FIGURE04/28

離了浪姐7，還有誰能這樣逗網友笑。

前有李小冉將《心愿便利貼》唱出全新曲調。

后有烏蘭圖雅唱《達拉崩吧》。

不光念“咒語”，還記錯詞 大喊“啥玩意兒！”

溫崢嶸上演嘴“嚼”英文。

還有唐藝昕開場嘰里咕嚕。

唱出一串燙嘴rap。

被全網各種模仿玩梗。

連帶著張若昀的評論區都徹底淪陷。

這檔節目仿佛不是乘風破浪而是“興風作浪”。

回想之前第一季，出圈的都是舞臺。

到現在，記住的多是笑料。

不得不感慨一句，浪姐真的變味了。

瘋出新高度

浪姐7要播出的時候，很多觀眾還心懷期待。

形式創新，全程直播，沒有后期剪輯，玩的就是真實。

33位姐姐初見面，還添加了送考人環節。

宣傳上算是看點十足。

但播出后，看過的人心基本都死透透的。

第一場直播就翻車了。

原定3小時直播的初見面，因為節奏拖沓，播到了5個多小時。

而且全程沒有重點。

后面練習、演出的環節也是一言難盡。

從初舞臺到二公，樂子一直不斷。

陶昕然上臺復刻安陵容的經典名場面，被吐槽妝造有【冷宮妃子的瘋癲感】。

范瑋琪老師唱了《如果的事》，一如既往，穩定走音。

烏蘭圖雅的英文solo，堪稱地獄級聽力測試。

放上字幕，也很難聽懂。

蕭薔、陶昕然、安崎練習的《彩虹的微笑》。

一到舞蹈部分，就有種“群魔亂舞”的狂放感。

到曾沛慈、王濛、黃燦燦這組，還好有曾沛慈救場。

左走右走，墊音、提詞、找調，真給姐忙壞了。

孫怡團的《親親》，主打一個手忙腳亂，各跳各的。

以上這些還不是最抓馬的，節目組的“整活”才真讓人無語。

初舞臺本身是1V1比拼，最后一名淘汰。

可溫崢嶸開口自帶墊音，一個人唱出二重奏的效果。

和她同組PK的代斯，唱跳俱佳。

最終得分高的卻是溫崢嶸，于是臺下觀眾大喊“黑幕”。

何宣林表演完勝黃燦燦，當場拿下評委所有票數，總分卻還是落后。

這就導致一個很離譜的結果出現——

何宣林和代斯這兩個初舞臺表現不錯的人，竟都面臨著被淘汰的可能。

在網上引發熱議后，節目組臨時改賽制，宣布無人淘汰。

順勢還營銷了一把女性間的惺惺相惜。

不是，規則說變就變，還能這樣搞？

就在我以為這已經很離譜的時候，二公梅開二度。

又改了規則。

之前一公是兩個危險團派出隊長進行1V1對決，落敗的隊長所在團隊必須淘汰一名成員。

到二公卻變成團秀中獲勝的兩個團隊，各選出一名能力者進行1V1對決，輸的人所在團隊全員危險。

也就是說，得分最高的，反而不安全了。

更絕的是，所有全員危險的團，每個姐姐有20秒拉票時間，根據票數選出三位淘汰者，再根據個人喜愛度，最終選定一位姐姐離開舞臺。

拉票的時候，鏡頭直懟姐姐們的脆弱時刻。

大肆營銷她們的痛苦。

說好的直播也隨時在變。

一公的選歌分組、小考全都臨時宣布取消直播，換成錄播。

并且選歌分組還拆成上下集，買了VIP的只能看上集，下集要SVIP才行。

憑實力坑觀眾。

播到現在，浪姐7沒幾個出圈的舞臺，幾乎是靠著各種八卦小料在支撐——

曾沛慈在直拍下各種真實。

王濛日常被甜妹拿捏。

心愿便利貼組合，跑調擔當從李小冉換成唐藝昕。

熱度沒少賺，但給大眾的印象，越來越偏向「鬧劇」二字。

對于這樣的結果，說不上意外。

因為從前幾季開始，浪姐就慢慢變了。

走向抓馬

其實從浪姐的名字變化，就能看出些端倪。

開始叫「乘風破浪的姐姐」，后來變成「乘風破浪」，最后只剩下「乘風」兩

個字。

節目不再深度挖掘姐姐，走向也隨之淡化了群像和個人成長線，更多集中在矛盾展現上。

《浪姐2》里，陳小紜和容祖兒因為分詞起爭執。

《浪姐3》里，張馨予叫停練習，打算短暫休息下，但李菲兒覺得進度太慢，兩人當場吵起來。

《浪姐5》里，尚雯婕覺得自己跟郭碧婷音色更配，拒絕跟何潔搭檔。

《浪姐6》里，王蓉擔心進度過慢，提出先過一遍，惹得陳德容當場發飆。

《浪姐7》也不例外。

張慧雯想要調節氣氛輕松點，趙子琪堅持高要求。

最后張慧雯離開房間，獨自在屋外哭泣。

凸顯矛盾是綜藝的傳統藝能，加上芒果臺素來勇猛的神剪輯。

有不少姐姐上完浪姐后，口碑直接裂開了。

何宣林合理協商換詞，卻背上自私鬼的罵名。

溫崢嶸二公7次選隊被拒絕，成為“萬人嫌”。

初代頂流曹穎，被全網怒懟沒情商。

房琪因為選人和溝通問題，被全網噴，才女人設塌得碎碎的。

明明最初是展現女性，現在卻幾乎成為一個“女性高危節目”。

沒有友好的展示，只有更為嚴苛地審視。

著實有點諷刺。

讓人十分懷念第一季。

它才是真正的浪姐。

被紀念的中女時代

當年的浪姐1，稱得上是現象級綜藝。

上線僅10小時，播放量就超1億。

主題曲《無價之姐》全網刷屏，重新定義「中女」兩個字——

30歲，乃至35歲以上，無法定義女性的上限。

無論年齡多大，都可以活出自己的精彩。

在此之前，不管是娛樂圈還是生活中，30+的女性普遍被認定為會不斷貶值。

浪姐1徹底顛覆了這種觀念。

它告訴所有觀眾，姐姐可以有姐姐的魅力。

長發嬌媚。

短發酷颯。

30歲，正是恣意張揚的時候。

即便將近50歲，依舊能霸氣明艷。

也告訴觀眾，姐姐，可以有姐姐的個性。

在傳統女團的標準下，阿朵過于個人特色。

面對這種審視，她沒有順從。

反而帶著自己的思考去探討，何為“中國的女團特色”，并委婉“勸”評委思路打開。

同時更重要的是，呈現出了姐姐們的韌勁兒和拼勁兒。

寧靜并不愛跳舞，可為了呈現的舞臺好看，她拼了老命地練。

一度練到現場要吃速效救心丸。

到最后，哪怕加快節奏，她都能跟上。

張萌在機場上，都不忘在練習跳舞動作。

萬茜手臂骨折，復建的時候也沒停止練舞。

出院第五天，手還帶著護具就恢復訓練。

正因為這種拼勁兒，浪姐1誕生了多個神級舞臺。

酷炸封神的《大碗寬面》：

氣場炸裂的《蘭花草》：

全員輪流C位的《Last Dacne》：

帥氣又性感的《Manta》：

節目里，姐姐們會毫不遮掩地說出自己的野心和欲望。

有夢就去追，有需求就直接說。

沒有任何彎彎繞。

靠人氣拿下成績后，也敢當面戳破表面的繁榮。

時刻保持著清醒。

聽到身邊女性的困境，更會直言不諱。

當時浪姐1的錄制過程中，黃圣依多次在不知情的情況下，被揚子安排工作。

導致她連軸轉，很影響狀態。

和她一隊的寧靜得知后，直白點出：“你一定要有自我。”

這讓黃圣依逐漸覺醒，才有了她之后離婚的成長線。

這種蘊含女性之光的內容，貫穿整個節目。

她們每個人是競技關系，也是互助關系。

各自成長，突破自我，一起完成追求的目標。

這種真正意義上的「乘風破浪」，浪姐2和3多少也都有延續。

可越到后面，「女性」的內核越少。

相對而言，賽制、精彩程度被放到了前置位，大大擠壓了姐姐們的表達。

唯一可說的就是要贏。

原本各有特色的姐姐，也逐漸統一為漂亮、好看的女團。

想想，浪姐最初打破了女性年齡的偏見，卻又用另一套標準限制住了女性。

全女綜藝存在的意義

一檔綜藝做到第7季，有疲態很正常，可這并不是犧牲內核去換取流量的理由。

浪姐1已經做出了示范。

當女性自身散發出魅力時，遠比互撕頭花的八卦更能留住觀眾。

里面請到的姐姐，都在各自領域有所成就。

大家看她們，更想從她們的經歷中汲取力量。

并非裝嫩、互撕。

畢竟，30+女性的困境不止演藝圈的藝人們有，現實里的女性更是如此。

外界對女性有太多的評價體系。

婚戀有婚戀的標準。

即便學歷夠高，條件優越，一旦年齡過了30，就備受歧視。

職場有職場的“規則”。

自動將女性歸為弱勢一方。

要付出更多努力，去證明自身的實力。

容貌和身材也有一定的要求。

不符合就會接受審視。

所以，我們需要浪姐這種綜藝的存在。

它本應像第一季那樣鼓勵女性。

讓很多人不再懼怕衰老，開始期待自己的30歲。

擁有十足的勇氣一往直前，去追求自己想要的生活。

節目里所說的「乘風破浪」，應該是打破一個個世俗捆綁在中女身上的枷鎖。

讓女性找回主體性。

而不是人為制造“風浪”。

讓女性淪為被消費的話題。