作為深耕央視三十余年的媒體人，也是長期致力于跨文化傳播的學者，我走過T臺的聚光燈下，也踏過村寨的青石板路；采訪過國際時尚設計師，也與非遺繡娘并肩直播；見證過西方時尚的先鋒迭代，也親歷著中國國潮的崛起新生。三十余年的職業積淀與生活感悟，讓我對“時尚”二字有了越來越深刻的認知——它從來不是一個狹隘的審美概念，不是轉瞬即逝的潮流爆款，更不是少數人的專屬特權。在我看來，時尚是流動的文明符號，是時代的精神鏡像，是個人與時代、文化與生活的深度共鳴，它藏在職業的堅守里，融在文化的傳承中，顯在自我的表達上，更落在責任的踐行中。今天，我想以自己的經歷與思考，和大家好好談談，我眼中的時尚，以及我們該如何讀懂、踐行緊跟時代的時尚。

談及時尚，很多人首先想到的，是櫥窗里動輒數萬元的奢侈品，是T臺上標新立異的奇裝異服，是社交平臺上爭相模仿的網紅穿搭。不可否認，這些是時尚的一種表達，但絕不是時尚的全部。在我看來，時尚的核心從來不是“昂貴”與“小眾”，而是“真誠”與“共振”——與時代共振，與文化共振，與自我共振。真正的時尚，從來不會被年齡、身份、貧富所定義，它可以是職場人得體干練的穿搭，是非遺繡娘指尖流轉的紋樣，是年輕人用傳統元素表達的個性，是中年人從容淡然的氣質，是每一個人在自己的生活里，用審美傳遞熱愛、用堅守詮釋態度的生活方式。

我對時尚的認知，是在三十余年的職業實踐中，一步步深化、一步步豐富的。上世紀九十年代，我剛從北京廣播學院畢業，走進央視《世界經濟報道》的主播臺，那是一個國門漸開、思潮涌動的時代，電視行業迎來市場化轉型，“現代化”“專業化”成為全社會的共同追求，信息高速化成為時代的關鍵詞。彼時，我對時尚的理解，是“職業語境下的得體與精準”。作為經濟新聞主播，我們的穿搭不能夸張張揚，不能喧賓奪主，簡約的白襯衫、藏青西裝，利落的線條、淡雅的妝容，就是我們最貼合時代的時尚表達。沒有繁復的配飾，沒有艷麗的色彩，這種簡潔干練的穿搭，既契合經濟新聞的嚴謹調性，又暗合了時代對“現代化媒體形象”的期待——我們用專業的形象傳遞權威信息，用簡潔的審美打破傳統媒體的刻板印象，這種與“信息高速化”同頻的效率之美，就是那個時代最具代表性的時尚。

那時的時尚，核心是“接軌與突破”。我們打破封閉的審美觀念，擁抱現代文明的審美表達，卻也始終堅守職業的底線與本心。我記得當時，很多同行會刻意模仿西方主播的穿搭風格，追求所謂的“國際化”，但我始終認為，時尚的接軌不是盲目模仿，而是在堅守自我身份的基礎上，吸收外來的優秀元素。所以，我在簡約的西裝穿搭中，會搭配一支簡約的鋼筆，既彰顯職業素養，又暗藏東方文人的雅致，這種“現代性不失古典心”的搭配，成為我那時的專屬時尚，也讓我明白：時尚從來不是千篇一律的復制，而是基于自我身份的精準表達。

步入新世紀，中國社會的文化自信悄然覺醒，國潮萌芽、非遺新生，時尚產業開始從“跟風模仿”轉向“自主創新”，“文化回歸”成為時代的核心訴求。此時，我調任《半邊天》主持人、制片人，策劃了多期“女性與時尚”專題，就是希望打破“時尚是小眾特權”的偏見，讓時尚回歸生活本真，讓傳統文化在時尚語境中煥發新生。也是從那時起，我對時尚的認知，從“專業得體”升級為“文化根脈的現代轉譯”。

在節目錄制中，我走進貴州織金的村寨，認識了一群堅守蠟染、刺繡技藝的苗族繡娘，她們用蠟刀勾勒千年意韻，用繡線編織民族風情，那些色彩斑斕的紋樣、精湛細膩的技藝，讓我深深震撼。我看到，繡娘們將傳統蠟染刺繡融入日常服飾，既實用又美觀，這種扎根生活的審美，正是最鮮活的時尚。繡娘們走進YY直播平臺，向網友們推介織金蠟染刺繡作品，一小時的直播就吸引了近5000人次互動，不少網友被這種原生態的傳統技藝所打動，紛紛下單購買，讓這些藏在深閨的非遺作品，走進了北上廣等大城市的千家萬戶，一年下來，僅訂單就達2000余件，銷售額同比增加2倍。這段經歷讓我深刻體會到，非遺從來不是博物館里的陳列，而是可以融入現代生活、成為時尚符號的寶貴財富；時尚也從來不是高高在上的，而是源于生活、扎根文化的生動表達。

也是從那時起，我開始將傳統元素融入自己的職業穿搭：蘇繡披肩搭配簡約西裝，青花紋樣絲巾點綴素色套裙，改良版新中式旗袍亮相節目現場，既貼合女性的溫婉氣質，又傳遞東方文化的韻味。我還在節目中與嘉賓探討“蘇繡如何走進日常穿搭”“蠟染技藝如何實現時尚創新”，用媒體的力量，讓更多人看到非遺的時尚價值，讓傳統技藝走出村寨、走進大眾視野。我始終認為，真正緊跟時代的時尚，必然扎根于本土文化的深厚土壤，是對中華優秀傳統文化的創造性轉化、創新性發展——就像西方設計師會從本土傳統中汲取靈感，意大利品牌杜嘉班納的設計中融入西西里傳統元素一樣，中國的時尚，也應該從中華五千年文脈中尋找密碼，讓傳統美學在現代語境中煥發新生。

如今，我們身處數字時代，元宇宙、VR技術重構傳播形態，年輕一代成為時尚消費的主力軍，“國潮崛起”“審美多元”“綠色時尚”“智能時尚”成為時代關鍵詞，時尚的內涵也被賦予了新的意義。作為研究“元宇宙中主持人數字分身倫理”的學者，我既關注技術對時尚傳播的賦能，也堅守人文內核的底線；作為央視媒體人，我始終在鏡頭前、鏡頭后，踐行著新時代的時尚理念。

在數字文化節目中，我以“數字分身”形象亮相，身著融入航天相變材料的新中式服裝，既有傳統立領的風骨，又有現代科技的質感，既展現了科技與時尚的融合，也傳遞了“綠色、智能”的時代理念。2025年《新聞聯播》全員中式亮相，中山裝配盤扣、旗袍綴青花，引發全網熱議，后來我作為時尚解讀嘉賓，曾深度剖析這一現象的時代意義：“這不是簡單的服飾更換，而是中國時尚與時代自信同頻的視覺宣言。”當下的時尚，早已不再是單一的審美表達，而是與技術變革、生態理念、青年文化、文化自信同頻共振的綜合呈現。

在我看來，新時代的時尚，有四個核心內涵，也是我一直以來踐行和倡導的時尚理念。

第一個核心，是與時代同頻，捕捉時代的精神內核。時尚從來不是孤立存在的，它是時代的鏡子，是社會思潮的縮影，是人們精神狀態的外在投射。不同的時代，有不同的時尚底色，緊跟時代的時尚，必然能精準捕捉時代的核心訴求，呼應時代的發展節奏。九十年代的時尚，是“接軌與突破”，呼應著國門漸開、追求現代化的時代需求；新世紀的時尚，是“文化回歸”，呼應著文化自信覺醒的時代潮流；當下的時尚，是“多元融合”，呼應著數字時代、綠色發展、文明互鑒的時代主題。

就像當下的“綠色時尚”，正是與“雙碳”目標同頻的時尚表達——越來越多的品牌開始使用環保面料，推行“舊衣回收”計劃，倡導簡約適度的消費理念；越來越多的人開始踐行“低碳穿搭”，拒絕過度消費，注重服飾的實用性與可持續性，這種時尚，不僅是審美選擇，更是對時代責任的踐行。而“智能時尚”的興起，則呼應著數字技術的發展，將科技元素融入服飾設計，讓時尚更具實用性與前瞻性。真正的時尚，從來不是盲目追逐潮流，而是能敏銳捕捉時代的精神內核，用審美表達回應時代的訴求，這樣的時尚，才能穿越潮流的更迭，擁有長久的生命力。

第二個核心，是與文化共生，堅守本土的文化根脈。在全球化浪潮的沖擊下，很多人曾陷入“西方時尚=潮流”的認知誤區，盲目追捧西方的穿搭、審美，忽視了本土文化中蘊含的時尚基因。但我始終認為，真正有生命力、能緊跟時代的時尚，必然扎根于本土文化的深厚土壤，是“不忘本來、吸收外來、面向未來”的審美實踐。

中華五千年文脈中，蘊藏著無盡的時尚密碼。從敦煌壁畫的色彩紋樣，到蘇繡、壯繡、苗族蠟染的精湛技藝；從漢服的飄逸靈動，到中山裝的莊重沉穩；從青花的素雅內斂，到盤扣的精巧雅致，這些傳統文化元素，都是可以融入現代時尚、成為時代符號的寶貴財富。如今，越來越多的年輕設計師，將土族盤繡的太陽圖騰、壯族的花草紋樣、苗族的蠟染圖案，通過參數化設計、數碼印花等現代技術，融入現代潮牌設計中，讓沉睡的繡線、蠟紋在當代時尚語境中蘇醒；清華美院的師生團隊，用參數化織機將青海土族盤繡與廣西壯繡的元素，編織成充滿科技美學的時裝，手工刺繡的漸變邏輯被轉化為數碼印花的精確方程，傳統繡繃在參數化建模中演化成充滿建筑美感的時裝語言——這種創新，既守住了非遺技藝的文化內核，又融入了現代設計與技術，正是緊跟時代的時尚典范。

我自身的穿搭實踐，也始終踐行著“傳統與現代融合”的理念。萬寶龍鋼筆簽署工作文件，狼毫小楷批注節目文稿，象征著“現代性不失古典心”的職業哲學；改良中山裝搭配真絲圍巾，既保留中式立領的風骨，又兼具現代剪裁的利落，完美契合跨文化訪談的語境；在達沃斯論壇的文化展示中，我身著新中式長衫，傳遞東方與世界的交融；在非遺專題節目中，我身著非遺技藝制作的服飾，致敬傳統與創新。我還曾在恭王府的時尚秀上，展示過地方省四十余件融入苗族刺繡技藝的作品，希望通過這樣的方式，讓世界看到中國非遺的時尚魅力，讓中國文化通過時尚這一載體，走向更廣闊的世界。這種穿搭，不是刻意的“復古”，而是將傳統文化融入日常、融入職業，讓傳統美學成為緊跟時代的時尚表達。

第三個核心，是與自我契合，堅守清醒的自我認知。時尚從來不是“千人一面”的復制，不是盲目跟風的模仿，而是基于自我認知、貼合自身氣質的審美表達；它不僅是外在的穿搭修飾，更是內在修養的外在投射，是“腹有詩書氣自華”的從容與自信。真正緊跟時代的時尚，從不被年齡、身份、潮流所束縛，而是能在時代的浪潮中，保持自我，堅守本心，實現外在審美與內在修養的同頻提升。

在多年的媒體實踐中，我見過很多人陷入“時尚焦慮”：年輕人盲目追逐網紅爆款，不顧自身氣質與需求，只為跟上潮流；有人認為時尚是年輕人的專屬，人到中年便放棄審美追求，變得潦草隨意；還有人將時尚等同于“奢侈”，用高昂的價格堆砌所謂的“時尚感”，卻忽視了內在修養的提升。其實，這些都不是真正的時尚，更不是緊跟時代的時尚。

我38歲后公開拒絕醫美，以自然之美詮釋“專業尊嚴”，這份堅守，正是與“理性審美”的時代呼聲同頻。在我看來，時尚與年齡無關，與心態有關。年輕人可以用漢服表達文化熱愛，用潮牌彰顯個性態度；中年人可以用簡約得體的穿搭，展現沉穩內斂的氣質；老年人可以用雅致的配飾，傳遞從容淡然的心境。我走進高校，與大學生探討“漢服日常化與文化認同”；開通短視頻賬號，分享“職場人如何兼顧專業與時尚”，就是想告訴大家：時尚不是年齡的禁區，而是與時代同頻的活力，是無論身處哪個年齡段，都能保持對審美的追求，對生活的熱愛。

作為央視主持人，我的時尚表達，始終圍繞“專業”二字：兩會直播中，我身著藏青西裝套裙，彰顯嚴謹與莊重；跨文化訪談中，我身著融入傳統紋樣的服飾，傳遞東方文化；日常工作中，我偏愛簡約利落的穿搭，兼顧舒適與得體。我也喜歡用簡約的首飾點綴穿搭，比如一件黑色皮衣搭配黑色裙子時，會用一條精致的腰帶、一對簡約的耳環作為亮點，既不浮夸，又能提升整體質感，這也讓我明白，時尚的搭配不在于堆砌，而在于取舍與平衡。這種穿搭，沒有夸張的設計，沒有昂貴的配飾，卻貼合我的職業身份，彰顯我的個人氣質，這就是屬于我的、緊跟時代的時尚。

更重要的是，外在的穿搭是與時代同頻的表達，內在的修養是與時代同行的底氣。我始終堅持“每天讀書一小時”，關注行業動態，傾聽青年聲音，學習新的知識與技能，這份持續的自我提升，才是時尚最核心的生命力。作為“主持人+制片人+學者”，我深知，真正的時尚，不僅在于外在的審美，更在于內在的格局與修養——有了深厚的文化積淀，有了清醒的自我認知，有了堅定的責任擔當，才能在任何時代，都能擁有屬于自己的時尚表達，才能真正讀懂時代的時尚，踐行緊跟時代的時尚。

第四個核心，是與社會共振，踐行主動的社會責任。新時代的時尚，早已超越了個人審美的范疇，成為傳遞社會價值、承擔社會責任的重要載體。緊跟時代的時尚，必然契合社會發展的主流價值觀，呼應社會的共同追求，在審美表達中傳遞正能量，在潮流引領中踐行社會責任。

作為跨文化傳播學者，我始終認為，緊跟時代的時尚，是跨文化交流的重要媒介。在國際訪談中，我身著融入傳統紋樣的服飾，讓海外嘉賓從細節中感受中國文化；在非遺出海項目中，我用VR技術讓海外觀眾“親手體驗”蘇繡、蠟染針法，讓傳統時尚成為跨文化共鳴的載體。我提出的“活性介質論”，就是將時尚視為跨文化傳播的重要媒介，推動中國時尚從“文化陳列”變為“可體驗、可共鳴”的時代符號，這正是與“文化出海”的時代浪潮同頻，是緊跟時代的時尚賦予我們的責任與使命。

而在國內，我始終關注推廣“綠色環保面料”的國潮品牌，用媒體人的影響力，推動時尚行業與“可持續發展”的時代主題同頻；我持續關注非遺技藝的傳承與創新，助力繡娘們通過直播等方式，讓傳統技藝轉化為經濟收益，既守護了文化根脈，又助力了鄉村振興，這也是時尚與社會責任的深度融合。我始終認為，時尚不僅是個人的審美選擇，更是一種社會態度，一種責任擔當——當我們選擇環保穿搭，是在踐行綠色發展的理念；當我們選擇非遺服飾，是在守護本土文化的根脈；當我們尊重多元審美，是在彰顯時代的包容與活力。

此外，緊跟時代的時尚，還體現在對多元審美的包容與尊重上。新時代的時尚，不再是“單一標準”的審美，而是“多元共生”的表達——有人偏愛新中式的雅致，有人喜歡潮牌的個性，有人鐘情簡約的通勤風，有人熱愛非遺的傳統美，有人偏愛純色帶來的簡約氣場，有人喜歡混搭帶來的個性表達，這些不同的審美表達，都是緊跟時代的時尚，都是對時代多元性的呼應。我始終主張，時尚沒有高低優劣之分，只要貼合自我、傳遞正能量、契合時代精神，就是好的時尚；我們應當尊重每一種審美選擇，包容每一種時尚表達，在多元共生中，彰顯時代的包容與活力。

回望三十余年的職業生涯，我對時尚的理解，從“專業得體”到“文化傳承”，從“自我表達”到“社會責任”，不斷深化、不斷豐富。在我看來，真正緊跟時代的時尚，從來不是轉瞬即逝的潮流爆款，而是貫穿生活與職業的審美堅守；不是外在的浮華堆砌，而是內在修養與外在審美的有機統一；不是盲目跟風的模仿，而是對時代脈搏的敏銳感知、對文化根脈的堅定傳承、對自我價值的清醒認知、對社會責任的主動擔當。

當下，中國時尚正站在“本土創新”與“國際對話”的交匯點，數字技術、綠色理念、文化自信，共同勾勒出新時代的時尚圖景。作為央視媒體人，作為跨文化傳播學者，我始終堅守在一線，用鏡頭記錄時尚變遷，用話語引導時尚潮流，用行動踐行緊跟時代的時尚——我走進村寨，記錄非遺繡娘的時尚創新；走進高校，引導青年樹立正確的時尚觀；走向國際，用時尚搭建跨文化交流的橋梁。

我希望，更多的人能夠跳出“時尚=潮流”“時尚=奢侈”的認知誤區，讀懂緊跟時代的時尚的真正內涵：它是與時代同頻的審美表達，是與文化共生的精神追求，是與自我契合的生活態度，是與社會共振的責任擔當。時尚無關年齡，無關身份，無關貧富，它藏在我們日常的穿搭里，藏在我們的文化積淀里，藏在我們的責任擔當里，藏在我們對時代的熱愛里。

愿我們每一個人，都能做自己的審美主人，堅守文化根脈，踐行社會責任，在時代的浪潮中，保持從容與自信，用審美傳遞熱愛，用熱愛擁抱時代，讓每一種時尚表達，都成為時代精神的生動詮釋，成為中華文化的鮮活載體，成為我們與時代同行的最好見證。這，就是我心中緊跟時代的時尚，也是我一生都在踐行的時尚理念。

楊君，央視著名評論員。出生于北京什剎海一名門望族藝術世家，母親陶俊琪是膾炙人口的《讓我們蕩起雙槳》的領唱。自幼受藝術熏陶 ，大學研究生階段研讀大量哲學美學典籍。1985年考入中國傳媒大學電視工程系，1989年以文科狀元成績考入本校電視系研究生。1993年畢業于中國傳媒大學電視新聞研究生專業后分配進入中央電視臺，是中國第一位電視傳播學碩士，并成為中央電視臺美洲東方衛視的主持人兼制片人首位候選人。入臺后師從著名播音員李娟，是水均益、白巖松同期的資深媒體人。歷任記者、編輯、主持人、制片人、主任編輯等職，陸續加入經濟中心、海外中心及文化科教、社會與法等頻道。先后參與《世界經濟報道》《經濟半小時》《經濟信息聯播》《中國報道》《紀實十五分鐘》《中國新聞》《半邊天》《萬家燈火》《社會經緯》等知名欄目創辦、錄制兼主持，具一線采編播與欄目統籌經驗，采訪過多國政要，深耕影視與傳媒評論領域，出版多部專業著作，其中《現在：與12位媒介人的對話》、《笑容：與媒體英雄面對面》成為業界經典著作。

《楊君訪談媒體人物》遍訪全球千余名媒體領袖和媒介精英，對中國傳媒界發展具有積極意義。2003年3月8日國際婦女節中國郵政發行楊君笑容郵票和首日封，2026年出版跨文化學術專著《非遺的世界密碼》、《文明的對話》、《千年回響》、《中華文脈》、《中國文化的起源》，標志著楊君由傳媒理論家向跨文化學者的轉身。出版自傳《驀然》詳述大家族和家庭對其成長的深層影響。另外散文集《江南煙雨》、《國色天香》、《梅花三弄》、《山河故園》、《萬里江山》，學術著作《天下：我看達沃斯》、隨筆《認知與心力：楊君寫給所有女生》也是新作。楊君是央視復合型傳媒人才的杰出代表。