還原唐代宮廷樂全編制，二十四伎樂《蜀宮樂宴》首演落幕

封面新聞記者 徐語楊

這些樂器你聽過嗎？篪、篳篥、鞉牢雞婁鼓、貝，還有晚唐的羯鼓，古典樂器悶穿越千年，在成都城市音樂廳的劇場中響起，觀眾席里的燈光與舞臺上的伎樂身影交織，一場跨越時空的文化對話正在上演。

演出現場

4月24日晚，由二十四伎樂國風樂團演繹的國風器樂劇《蜀宮樂宴》完成首演。該劇以成都永陵博物館國寶級文物“二十四伎樂”石刻為創作原點，以“活化文化遺產、賡續蜀地文脈”為核心理念，用原創古樂、沉浸式敘事與舞臺藝術，為觀眾呈現一場兼具歷史厚度與當代審美的國風盛宴，也為成都本土文化IP的創新表達寫下濃墨重彩的一筆。

永陵二十四伎樂石刻，是中國目前唯一完整保存的唐代宮廷樂隊石刻，也是五代前蜀樂舞文化的“活化石”。石刻中22位樂伎或吹笛，或彈琵琶，或擊羯鼓，姿態各異，完整復刻了唐代燕樂的編制與風貌，是蜀地文化自信的千年見證。然而，長期以來，這些樂伎身影始終定格在博物館中，成為大眾眼中“沉默的文物”。《蜀宮樂宴》的創作初心，正是打破這種時空壁壘，讓石刻里的樂伎“走出”地宮，讓千年前的蜀宮樂宴，在當代舞臺上重新奏響。

演出現場

不同于傳統器樂演奏或歷史題材戲劇，《蜀宮樂宴》以“樂”為核，以“情”為線，構建了一個“古今對話”的敘事框架。全劇以現代青年林音的穿越視角切入，講述了她與前蜀王建跨越千年的宿命愛戀，串聯起晚唐市井、蜀宮大典、石刻溯源等多個場景。在舞臺呈現上，創作團隊以永陵石刻為藍本，對唐代服飾妝容、樂器形制、演奏技法進行了系統性考據。

更具突破性的是，劇目打破了“器樂演奏僅為背景”的傳統模式，讓古樂成為敘事的核心載體。《蜀宮樂宴》全劇 13首演奏曲目，從序章《石刻蘇醒》到終曲《二十四伎樂》，每一首都獨立成篇，又渾然一體。舞臺上，二十四伎樂石刻中的伎樂將全部復活，22位樂伎、2位舞伎同臺表演。

20種23件樂器次第發聲——篪、箏、笙、排簫、箜篌、篳篥、羯鼓、五弦琵琶、鞉牢雞婁鼓、貝、銅缽……從吹管到彈撥，從拉弦到打擊，幾乎囊括唐代宮廷燕樂的全編制。其中許多樂器今已罕見，此次嘗試原貌重現，堪稱一場“活化的音樂文物展”。此外，整場演出還會出現阮、塤、二胡、石琴、小堂鼓、達布卡鼓、笙、洞簫等其他樂器，合計31件。

演出現場

為了讓觀眾全方位讀懂永陵石刻的文化價值，《蜀宮樂宴》還聯動永陵博物館推出“演出+博物館”專屬文旅套票，打造“劇場觀演+文物溯源”的沉浸式文化體驗。觀眾既可以在劇場中感受舞臺上的蜀宮盛景，也可以走進永陵博物館，實地探訪二十四伎樂石刻真跡，在“藝術演繹”與“歷史實物”的聯動中，讀懂成都千年文脈的厚重與浪漫。

作為成都本土原創的國風IP，《蜀宮樂宴》既是對永陵石刻文化價值的深度挖掘，也是對蜀地文化精神的當代詮釋。主創團隊表示，希望通過這部作品，讓更多年輕人了解永陵石刻的歷史價值，感受蜀地文化的深厚底蘊，讓沉睡千年的文物，真正走進當代人的生活，成為成都城市文化名片中鮮活的一筆。

（圖據樂團）