朋友圈曬物，就像一場無聲的長期個展。

某個東西若是常常出現在日常分享中，

便不再是一個普通擺件、一個冰冷展品，

而是成為個人生活的一部分。

從去年年底開始，

一只自帶松弛氣質、瞪著豆豆眼、

頂著灘羊毛亂發的小馬，

出現在無數人的朋友圈。

它從山東美術館的展廳走出，

或立在書桌一角，

或掛在包包一側，

或被拍照者捧在掌心，

賣萌、陪伴、治愈。

一腔真誠，締結藝術與觀眾的“親密關系”

“馬彪彪” 的走紅是偶然嗎？

一句話道出真相：大道至簡。看似極簡的設計背后，是復雜的創作過程。

創作之初，團隊就明確核心方向：不做晦澀難懂的設計，不搞華而不實的噱頭，要打造一款“人人能懂、人人喜愛”的文創，讓藝術真正走進日常，這與山東美術館的初心高度契合。在造型、材質等諸多挑戰中，最難的是如何讓小馬“前腿著地、后腿騰空”的姿態穩定成型，避免烤制過程中坍塌變形，為此團隊制作填充骨架，經過數十次測試才成功定型。為了營造“馬從畫中來”的意境，團隊還采用3D打印卷軸，搭配木制底座“托舉”小馬；為還原齊白石畫作中馬鬃的飄逸質感，團隊嘗試多種材料后，最終選定質地柔軟、可DIY造型的灘羊毛，這一設計也意外戳中年輕群體喜好，引發“編小辮”大賽……創作團隊不僅執著，還聽勸，取“馬彪彪”這個名字就是因為網友評價“這個馬看著真彪”，聽聞網友對小馬的頭發顏色不滿足，就迅速推出粉色、藍色等多種發色，還調整馬的發量，形成“網友參與養成”的創作模式，這份“一起養馬”的真誠也讓“馬彪彪”收獲了更多家人和朋友。

截至目前，這只小馬的社交平臺相關話題閱讀量已突破億次，帶動核心特展“學我者生——齊白石與山東弟子”線上直播觀看量超500萬次。沒有復雜的設計，卻以一片冰心回應了當代人的情感需求；沒有刻意的迎合，卻憑著老老實實的誠意成為朋友圈里的 “網紅”。

歷時四個月的籌備與打磨，“齊白石在山東” 系列展覽同步推進，其中核心特展“學我者生——齊白石與山東弟子”自2025年12月22日開展至2026年4月22日落幕，展期長達107天，讓這位藝術大師的筆墨意趣，通過文創產品、互動體驗，走進尋常百姓家。“齊白石在山東”文旅融合創新項目聯動三城五館，累計接待觀眾超146萬人次，不少觀眾專程前往山東美術館打卡“馬彪彪”，將其作為觀展后的“必入單品”。

一次展覽，成為走出圍墻、扎根生活的藝術實踐

身披齊白石先生的筆墨意趣，帶著淄博非遺藝人的指尖溫度，松弛中透著智趣，當“馬彪彪”一次次出現在朋友圈的生活隨拍、親子手作、日常碎片；當網友為小馬編辮、造型、拍照，把美術館里的藝術觸動，變成朋友圈里的日常分享；一場從美術館到朋友圈的破圈之旅，道出了山東美術館拆掉藝術圍墻、讓大眾擁抱藝術的不變初心。

山東美術館館長楊曉剛表示，當大家愿意把“馬彪彪”曬進朋友圈、融進日常生活，就意味著美術館真正打破了無形的圍墻，山東美術館舉辦展覽、打造文創的初心，就是讓藝術不再束之高閣，化作每個人生活里觸手可及的小美好。

北京畫院院長吳洪亮認為，“學我者生，似我者死”，文創的意義從來不是簡單復刻畫作，而是萃取藝術精神，將其化作當代人心靈所需的溫柔陪伴，這既是對藝術大師最好的致敬，也是美術館踐行以藝惠民初心的應有之義。

濟南市民張女士分享，她的孩子總喜歡給“馬彪彪”編小辮，還會主動追問齊白石的故事，藝術就這樣不聲不響地從美術館走進了孩子的童年，也走進了她們的日常生活。

大學生小周則表示，在朋友圈曬這只小馬，曬的不僅是藝術，更是一種生活態度，他最開心的是不用守在展廳，也能與藝術共處同一空間。

這些反饋與實踐，都印證著 “藝術貼近生活” 的初心 ——“馬彪彪” 不僅是一件文創產品，更是山東美術館打破藝術與生活壁壘的具體體現，它將非遺技藝、藝術精神融入日常，讓原本高冷的藝術變得可觸可感，既完成了文化傳承，也踐行了 “以藝惠民” 的核心理念，讓藝術真正扎根生活、溫暖人心。

一個啟示，帶來文創產業發展新思路

很多人覺得文創研發和推廣非常難，要么做出來太高雅沒人懂，要么跟風模仿沒特色，最終陷入叫好不叫座的困境。

但“馬彪彪”的爆火徹底打破了這一僵局，為整個文創行業帶來深刻啟示，更為未來文創研發指明了可復制、可落地的借鑒路徑。文創研發要守正創新，摒棄晦澀說教與單純復刻的傳統模式，從經典館藏中提取極簡且有辨識度的文化符號，用大眾語言傳遞藝術溫度；要聚焦治愈、松弛等當代人情感需求，打造有陪伴感、有情緒價值的情感載體；還要強化社交與 DIY 屬性，打造可曬、可玩、易傳播的爆款產品。

近年來各地也不乏藝術品文創爆火的案例，北京畫院依托齊白石藝術 IP 推出系列文創，上海美術館結合經典展覽打造藝術周邊，中央美術學院美術館以先鋒藝術為靈感開發潮玩文創，讓美術館文創化身全民社交貨幣，持續圈粉年輕群體；陜西歷史博物館 “唐妞” 文創活化盛唐風韻，中國國家博物館考古盲盒讓大眾沉浸式觸摸歷史，上海青年美術大展發動大眾投票，浦東美術館借助社交平臺裂變傳播，這些成功的實踐都在證明：唯有貼近生活、堅守內核、注重互動，堅持大眾共創、傾聽大眾需求，同時堅守文化內核與非遺底蘊，文創才能真正破圈長紅。

這只從美術館跑進朋友圈的白石小馬，帶著藝者初心一路狂奔，打破藝術認知圍墻，融入朋友圈的煙火日常，奔向文化創新的無限可能。