任賢齊很多年前就被小蟲黑了，大家還記得嗎?!

其實當你點進來看這篇推送，就會知道，我當然不是在黑任賢齊，這幾年不像之前那么容易飛到海外去聽任賢齊的 Live 了；但在內地這邊的活動，沒少見到小齊哥并聽到他的歌。

猶記得去年年初在澳門的一個頒獎禮現場，我還全場跟唱他四首經典歌《春天花會開》、《天涯》等歌的串燒，以至于坐在我身邊的愛地人老師錄下的小視頻都有我大合唱的畫外音，真是獻丑了。

到今年小齊哥多次參加音綜，舊歌唱起來總是催淚彈，是回憶殺……

而新歌《在路上》有我的音樂人好朋友張簡君偉作曲 & 許鈞參與填詞并制作，依然好聽，好聽到我發給遠在墨爾本的發小，我們居然就這樣在地球兩端都能各自循環一天又一天。

感興趣的朋友，可以去聽下《在路上》。

而我今天寫這篇，是想指出 26 年前小齊哥的幕后“黑”手，是誰呢？

當然是他的恩師+音樂好友小蟲老師。

源自最近在 Apple Music 上《心太軟》專輯被做了杜比空間音頻技術的音源革新，戴上 airpods pro 重聽《心太軟》專輯，我仿佛全新把這張專輯又再認識了一遍！

我承認，自從 1997 年我買了《心太軟》的卡帶，聽到滾瓜爛熟并在大街上不斷聽到主打歌之后，這張專輯我沒再完整播過，即使后來小齊哥的 CD 都不斷再版，我也只選擇性收了《愛像太平洋》、《為愛走天涯》、《天使兄弟小白臉》這幾張專輯，沒有收《心太軟》。

對了，臺灣地區迄今為止最后一張在本土賣超過百萬的專輯，是任賢齊《愛像太平洋》，換算現在內地流媒體音樂體系下的播放量，大概是超過百億次的播放。

可以說，這次我聽全新技術體系下的《心太軟》，距離上次，至少有 25 年了；我意外發現，當年可能沒聽懂的專輯，居然這么“黑”——黑人音樂體系的那種黑！

此處我發誓不帶任何有色眼鏡看待人種，但《心太軟》專輯包括同名主打歌在內的音樂姿態，確實充滿 90 年代黑人流行音樂的質感，無論是編曲思路，和聲細節，制作傾向，錄制想法，亦或是本專主挑起創作大梁的小蟲老師的詞曲結構，都很“黑”；一種優質又思路前衛的黑！

很多次我都會說，《心太軟》是啟蒙我對 R&B 認知的第一首歌，不是陶喆不是順子，真的，空間杜比音頻技術下聽《心太軟》，編曲里吉他和底鼓的律動配合，絕了。

在彼時任賢齊還沒成為華語銷量冠軍之前，小蟲大抵是想對標著杜德偉或是庾澄慶、L.A.Boyz 這類已經把黑人的律動性音樂引入到華語音樂市場的先鋒人物在做任賢齊的專輯；各位換位一下，《心太軟》專輯里《浪漫手牽手》如果換杜德偉唱，或者《我愛你》的兩個版本換給庾澄慶，你細品一下，是不是也對味？

最近才知道，《心太軟》的后制工作全程都在美國洛杉磯完成，也難怪全專的美式味道那么純正了。

這張專輯成也《心太軟》，敗也《心太軟》，有人問，這直接令任賢齊起死回生的專輯，有“敗”？

我從引領華語音樂潮流的角度判定，是“敗”了的，甚至有點一將功成萬骨枯的意思，因為，除了《心太軟》，你似乎想不起專輯里其他單曲了，專輯第三波主打《哭個痛快》勉強算還有點存在感。

但專輯的正餐，我現在看來，該是《5151》、《我愛你》還有《長藤掛同齡 1997》這樣很根源音樂的舞曲，還有像《浪漫手牽手》、《愛的不輕》這樣很當代向的 R&B 情歌，尤其《浪漫手牽手》，各位著重聽下，這不就是現在諸多生于 90 后的唱作人在追求的復刻 90 年代 city-pop 感的情歌么，任賢齊一早原汁原味唱給你了。

前面咱說到一直發行到第五張專輯《心太軟》，才令任賢齊“起死回生”，這不只是后來任賢齊多次采訪中提到的一點，咱從專輯結構來看，似乎滾石唱片也并沒想要做成完整專輯的意思，因為預判了有可能任賢齊的音樂生涯到這里就要結束了——90 年代完整專輯基本是 10 首全新創作曲目來的規格，但大家看《心太軟》，“有效曲目”基本只能算到第七首任賢齊詞曲的《一個男人的眼淚》就算完了。

后面三首歌，比較像是專輯發行時節，為迎圣誕而做出來的幾首 NON-STOP 舞曲，成本低廉，同時容易 high，有點當下某音魔性神曲的意思，但還是比現在的歌曲高級不少。

第八首《長藤掛銅鈴 1997》早在上世紀 60 年代就有發行過，是華人作者姚敏一早寫下的一首爵士風格曲，到了制作人小蟲這里，改編方向除了著重使用黑人 Hip-Hop 的味道，中間一段黑人 Rap 的加入，更有在 L.A. 涂滿涂鴉的街道上大伙尬舞并 Batlle 說唱的既視感；無獨有偶到兩年后 1999 年，梅艷芳也翻唱了《長藤掛銅鈴》，任賢齊曲中的黑人 Rap 元素仍在，但梅姑的改編，加入了新式恰恰舞曲風，在小齊哥的版本基礎上，又翻新了一版出來。

第九首《我愛你》和第五首的《我愛你》是同一首，只是一個 Disco 版本，另一個是 House 版本—— 五年后華語樂壇有另一首人盡皆知的 House 舞曲被傳唱開了，那就是蕭亞軒《愛的主打歌》——如此精分舞曲細項，制作人小蟲的音樂審美不僅前衛，也是足夠多元，這可是 1996 年的華語樂壇！專輯最后一曲《童話》的圣誕氛圍感更強烈，也是直接用了海外一首圣誕節的歌填上中文詞演唱，整張專輯聽到這里，你可能早就忘了《心太軟》的傷心和難過，會不自覺跟著任賢齊搖擺起來了。

現在看來，如果《心太軟》沒有給小齊哥立下溫柔的人設，再到《很受傷》接棒，接著《任逍遙》、《天涯》、《兄弟》等歌令任賢齊成為一個深情大俠形象，他也許就順著《5151》、《我愛你》這樣載歌載舞的路線走下去了，會是另一番光景。

在《心太軟》發行前后，小齊還和當時炙手可熱的羅百吉、蘇慧倫合唱了一首《OK? OK!》，他在歌里并不是唱 Hook 的，而是 Rap 擔當，各位感興趣也可以找來聽下，表達出的情感三觀很有趣，但也挺……顛覆當年蘇慧倫玉女形象，作為和《鴨子》挨著的“怪少女”轉型作品的其中一首，《OK? OK!》著實很有趣，不該被錯過。

再往回定義任賢齊，他從臺灣的中國文化大學體育系畢業，是妥妥的體育生人設，走舞曲路線合情合理，形象健康又陽光，確實是當時華語市場還在吃深情男聲之外的另一道風景線。

看看和《心太軟》同年臺灣金曲獎的最佳男歌手提名都有誰：伍思凱、童安格、張信哲、張學友還有最終的得獎者齊秦，往前一年的歌王是張信哲，往后一年則是張學友。所以即使在主打歌《心太軟》之外玩西洋樂風再 high ，回到要賺錢的層面上，情歌《心太軟》確實是當年和市場調性一致的不二之選。

在時過境遷了快 30 年之后，全球的音樂風潮一番番過去后，任賢齊依然在線，依然是一呼百應的那個集體回憶，出現在各種節目中，都會令人把他和華語音樂黃金時期掛鉤提及。

如今再回頭聽當年令我聽出繭的《心太軟》專輯，才驚覺背后有這么多的有趣音樂彩蛋，依然潮到足以再次引領流行。