銀蛇吐瑞辭舊歲，金馬奮蹄迎新年！值此2026馬年到來之際，文藝的春天如約而至。廣大的文藝工作者以其歌，其舞，其文，其國之瑰寶，奮力抒寫新時代文藝工作的新篇章。涌現出了一大批接地氣，冒熱氣，聚人氣，現才氣的藝術作品，以其思想精深，藝術精湛，制作精良的藝術高度呈現給廣大讀者，這些都是深入生活扎根人民所取得的成果。愿君似駿馬添豪情，于書畫藝海馳騁縱橫，勾勒線條皆顯雄健，點染色彩盡展風華。宣紙鋪陳，繪就事業宏闊藍圖，步步登高；墨香漫溢，書寫生活詩意篇章，喜樂安康。望新歲滿是靈感眷顧，佳作頻出，以丹青繪錦繡，借翰墨書輝煌！日日都有新氣象，祝君馬年大吉、平步青云、馬到成功！

思想的亮色 獨特的創造

——簡論李兵水墨高原雪山畫之壯麗美

馬安信/文

黨的二十大為文藝工作提供了豐厚思想滋養和科學創作指南。廣大文藝工作者應當以強烈的政治責任感和歷史主動精神，以高度的文化自覺和文化自信，秉持創造新的文化成果、鑄就中華文化新輝煌的信心和抱負，把藝術創造力與中華文化價值融合起來，把中華美學精神和當代審美追求結合起來，真正在更深邃的視野里講好中國故事，弘揚中國精神，展現中國氣派，激發全民族文化創新創造活力，增強實現中華民族偉大復興的精神力量。我的認知里：衡量一個時代的文藝成就，最終要看作品；衡量一位文學家、藝術家的人生價值，也要看作品。李兵先生數十年間的水墨高原雪山畫，其在進入創作的時刻，總是浮想聯翩，更多的是迷戀、是沖動，是如醉如癡的歌唱，是對壯美的詠懷，是孩童般的純潔和天真……就是這些過程，這些演變，才迎來了藝術精靈的美麗舞蹈，產生佳作。概言之，畫家李兵在創作方向上，始終是以突出民族團結與復興為主旋律；在創作題材上，始終是以突出中國西部壯美山河為大主題；在價值立場上，始終是以突出“江山就是人民，人民就是江山”為主色調；在形象塑造上，始終是以突出物象壯麗美為主題曲。一言蔽之，畫家李兵對高原雪域的執拗、守望和謳歌，總是憑借著自己“畫隨時代，藝為人民”的創作踐行，彰顯著一位人民藝術家的思想亮色和獨特創造。

我讀部分中國山水畫家的創作，那些只是熱衷于記錄一段社會生活（自然物象）和歷史進程（四時陰晴）的作品，往往空有規模、只顧筆墨、大而無當，沒有多少生發意境的藝術根據。他們所追求的活鮮生動的社會生活，只會表現在“形真”的自然造化上，并沒有深化為“神似”的藝術形象。可李兵先生的水墨高原雪山畫創作，總是在追求著“表現”生活的壯麗美。誠如奇妙的大自然和生活的浪花一樣，每每呈現出五光十色、絢麗多彩的色澤。是的，在美的天地里，既有陽剛之美，也有陰柔之美；既有樸素美，也有華麗美。壯，即豪壯；麗，即華麗。豪壯而又華麗，這便構成了李兵水墨高原雪山畫的壯麗美。

我們說李兵先生的畫作豪壯，恐怕沒有什么異議；說他的作品華麗，恐怕有讀者會產生質疑。因而，我覺得有必要就“華麗”說上幾句。評論界古今似乎流行著一種偏狹的觀念，在樸素與華麗之間，往往一般只談樸素美，而仿佛“華麗”不能算美，至少不能算做精神追求的美。其實在藝術上，樸素無疑是一種美，華麗未嘗不是一種美。藝術上的華麗，與日常生活中所說的講排場、追求闊氣之類，完全是兩碼事，更不同于俗不可耐的珠光寶氣。我以為，古今論者往往把這二者混同了。“以綺麗風花累其正氣”，不是真正的華麗，所以李白《古風》有云：“自從建安來，綺麗不足珍。”李兵先生雪山畫作壯麗美中所包含的“華麗”，自然不能與之同日而語。李兵水墨高原雪山畫作中的華麗因素，則是為表現豪壯感情在藝術形式上所與之相諧調的富麗。這種華麗，不是以辭害義，而恰恰相反，是以豐富而美麗的形式恰到好處地托現思想內容。

是的，任何事物的美，總是包含著內容與形式兩個方面。李兵先生水墨高原雪山畫的壯麗美，也應作如是觀。就內容而言，畫家的真正目的并非只是將雪域圣山圣水當作一種現象記錄下來，而是為了展示和釋放自己人生的全部雄心：感知、責任、欲求、詩情和追索壯麗美的能力，深入探求和追溯一種品質……就形式而言，畫家多次強調并踐行的總是追求著“新鮮樸素而又華麗”的統一，追求著形式的“壯美”與“富麗”，追求著墨色、光影和皴法、擠白的完美結合，同時還追求著音樂性。這便是其藝術形式的華麗，也是其努力追求人生的真諦與壯美的藝術形式諧和的交融。我曾在自已的讀畫日記中寫過這么一段話：“李兵的水墨高原雪山畫作品，沒有一幅可供人消遣，更沒有一幅能助人安眠。它似晨露，似號角，似戰歌。它是在中國大地上，在嶄新世紀里，從一位畢生為祖國和人民事業而斗爭的忠誠戰士的心靈中爆發出來的。”

李兵先生水墨高原雪山畫創作的藝術魅力，就如是表現在他之作品的壯麗美上，其豪壯而又華麗的藝術風采，既展示了畫家創作的思想亮色，又展示了畫家在藝術上的獨特創造。這里，讓我們對他藝術創作的壯麗美構成因素，作一個粗疏的鳥瞰：一是李兵先生總是追求著感情的強烈，從而創造出一種藝術境界的壯麗美。畫家從藏族人民的現實生活與和諧家園中汲取詩情畫意，總是伴之以“壯麗美”激越的調子。他曾不至一次地聲言：“畫家要有自己的藝術擔當，創作要運用中國繪畫語言構建中國美術的現代形態，要突出時代的壯麗美！”又說：“從繪畫品評的角度講，‘飄逸’、‘雅淡’的藝術風格不能否定，但我力主強烈的‘壯麗美’。”言為心聲，壯麗美是畫家的追求與自由，更是他在藝術風格上的獨特之處。二是李兵先生創造壯麗美的藝術手段是十分講究“力度”。多次與畫家談藝，我知道在他的認知深處：畫應該有力度，特別是高原雪山畫作品，更要講究藝術的沖擊力量。為了造成“力度”，李兵常常使用氣勢壯闊、鏗鏘有力、色彩鮮亮的繪畫語言。他的《凝霜展瑞顏》《千峰雄峙顯鐵骨》等不少作品，除了十分注意氣勢、造型、色彩等方面描繪上的“力度”外，在形象的轉化上還十分注意這樣幾種“力度”：1、比喻的力度。李兵作品中的意象，大都從壯麗美的角度取喻。畫家仿佛有一個特殊的放大鏡，他總是把一些物象用比喻的辦法，放大為壯麗美的形象或境界。

2、烘托的力度。李兵彩筆之下很善于揮灑高原的雪域景象，它們那一種粗獷的、豪壯的氣派，在畫家許多作品中都寫活了。究其藝術手段，就在于他十分重視用非常有“力度”的繪畫語言去烘托物象景色和氣氛。3、展示內心世界的力度。面對李兵的作品，讀者自然讀得出，畫家的創作專職在抒情。其畫中所抒之情，無外乎是兩種情：一為畫家之情，一為畫中物之情。雪山之壯麗美，說到底還是畫家之情。李兵以自己開闊的心胸來描繪高原雪山，既豪壯，又華美，就是把力寓于美之中了。除此之外，畫家于創作中在錘煉筆墨技巧和提純思想意蘊的運用上，也很講究力與美的交融。可以如是說：李兵的水墨高原雪山畫其壯麗美中包含著華麗， 但這華麗不流于綺糜浮艷，其奧妙之處，正在于畫家總是在追求著繪畫語言的“力度”，正在于這種“力度”賦予了作品一種內在的剛強美、壯麗美。當然，這壯麗美中也盤旋著一種音樂性的追求，觀者讀其畫作，總會沉浸于一種“旋律高亢豪邁、雄渾激越”的氛圍里，濃烈酣暢的激情，也會似江河般洶涌澎湃。

一位論者曾在李兵的一次畫展上有感而發：“緊緊地和時代脈搏相連，和祖國江山相連，和藏族人民命運相連。李兵的水墨高原雪山畫是用戰士的赤誠和畫家的藝術魅力卷起了感情的風云，推動思想的波濤，不可抗御地向你眼前撲來……”是的，這就是一顆強烈跳動的藝術家的心，這也是這顆心所營造的壯麗美。

李兵先生的水墨高原雪山畫是壯美的，是包含華麗的壯美的，這種美不僅屬于昨天，也屬于今天和明天。它絕不會因為某些時髦的東西的出現而減退自己鮮亮的色澤。最后，我想要說的話是：壯麗的祖國和壯麗的事業孕育出盛世的壯麗美，當今之中國和中國夢更是凸現出壯麗美。我依舊深情地期盼著：李兵先生能再接再勵，為我們的國家、時代和人民創作出更多更新的壯美畫卷。

2022年11月26日于雅安海子山

（作者馬安信，四川民族出版社原社長、著名評論家）