨果獎的最佳漫畫/繪本小說。在超級少女的相關作品里，這是口碑斷檔級的漫畫。

電影在上映前，就爭議不小，但當時基本爭議都在女主上，因為大家嫌她長得太丑了。尤其是考慮到，超女之前不論是劇版還是動畫版，都非常漂亮。不過我看完后，倒是覺得她演得還行，相貌也還行，至少是不會讓我去搞相貌侮辱這種事的。

而且說真的，劇版超女雖然漂亮，但真的無聊到我看了好多次都看不下去的地步。

可我真沒想到，實際上電影最爛的地方，居然是女主外的幾乎一切，簡直已經離譜到了，像是把紅樓夢改成了印度動作爛片。

首先，電影的故事脈絡其實和漫畫是一致的，都是說超女帶著一個被滅門的少女，穿越群星追兇，然后復仇的故事。這故事有種公路片和西部片結合的味道，是被《大地驚雷》啟發的，你如果看過這電影，一定能看出相似之處。

那既然故事脈絡一樣，為什么會這么爛呢？因為《明日之女》的敘事核心，根本不在這個故事本身，而是它的色彩運用，以及臺詞風格。

當時，這漫畫橫空出世時，很多人都驚嘆說已經很久沒見過這么美的美漫了，已經達到歐洲藝術漫畫的水準。所以當推薦這漫畫時，最好的方式就是直接展示它的畫面。

因為這種作畫選擇是敘事性的，在故事里，超女和女孩兩個女主充滿痛苦和仇恨，她們中的一個在年幼時被滅門，另一個則見證了自己星球的兩次毀滅：先是氪星的崩塌，然后是那顆逃離氪星的方舟的緩緩腐爛。

接著，她們懷抱恨和死亡去追逐兇手，一路上見證了一個個星球的災難和末日，數不清的人被她們追殺的人毀滅。所以從故事基調上來說，《明日之女》其實非常壓抑。

可神奇的就是，漫畫用了極致絢爛的畫面去述說這個故事。因為它要時時刻刻告訴你一個潛臺詞：這個世界太美麗了，宇宙如此燦爛，生命宛若奇跡，所以縱使總有黑暗穿行其中，也不要把你的靈魂耗費在仇恨與痛苦上。

這個漫畫用了全部的篇幅去寫復仇，但你會愈發意識到，仇恨不該被當成主角，放在一個這樣的奇跡里。

超女和女孩的過去也是如此，她們的命運無比悲慘，所以一開始，你可以深切與兩人的憤怒頹喪共情。然而隨著故事進行，她們又一次次在黎明時分、日落下，乃至入夜的疲憊時想起過去，看到的卻是平淡的點點滴滴，恨和痛苦仿佛在它們身上逐漸融化。

不論是死于惡人，還是死于天災，有東西都在緩緩越過無法挽救的死亡觸向這個故事的主角。

這就是漫畫的第二個特色：它的臺詞是全然詩化的，而且很多時候，都是在宏偉壯闊的異星景色中，說著一些看似最為平淡的回憶。這導致整個作品一直有種淡然的悲傷和回憶的平靜，同時，往日種種又會逐漸讓某種力量浮現出來。

就像漫畫結尾所說：一切都太龐大了，而我們是如此渺小；我們的恨，戰爭、邪惡，也是如此渺小。

一直以來，超女卡拉都是超人的附屬，雖然她也有各種變體：力量女孩、女超人……但不論如何，她依舊像是超人的衍生。而《明日之女》最出色的地方，就是發掘出了卡拉獨特的一面。

因為和超人克拉克不同，卡拉在氪星毀滅時，不是不諳世事的嬰兒，被送去農場的善良家庭撫養，遇到一個個溫和的友人。相反，她一直在母星毀滅的回響中成長，然后再次見證自己種族漂流的希望覆滅。

如果說，超人是因為善良的撫養變成好人的；那《明日之女》就是在述說另一種信念：一個人可以歷經痛苦，自暴自棄，但依然決定行善。而這本漫畫，就是在解讀她做下這決定的原因——因為生命、宇宙、文明……所有這些，它們都有值得被維護的瞬間，哪怕有時只是一剎那，也已經足夠。

生活需要同無法挽回的死亡和解，但不能放棄向邪惡的追殺，同時不要忘記存在的奇跡和靈魂的絢爛，這就是這部漫畫的主題，它把這主題執行得非常出色。所以當你把一卷卷漫畫看完時，很容易和兩個女主感同身受。

“多年以后，你已經成長為女人，經歷了所有的恐懼、不安和勝利、歡樂，而當你回首遙望數十年的歲月時，你總會看到家園的這里，看到你的父親。而不論你經受了怎樣的痛苦，你都依然會是我的小女兒。”

就像超女想起的這段父親的遺言，所有的失去和痛苦，都會找到被放手的理由。因為她是活在明日的女兒，她屬于未來和光明，胸前是代表希望的S標志，哪怕她的后背是一個文明的覆滅。

《明日之女》，可能是這些年最貼的美漫標題。

可是，《超級少女》的電影，居然沒有一處是照著原著漫畫拍的。相反，他們完全拋棄了原著的視覺效果，轉去搞出一個把《瘋狂的麥克斯》和《沙丘》融合，但又去除其中一切宏偉廣闊氣質的灰黃世界，只讓人感覺到落敗、腐朽、惡臭和灰暗。

屎黃色，是最適合形容這電影質感的詞。

同時，電影的臺詞變得痞里痞氣，女主的塑造也變得痞里痞氣，完全丟失了原著那種浪漫化、平淡卻憂傷，同時詩意盎然而充滿力量的臺詞風格。就好像導演和編劇生怕他們的觀眾是不懂詩意的，必須要用巨石強森水平的文戲去讓大家發出智障般的大笑，然后像弱智一樣爆米買票。

以及，電影再一次用了搖滾樂做BGM，連我這個搖滾老狗都看不下去了。古恩可以在《和平使者》《銀河護衛隊》《超人》里搖滾，這很適合，但為啥《明日之女》還得搬出硬搖滾的三件套擱那兒咣當當啊？他們不覺得這像是給新海誠配一堆匪幫說唱嗎？

此外，整部電影充斥著政治正確式的弱智改編，把原著流暢自然的故事切割得支離破碎，邏輯含量比這破片的票房還少。

在漫畫里，兩人一路上看到的受害者，囊括男女老少，而且他們遭到了各種方面的殘害，像是見證了人性殘忍的萬千縮影。于是到最后，你可以明確看出它在闡釋一個話題：為什么如此美麗的宇宙，依舊需要有人完成復仇和對惡意的追殺。

可到了電影里，就成了兩個堅毅善良的少女，帶著一個傻子醬油男幫手，從一群邪惡粗魯的男人反派手里，拯救一群無辜的受害女人。而這些男人反派要搶少女干嘛呢？哦那當然是強暴繁衍啊，這個美好時代的男女關系刻畫，以及反派動機與形象塑造，當然要像這樣來啦~

而原著的反派塑造非常精彩，惡而邏輯自洽

我可去你媽的吧。

值得吐槽的地方還遠不止這些，再寫一萬字都寫不完。比如在電影里，超女去追殺反派的最大原因，居然真的是為了救自己的狗？？？完全無視漫畫的高明處理：直到最后，超女才對女孩坦白，救狗的事實際上是她編的，那條狗早就沒事了；她沒說出口的是，在某個時間節點，卡拉的動機早就變成了拯救女孩，乃至拯救自己，以及拯救更多。

甚至就連這電影的九流女編劇最該好好寫的，關于兩個女主的羈絆刻畫，也一塌糊涂。

在漫畫里，你可以明顯感受到兩個女主是相輔相成的。因為故事塑造雙主角的脈絡，就是一個沒有童年的女人，如何想守護一個被剝奪了家庭的女孩的童年；而這個女孩，又如何轉換角色，去伸手填補卡拉的童年創傷造成的內心空洞。

在漫畫里，所有關于仇恨、信念的探討，都是從雙女主視角出發的——一個不愿成為人間之神的女神，以及一個妄圖向惡神發起復仇的凡人女孩；所以明日之女實際上有兩個人。

但在電影里，兩個女主的關系，基本可以概括成酒鬼超女，和她的單細胞偏執掛件女孩。這個女二的表演和塑造有多糟糕呢？我覺得你可以去看看科恩兄弟翻拍的《大地驚雷》，兩部電影不僅故事一致，就連女孩的形象和塑造也是一個路子——只不過，和大地驚雷的女孩相比，《明日之女》的女孩像是什么劣質的COS短視頻。

全片都特么一個表情

《大地驚雷》

褻瀆，我真的只能找到褻瀆這個詞，獻給這破電影。

為什么會這樣？因為古恩和華納高層在接受采訪時說，他們要讓超人和超女的視覺效果做出區分，于是就“調整”了《明日之女》的藝術風格。哪怕實際上，拍過《黑白魔女庫伊拉》的導演，是會制造絢爛視覺效果的，哪怕實際上古恩已經在《銀河護衛隊》里使用過《明日之女》的色彩與故事對比處理方式。

無法忍受，算了。

現在，《明日之女》電影的口碑和票房已經全線崩塌，預計最終票房只有回本線的一半，傻逼華納再一次毀掉了一個經典漫畫，并巨虧至少一億美金。只能說，這惡有惡報的故事，實在是太契合這整個企劃了。

所以遠離華納，不論是游戲還是電影，都只會招致不幸。

但去看看《明日之女》吧，這漫畫還被引進中文版了，非常值得嘗試。這或許是這爛片唯一存在的貢獻了。