2026年5月10日，由花城出版社、西西弗書店聯合主辦的何賽飛《春江花月：賽飛隨感錄》西西弗書店新書分享暨簽售會·全國首發活動，于上海北外灘來福士舉行。來自天南海北的書迷、影迷與戲迷齊聚一堂，共赴一場文藝之約。表演藝術家何賽飛與華東師范大學教授、作家、影評人毛尖展開對談，回望藝途點滴，暢談藝術本心。花城出版社社長張懿蒞臨現場，共同為新書揭幕。

新書分享會現場。

《春江花月：賽飛隨感錄》是一本赤誠真摯的藝術談藝錄。天地有大美，春江伴月生，書中以江南詩意落筆，記錄她四十余年藝途行跡：從越劇戲臺起步，輾轉影視、話劇舞臺，在一次次角色交付中守持本心。書中收錄《五女拜壽》《大宅門》《日出》等經典作品幕后故事，書寫海島童年、姐妹情誼與舞臺內外的合作往事，直白袒露對行業、對表演、對戲曲的純粹思考。全書收錄二百余幅私人珍藏影像，輔以訪談實錄、演藝年譜與影音附錄，將個人成長軌跡嵌于時代藝術脈絡之中，兼具審美質感、史料價值與收藏意義。揭幕儀式上，何賽飛與張懿一同為新書揭開面紗，讓這本書正式與讀者相見。

何賽飛（左）和花城出版社社長張懿（右）共同為新書揭幕。

本次活動特邀嘉賓毛尖進行對談。毛尖深耕文學評論、影視評論領域，文筆細膩獨到，見解深刻通透。同為浙東人，地緣相近、鄉音相通，兩位嘉賓交流格外親切自然，二人以方言互動拉近與現場觀眾的距離，輕松的對話氛圍引得現場掌聲不斷。何賽飛用家鄉話向毛尖打趣：“你午飯吃過嗎？”毛尖隨即回應：“吃過了。”簡單樸實的鄉音對白，質樸動人。

華東師范大學教授、作家、影評人毛尖。

對談席間，毛尖以自身成長經歷娓娓道出對何賽飛作品的初印象，她提及：“因為我是寧波人，從我出生開始我們家里就一直在放越劇，說實話，聽得有點‘煩死了’。因為我們住在外婆家，我外婆、我媽、我小姨一天到晚在聽越劇唱越劇，我自己成長年代要看香港電影的，我聽Beyond的，她們小百花紅的時候我們正在癡迷Beyond的歌曲，要聽《光輝歲月》的。所以看我媽在那兒聽越劇，感覺她們都好落后。但是等我回過來，自己經歷歲月以后，回頭聽越劇，聽里面的唱詞，才知道越劇是有越劇道理的。”

毛尖還表示，“我外婆一直非常非常喜歡你，后來你演《大紅燈籠高高掛》演的類似不是‘好女人’，她氣得不得了，她拒絕看，她是看《五女拜壽》看翠云，翠云在外婆心里是一個人的道德標準，就應該成為像翠云這樣的，她覺得翠云也是我們自小的道德標準，翠云怎么可以去演梅珊呢？她拒絕看，覺得三姨太把你帶壞了”。此外，毛尖在品讀書稿后感慨：“何賽飛是天真的人，又是癡迷的人，她真的是內心很干凈的人。”她談到，何賽飛未曾將年少的離別苦澀視作人生創傷，反而將生命體驗沉淀為表演養分。

表演藝術家何賽飛。

談及成書緣起，何賽飛坦言自己本非文字從業者，起初幾度猶豫是否提筆。隨著年歲漸長，行走藝途數十載，心中積攢下諸多生活感悟與藝術心得，在友人鼓勵下，決意以文字留存心聲。談及寫作難點，她直言：“最難寫的是表演段落的回憶，文字怎么體現。因為有時候表演技巧是用語言、用話說不清楚的，最最強大的表現力能表現情緒的時候，細膩的部分用文字無法表述的，這是最痛苦的時候。”書中影像均從私人珍藏中反復篩選而來，面對海量舊照，何賽飛提及篩選過程十分艱難，取舍之間留有遺憾。

回望演藝之路，何賽飛真誠分享演員職業的特殊性：“至今為止我認為演員是用身體、用自己的情緒和靈魂完成工作，達到效果的職業，唯一。所以，很幸福能演繹很多人生，但也很痛苦，走出來非常難，進入難，出來也非常難，是生命消耗，是生命折舊。”談及戲曲表演，何賽飛說道：“程式動作哪里來的？生活當中來的，都是手語，手語夸大了強化了……我可以把戲曲的東西偷偷地藏進去。”

毛尖精準洞悉何賽飛獨有的表演韻律，她評價：“何賽飛老師雖然之前有人說她是‘姨太專業戶’，但她的戲路非常廣，這么多年來她各種戲都能駕馭。”她補充分析，“在中國熒幕上特別能經得起長鏡頭的演員，這是和她的戲劇訓練分不開的”，更直言，“她表演內心是有鼓點的，雖然戲劇的鼓點聽不到，但內心的胡琴、二胡鼓點都在她的表演中。”

二人亦談及古典審美，何賽飛說道：“戲曲美就是中國的古典美，長期熏陶或者接觸一下，稍微感受一下，會感覺中國人的美學就是這樣子的。”

活動當日恰逢母親節，現場暖意融融，讀者自發為何賽飛送上節日祝福。互動環節里，她溫柔回應讀者疑問，坦誠分享戲曲演出規劃與行業看法，更即興清唱越劇選段，婉轉唱腔盡顯戲曲功底。活動尾聲，全場一同合影留念，定格美好瞬間。簽售環節中，何賽飛以毛筆為讀者送上簽名，墨色溫潤，心意誠懇。

何賽飛簽售。

據悉，《春江花月：賽飛隨感錄》以清雅筆墨、珍貴影像，收納何賽飛四十年藝途光景，將古典文化的無聲浸潤、跨界前行的篤定堅守、純粹赤誠的藝術本心盡數收錄。江月無聲，戲有回響，這本書亦是一場溫柔相逢，讓讀者在字里行間，讀懂何賽飛，也讀懂她背后的表演藝術。

編輯：黃茜