自然與信仰和鳴，筆墨共精神同運。

自九華山寫生歸來，整理寫生冊頁已逾一周，忽憶三展截稿在即。既起筆于九華，便想循此意境創作，怎料連繪三幅皆不盡人意。時已深夜，只好收筆上樓，入睡時仍縈繞著“如何畫好九華山”的思緒。

半夢半醒間，仍在冥想如何繪出“自性山水”，突然，腦海中不斷浮現盧延光，許俊，潘天夀老師的作品畫面，他們符號化的點，線，面，隔空分離和合九華山境撲面而來，我接之融合大青綠構成，只見，放大的點苔，如樂譜變幻的節奏，感覺甚趣，大小的墨點又似棋子運籌布意，妙不可言。猛然乍醒，已是次日上午十點，草草用過早餐，便直奔畫室，將夢中靈感激蕩于紙筆，越畫越覺心生歡喜，索性告知夫人：今日飯點無需催促，我自會料理。

從晨光初綻到深夜十二點，一氣呵成十余幅畫稿，其中三幅已鋪染六成青綠。這般興奮和暢快淋漓地作畫，尤其繪山水時的全然投入，是我從未有過的體驗——當真“醉了”，是沉浸熱愛、樂而酣醉的“醉”。或許，這便是得“靈犀一點”的幸福吧！

這份靈犀，大抵始于九華山之行。九華之妙，在“景中寓佛，佛入景中”：蓮花諸峰開合如偈語，云海松濤翻涌似浪潮。寫生本是叩開造化的門戶，或寫雄峰如梵音跌宕，或摹幽壑若禪意潺潺，更有煙嵐靈幻入墨——皆借天地之形，繪就造化之奇也。

是以為記！

2025年5月19日水云樓主林金明于畫室燈下

華彩若英

68cm×68cm

山川氣象——廣州山水畫研究學會山水畫小品展

魚龍變化見神彩

——從林金明新作說起

林金明先生的青綠山水馳譽粵港澳，算是有所成就的中國畫畫家。近日觀其新作，又驚又喜，感覺到他的變法很成功。不由得想到一個詞，魚龍變化。大家都知道鯉魚跳龍門，說鯉魚跳過龍門就變成了龍。真正的藝術家就要做跳龍門的鯉魚，實現魚龍變化。凡藝術大家都是經歷變法過程的，如張大千大師，年輕時畫石濤就可亂真，傳統功力了得，但他不囿舊習，創意潑彩山水，獨立世界畫壇。可謂魚龍變化的典型。

梅關古道

138cm×68cm

故里重聚首·圓夢新啟航——廣府藝術精品韶關展

魚龍之變是個比喻，在藝術創作上是指美質的升華 。這是非常困難的過程，因為這必須要打破歷史的束縛。藝術的發展是充滿墮性力的，每個時代創作的美的高度，總會讓后人 尊崇和模仿，因此對歷史的繼承常常是進步的基礎也是阻力，如同鯉魚要越過的龍門。在近代崛起的嶺南畫派，是推動中國美術發展與變革中的重要力量，二高一陳的“折衷中西”的藝術觀念影響深遠。廣東一批有變法精神的畫家，如盧延光，梁照堂等先生。林金明尊崇這樣的先生，以之為師，秉持的就是推陳出新的藝術精神。這也是他魚龍之變的動力之一。

觀云圖

138cm×35cm

魚龍變化的關鍵在變。變有時間過程，就有快慢，如禪悟之頓悟與漸悟.。藝術家往往大器晚成，因為藝術 成熟的因素復雜，文學家說靈感是長期積累偶然得之。畫家的魚龍之變亦復如是。我識金明近二十年，深知其睿智與勤奮，他以云水悟道為宗旨，孜孜以求美之真諦，堅持這幾方面的工作：一是臨摹研究傳統佳作以明來路：二是堅持寫生以融自然真氣：三是在勤勉創作中提升美學修養：重要的是不懈的思索以明道。可喜的是他思入了夢境。精神分析學提出（夢的工作原理），認為是潛意識打破精神束縛，以象征的方式顯示生命的奧秘。故說詩人是白日夢者，畫家亦如是。金明之夢境是造化，夢筆生花矣！

聽泉圖

138cm×35cm

藝術的高度是達到離形去知，畫家要擺脫習慣的造型模式，要遠離循常的認知和陳舊的經驗。我們看畢加索，達利等大師的作品，會感到陌生不解，是因為大師離形去知，我們還是舊葉障目。金明夢后新作是有離形去知味道的，總體感覺就不是他以前的畫風了。以他夢醒的一作品獨辟蹊徑觀之，變化明顯。一是以前常畫的樹，亭宇，人物，云水等都不見了，是個空寂世界，見出佛家色空觀。二是山已非山，基本是大色塊的組合，有西方抽象意味，與青綠傳統著色遠矣。三是抽象的書法點線別有意味，是點，是樹，是石，是人，還是其他，任君想象。聊說三點，可見其離形去知后的變化。魚龍變化崢嶸，金明藝術前景可期。后生可畏啊！

2026年1月4日班瀾于粵清遠筆架山下

嶺南文脈——梅關古道

138cm×68cm

為故里重聚首·圓夢新啟航——廣府藝術精品韶關展，而創作作品之一

桃源勝景

68cm×68cm

廣州市美術家協會藝術品推廣部名家作品邀請展

瀟湘凝翠

190cm×180cm

瀟湘風華——2025·中國畫作品展（山水）征稿

行云流水

138cm×68cm

廣州市政協2025年名家作品展（收藏）

山高水長

180cm×97cm

慶祝花都區美術家協會成立四十周年優秀作品展

九華神韻

138cm×68cm

崇山尚水——廣州山水畫研究學會2025年會員作品展

賞秋圖

138cm×68cm

視覺盛宴——廣州瑜心齋美術館一年一度主題畫展

高秋圖

138cm×68cm

?視覺盛宴——廣州瑜心齋美術館一年一度主題畫展

幽巖丹彩圖

138cm×68cm

?立馬春風——花都區美術家協會國畫藝委會?2026委員作品迎春展

當代大青綠山水畫探索

繪畫是獨特的視覺語言，于傳統中國山水藝術中，線條勾勒為筋骨精神，墨色變化乃血肉靈魂。歷代先賢秉持“天人合一”之念，于煙巒云岫間靜觀體悟，創作出數十種貼合中華大地肌理的皴法。吾作此系列探索時，心懷對傳統文脈的敬畏與對自然丘壑的熱愛，嘗以傳統與現代柔合，延大青綠古法之典雅，融“以書入畫”之筆勾勒線條、畫面經營，刻意強化點、線、面、色構成的節奏感——借點之大小聚散、濃淡枯濕，線之粗細徐疾、提按轉折，面之開合重疊、虛實相生，色之青綠紅黃、冷暖碰撞，在飄渺流動的云山水韻間，追求一種灑脫的禪意生活與構筑抒發屬于自身的精神家園。

云外歸身

68cm×68cm

歲月丹青 心游萬仞——2026廣州山水畫研究學會在會15載以上資深會員暨名家邀請展

林金明，號水云樓主，野鶴閑人。廣州書畫專修學院副教授，廣州山水畫研究學會副會長，三祥軒書畫院秘書長，花都區新聯會副會長，花都區美術家協會副主席，廣州市美術家協會“文藝兩新”藝術委員會副秘書長，廣州市統戰部同心苑書畫家，廣東省美術家協會會員，廣東省中國畫學會會員，廣東省青年美協山水畫藝委會委員，廣州市美協山水畫藝委會委員，花都區政協詩書畫院畫家。

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