愛奇藝在“短”時代重新定義“長”價值

首推“跳看”功能、升級桃豆2.0、進軍內容電商……

今年愛奇藝世界·大會期間，愛奇藝披露了一系列略顯密集的舉措。

具體來看，跳看功能，借助AI技術，讓用戶在追劇時，只需要上下滑動屏幕兩側的區域，就可以跳轉到下一個精彩情節點；升級桃豆2.0，持續探索視頻交互體驗，激活版權長尾價值；在會員和廣告之外，宣布進軍內容電商，開拓商業新領地。

此外，在頻頻被提及的微劇業務上，愛奇藝重申微劇是增量，長劇才是平臺的根基。

歸結起來，從內容創作、技術革新到商業布局，這些舉措與愛奇藝去年至今高頻談論的“變化”形成呼應。

2025年對影視行業而言是關鍵的一年，長視頻平臺正面臨新一輪的變革，微短劇的爆發式增長持續分流用戶注意力，影視創作持續提速減量，AI技術的快速進化重構著內容生產流程，長視頻平臺持續盈利后又面臨重重挑戰。在這場席卷行業的變革浪潮中，大會釋放了許多看似緊迫的信號。

事實上，愛奇藝早已轉身擁抱變化，這些舉措也正是愛奇藝戰略持續落地的節奏，并非突進。

去年以來，愛奇藝在行業內最早提出微劇場和短劇場的布局，奠定了長視頻平臺微短劇布局的基礎范式。

愛奇藝接下來會怎么變，來自于愛奇藝對于行業變化的一系列判斷。

愛奇藝創始人龔宇表示，集數和時長要減，但項目數和總預算要增加，是愛奇藝的發展方向，釋放了行業信心。

愛奇藝首席內容官王曉暉提出了未來兩年內容變革的關鍵方向——微劇用速度決勝，短劇用爆款破局，長劇要陣痛轉型，電影要創新涅槃。

多年來，愛奇藝一直充當著行業先行者的角色。早在2017年的愛奇藝世界·大會上，愛奇藝首次提出要“做一家以科技創新為驅動的偉大娛樂公司”的愿景。如今，進入第十五年的愛奇藝，始終保持著創新活力，在行業變局中持續探索長視頻平臺新的價值邊界。

長視頻的2年變革期

愛奇藝再謀變

“長短之變”是龔宇去年至今高頻提及的關鍵詞。基于此，愛奇藝推出了微劇場和短劇場，推出了會員免費看的商業模式，并在今年推出了行業第一個微短劇盛典，完善微短劇創作者生態。

2025年以來，隨著微短劇行業的持續爆發性增長，長視頻平臺將如何進一步定位微短劇在平臺戰略中的位置，如何進一步重新梳理產品結構，構建自身護城河，也便成為不可回避的問題。

在龔宇和王曉暉的發言中都提到，“短”是內容領域2025年的重要關鍵詞。愛奇藝入局微劇，也在龔宇發言最先提及的部分。但從整體內容矩陣來看，對于愛奇藝而言，微劇對于愛奇藝是增量，是戰略補充，精品內容才是根基。

精品內容的價值已經無需贅述，自2021年以來愛奇藝已經產出15部熱度破萬的劇集。諸如《狂飆》，至今仍是會員消費的天花板。這類兼顧藝術和情懷的商業大片是愛奇藝追求的。

但本身精品內容、長劇內容如何提效，是當下變得更具挑戰。王曉暉直言這一窗口期可能2年時間。微劇靠速度決勝會發生在這兩年、短劇靠爆款破局會發生在這兩年、長劇靠轉型走出陣痛會在這兩年、電影靠創新涅槃會在這兩年。

當下，長視頻平臺用戶的注意力正面臨空前的挑戰。全球范圍內，觀眾的注意力縮短已經成為不可逆的趨勢。現場提供的數據稱，觀眾的注意力已從十年前的2分鐘到了現在47秒。

對此，愛奇藝也明確提出，在內容創作層面，集數和時長要減，但項目數和總預算要增加，這是愛奇藝的發展方向，進一步增強了行業信心。

愛奇藝早就基于這一命題探索短劇集的形態，精品短劇集相較于長劇集，可以更快速試錯、快速迭代，既保持了長視頻平臺一貫追求的制作品質和敘事深度，又能滿足當代觀眾對更加緊湊、高效的觀劇體驗的需求。行業最先探索的迷霧劇場已經進行至第五年。同時，平臺也出現了越來越多的系列化探索。比如此次發布預告的《唐朝詭事錄之長安》。

同時，愛奇藝也在技術革新上做了推出了更多功能，給出了一家科技驅動的娛樂公司對于內容挑戰的新解法。

一是屏幕兩側各15%左右的區域，新增了一個上下劃跳轉劇情點的“跳看”功能。過去，用戶會用手指拉進度條的方式調整觀看節奏；現在只需要上下劃動，就可以自如跳轉精彩情節點，操作更加方便。

這一功能一經面世就迎來了一些爭議，市場擔憂這會影響用戶的整體追劇體驗，實質“跳看”以技術創新的方式，讓選擇權重新回到觀眾手上，對于用戶而言，如果觀眾想回到常規觀影，也可以隨時切換，也能讓用戶的選擇可以更好的為內容創作提供數據參考。

二是桃豆2.0。作為一款AI代理產品，“桃豆”突破了傳統推薦系統的局限，以交互式對話完成對用戶需求的深度理解和精準響應，涵蓋搜片、薦片、客服問答、暢聊內容等。基于對平臺內容的深度掌握和對用戶偏好的精準洞察，提供高度個性化的推薦和服務。值得關注的是，桃豆所在的“桃豆世界”作為一個更大的生態系統，還承擔著IP價值延展的重要使命。

隨著視頻平臺片庫的累積，如何在海量信息中激活版權的價值，提升會員消費體驗，桃豆2.0借助AI交互本質上是在從視頻消費理解的層面為創作提供更多反饋，也在商業化上釋放更多潛能。

內容“兩手抓”

尋求內容生產最優解

基于這樣的判斷，愛奇藝此次發布的片單體現出明顯的兩手抓策略。

平臺內容創作遵循新的“二八法則”：80%“量產”生活陪伴型內容和20%“質產”生命意義型內容。前者形態是解構，解構叛逆、質疑、權威和教條等，占據內容的80%，迷霧劇場、戀戀劇場和小逗劇場是解構主力；后者的形態是建構，真實地面對生活的困境，讓觀眾看到生命的感動。

在片單中，長劇進一步轉型的風向在這次片單中也有所展露。

張永新執導，王陽、萬茜、黃澄澄領銜主演的《八千里路云和月》；張挺自編自導，陳曉、孫千領銜主演的《大生意人》等大劇拼掀現場高潮，也再次印證頭部大劇在引發大眾共情層面的優勢。

如王曉暉強調，市場未來在劇集品質要求和投入的程度上會驚人，現在好劇集的單集成本一定會被突破，雖然頭部會越來越少，但只要出來一部好劇集，溢價方面會更厲害，一部頭部作品能勝過過去三部。

愛奇藝的五大劇場呈現更風格化的內容布局趨勢。比如《我的阿勒泰》風靡后，“微塵劇場”進一步探索視聽語言更極、更具創新性的迷你劇集，微塵劇場的待播內容中，也佐證了其對放大在地性和個體故事中人性幽微的特點，如《在人間》將呈現現實奇幻之下的風格化視聽；《半個月亮爬上來》中存在著少見的喀什地貌景觀。

而迷霧劇場除了繼續上新《樹影迷宮》《正當防衛》《低智商犯罪》等作品，將與著名社會派推理小說作家紫金陳繼續合作，共創三個全新系列：白色漩渦、灰色漩渦、黑色漩渦。三個系列圍繞中國近幾年出現的新矛盾、人際關系、社會結構進行創作。

作為增量的微劇片單，愛奇藝已經迅速搭建起了包括精品微劇千部計劃、百部港片微劇計劃、普法微劇萬集計劃、古龍IP微劇計劃及國安、公安微劇計劃等數字創作計劃，引入多元的IP迅速擴大微劇產能。

短劇方面，頭部短劇內容注重IP打造，多為經典長劇的衍生內容。比如短劇《唐詭奇譚》和《靈魂擺渡·十年》分別是愛奇藝大熱劇集《唐朝詭事錄》《靈魂擺渡》兩大IP的衍生短劇；《九號秘事之黑帷背后》是英國BBC王牌IP劇集《9號秘事》的中國版，針對中國市場量身打造了全新單元劇。

短劇也在通過系列化放大IP效應，如《大王別慌張2》《少爺和我第二季》，已有觀眾翹首以待。

而針對內容市場最具杠桿效應的電影內容，愛奇藝明顯加大了投入。布局電影內容的同時扶持、挖掘新人導演。三級火箭計劃中的“燎原計劃”側重打基礎，發掘新類型、新新人類導演；“爆前計劃”挖掘具備長片潛質導演；“大片計劃”將尋找擁有進軍高票房潛質的導演。

大IP、動畫電影、類型創新……愛奇藝在電影內容的布局上，頭部內容的特點鮮明。比如由楊子指導，成龍、張子楓、梁家輝、此沙等主演的動作電影《捕風捉影》；動畫電影《凡人修仙傳之瀚海迷蹤》為系列動漫劇作的電影版；馬伯庸原作、陳宇編劇的《食南之徒》，是馬伯庸《長安的荔枝》之后的又一大熱IP改編電影。

內容創新之外，愛奇藝也看好新人導演的作品。如電視劇《人世間》導演李路與電影《誤殺》編劇楊薇薇強強聯合的輕喜劇電影《尋找武修德》，《目中無人》系列“靈魂人物”楊秉佳，也將與愛奇藝繼續合作新武俠電影《杯雪·名揚天下》、王迅將推首部執導的院線電影《三大炮》、編劇雷志龍將推首部院線導演作品《甲方爸爸》。

體驗+內容電商

愛奇藝開源新商業模式

“今天愛奇藝電商上線，是內容電商，不是貨架電商。”今年世界大會的另一看點在于，愛奇藝首次提出發力內容電商。

在長視頻的商業化長跑中，不管是長劇的IP養成，還是微劇的增量，在商業模式上都指向了會員服務。截至目前，會員服務已經貢獻了60%以上的收入，成為絕對的收入貢獻主力。

在愛奇藝看來，在會員和廣告之外，線上依托長視頻的龐大流量池，內容電商有望進一步打開變現的想象空間。

目前這一業務處于試運營狀態，搜索愛奇藝電商已經有直播頁面和視頻帶貨的頁面，可以看到基本的形態。4月20日，愛奇藝電商已實現首次開播。

愛奇藝做電商的優勢有三，一是新內容，特別是有IP的、有藝人明星更多參與的內容；二是新形態，直播帶貨；三是資源優勢，除了IP、內容、藝人明星，還有高粘性的、高忠誠度的會員。“會員是內容電商最大的潛在用戶。”依托其豐富的IP、內容生態和龐大的用戶基礎，愛奇藝有望打造獨特的“內容IP+直播/短視頻+電商”的全鏈路消費場景，在內容電商市場完成卡位。

此外，在線下，愛奇藝去年開始發力的體驗業務日漸形成體系，包括衍生品專賣店“愛奇藝奇小貝”、愛奇藝全感劇場、愛奇藝樂園等在內的不同產品形態，在過去一年皆有所發展。

和全球流媒體IP衍生變現的趨勢類似，愛奇藝在過年一年宣布發展體驗業務，希望將其發展成自己的第二曲線。這次披露的一些數據值得關注，愛奇藝全感劇場現在全國已有接近50家，今年預計將再增加20~30家。這一規模化速度在同類產品中位于前列。

2025新亮相的愛奇藝樂園，目前已經先后官宣將在揚州、開封落地，則打造以影視主題IP體驗為核心的沉浸式線下娛樂空間，相比全感空間規模更大。

現場首次披露的一段視頻顯示，規劃落地的揚州、開封樂園，分別規劃占地10000平方米、26000平方米，將引入《贅婿》、《狂飆》、《蒼蘭訣》、《唐朝詭事錄》、《蓮花樓》等眾多影視IP，核心園區規劃覆蓋全感劇場、全息光影空間、沉浸演藝劇場、派對時刻、主題活動等互動娛樂版塊。

契合當下文旅融合的風口，相較于傳統主題樂園普遍存在的投資規模大、回收周期長、內容互動性不足、演員成本以及迭代成本高等難題，規劃的揚州、開封愛奇藝樂園項目均以中國影視IP與前沿數字技術融合的全感體驗為特色，成本相對可控，可復制性更強。

愛奇藝也對外號召更多IP方與愛奇藝合作，一起把IP價值在線下形成轉化從而更好地回報創作。值得注意的是，在眾多引入線下的IP中，大部分IP并非愛奇藝100%自己擁有，這也正是平臺價值的體現。

中國流媒體行業的發展史，某種程度上就是一部商業模式的創新史。從早期廣告驅動的1.0時代，到會員訂閱主導的2.0模式，愛奇藝始終扮演著行業探路者的角色。

從全球范圍來看，流媒體平臺的商業化正進入新的階段，以會員為核心的變現結構正迎來多元化的拓展。從長遠來看，流媒體商業模式的創新突破仍充滿想象空間。或可預見，未來的中國流媒體故事，仍將由那些“敢為先”的玩家書寫。