毛主席這封信竟然不是寫給賀子珍的！不過字跡卻已經化境！可為啥有的人臨帖很像，但離了帖就寫不好了？而有的人臨帖不太像，但離帖卻能寫的非常好？

有人臨帖像，離帖不會寫，有人臨帖不像，離帖卻能寫得很好？ 在出帖出了問題，還是被法所困束。 臨帖力求盡力酷似，但是因為與古時間差有大，環境不同，而與古人學識修養有別，且有古人大都是制作內容躬書，故不可能達及古人書全貌，只能達到六七分不錯了，甚而僅達二三分，費九牛二虎之力去臨古人之剩余之三二分，是不可能，只會固執園囿其內。不能自拔。

鄭板橋說，臨帖臨七分，拋三分，把拋棄的三分融入自已個性筆意。因為長久不用個性意氣，往往把自己寶貴的個性之源被泯滅，個性是每個人才華酵母菌，當人從藝術，長時間久與古典大師對話，而往往把個性酵母淡沒，直接影響后期的藝術發展。另外古人最后那三分，甚難，或直接不可能達及，比之當今盧中南臨歐，算出色的，其臨不足八分，僅一個險峻之筆意，就可以說有三分不像。更不要意境了。

沃興華云，臨書十分形似，拋三分，其三分另有探究，即把自己的個性用進去。 故臨摹真似，而難自拋，泯己個性，出帖不可拔腿，而凡是臨之不像，恰如所言有個性寓內，而為后來創造己體，大下了才賦施展，有了古法與己個性之法糅合，寫時自然臻古而出新。真正學書規律――入帖出帖創新。

可以如此理解，楷則乃度，無度何有其它。 當然正楷法嚴，有阻性情之發揮，當人常于法徜徉，很難出楷帖之園囿外，似乎有束縛手腳，這是每個人都有的體驗，而盡己之率爾，則有心如馳鶩，心手相即一拍，然若是法疏而意性往往令筆畫無致，若巧形密致，必須有彌足之法及。

從而入楷，而見地有失有得，舍得之取法乎上，丟棄稍許，盡情添加己之活躍之熟筆，其熟乃技藝之長處，糅雜自己法性與意情，如此留精去旁枝，加己之綠葉。若此有了出帖之目的，也許自己的才情有了發揮，久而久之發展了自己筆墨風致，初學，僅僅些點，久之多許，或多或少，讓才華之酵母菌有了擴散，張揚，其味之內涵屬于己的。

入楷，學之不精，也乃為法之右，失去應用的韻致，為以后創作落下二流之品味，永遠不會入流，入法眼。 學楷，固然重要，明白是學法度，學正統，是基礎，基本功，童子功。為學行與草而備法。 強調基礎，是真理，舍棄基本，而取法度之末，只算三流之書貌。辯證地說，幾種書體可以轉化，由行楷或行草，也亦可歸正，一般學書皆為如此，七十年代無帖，皆從一些標語書報而得學之，或家學傳之，臨今人之書，古帖少見。后學又從行書轉到楷。 話說命題，楷是行、草之基，符后書道。

米芾常貫于集字，而于始，后有創，唐朝懷仁集，王羲之留散之遺字，將圣教序之字字，而用王羲之書，成就了大唐三藏聖教序，太宗皇帝制，弘福寺沙門懷仁集。 而命題顯示字幅為米芾字所集。 杜牧山行詩，集字有行氣，體驗字之形態美，符合一定筆法之規，放置于何位置都有合法乎上，字字有米芾之意氣。

感知學書規律，學其百家眾長之妙字，集之于多，學長愈多，見多識廣，利于鑒賞，又有掌握為己用。這是學書捷徑，非不用功之徑，也是一種集智慧而納取。一筆一劃而摹得。得于心，熟于手。爾后成為手上功夫。用之則自然而來。富于作品，豐于筆畫。 值得提倡集字學習法，但一點集字僅為形貌，其性情之意，要寫出自己的意。才能真正靈活于心手。