藝評|生命的光束（下）

陳可之主題性油畫的歷史性和主觀性的表達

文/黃劍武

三、主題性創作的歷史性和浪漫基調

“所謂美的創造并不是單一的作品創造，而是要以自己的作品與觀眾及周圍時空環境構成新的審美場。” [2]對畫家來說，主題性創作需要嚴謹的求真態度和較好的寫實基礎。創作前，畫家需要對歷史資料進行整理和研究，然后才能順利展開創作，其創作過程艱辛而漫長。

所以，畫家既不能不尊重歷史資料，也不能完全依靠歷史資料，因為所畫內容如果不真實則背離歷史客觀，完全真實又和記錄照片無異，遠離了藝術。畫家需要對兩者取舍和結合，才能做到藝術和真實的平衡統一，更好地呈現歷史，帶給觀者情感的激蕩與精神的激勵。

陳可之的油畫創作從早期開始，一直是在歷史題材或主題性創作之間選擇和嘗試。他的畫作表達的內容由早期的具體現實事件，逐漸向宏觀歷史性題材轉化，傾向于表達一種深厚的民族精神。歷史題材畫作的表達既要尊重歷史，也需要用一種合理的藝術的方式去提煉、表達和呈現，才能真正反映歷史、凝練歷史、銘記歷史。

藝術的手段并非臆造，而是使真實更真實，突出的更突出，使事件更為深刻、具體和完整。在創作中，陳可之尊重歷史但不虛化歷史，而是以當代人的視角在歷史的真實和文化的現實中尋找一種平衡。

如大型油畫《重慶大轟炸》，此作品用卷軸般的構圖形式將日軍多次轟炸重慶的片段組合起來，用畫筆徐徐展開。畫面中，遠在天際的光將陰霾的天空點亮，濃煙滾滾，火光閃閃，畫面中的房屋、人物和火光中的廢墟，都是作者在歷史資料的基礎之上組合加工而成，再用散點透視的方式再現，表達對于日本侵略歷史的反思和控訴。

在油畫作品《三峽晨曲》中，陳可之依然使用他偏愛的一束遠光打開畫面，主導畫面全局。三峽隘口險峻多姿，在晨光的掩映下顯得更為堅韌和神秘，遠處飛翔的雄鷹象征三峽人民的勇敢與堅毅，遼闊的三峽體現三峽人民寬廣而自由的胸懷。畫作以一種浪漫主義的手法，表現三峽獨特的精神氣質和厚重的人文品格，隱喻對勞動的歌頌與對生命的崇敬。

一個成熟藝術家的創作歷程艱辛而漫長，每一個階段的探索只是其上一個階段的延續和發展。評論家對其藝術創作展開的任何評論只是針對某個角度，某個時期，或是藝術家的某個現象，難以以偏概全，更難以預料未來可能的變化和發展。

這恰恰也是藝術家的藝術生命力和藝術創造的魅力所在。陳可之的油畫創作還在路上，熱愛如同畫面中的一束光照耀著他的藝術人生，他今后的藝術探索仍然值得我們期待。

（完）

參考文獻：

[2]李德仁．東方繪畫學原理概論[M].太原：山西美術出版社，2016：175

本文轉引自河南省文聯《南腔北調》雜志2023年10月號

作者：黃劍武，重慶市文化藝術研究院研究員，博士，中國美術家協會會員、重慶市渝中區美術家協會主席、中國文藝評論家協會會員