來源：市場資訊

（來源：你好張江）

推開知名藝術家、策展人施政畫室的門，空氣中混合著油墨與丙烯顏料的味道，目光所及皆是色彩的“戰場”——地板上，濺灑的藍、滴落的黃、刮抹的紅，像一幅巨大的抽象畫；墻角堆著大小不一的畫框，半完成的畫布上，“宇航員”正漂浮在未干的星云之中……

圖源：受訪者供圖

聞聲，施政笑著迎出來，一身黑色連體工裝服，兩只袖子在腰間隨性打了個結。“我的衣服，幾乎沒有干凈的。”他低頭看了看，笑著說道。它們也如同他的畫布一般，浸染了藝術的“勛章”。

對施政而言，“創作”從來不止于畫室，他的“一平米”是流動的——街頭斑駁的墻面、地下車庫的通道、行駛的電車車廂……任何空間，都可能成為他靈感的著陸點。最近，他的創作軌跡開始與張江產生愈發緊密的交集，而這片熱土上嚴謹的科技脈搏也與他自由的靈魂悄然共鳴。

PART.01

從“平行線”到“交匯點”

“十幾年前，我來張江看過一次展。”施政回憶道。那是一次帶有距離感的初遇——張江于他，是一個需要“特意前往”的遠方。他曾一度認為，那片遍布“IT”“制藥”等科技名詞的土壤，與他身處的充滿感性色彩的藝術世界，會是兩條永不交匯的平行線。

“直到我身邊一位相熟的女性藝術家朋友，嫁給了一位典型的‘張江男’。”這件生活小事，悄然改變了他的看法。“理性與感性、科技與藝術，或許未必是彼此對立的世界，”他若有所思，“它們只是用不同的語言，述說著對世界的好奇與探索。”他開始察覺到，那些伏案于實驗室、編寫著嚴謹代碼的身影，似乎同樣跳動著一顆向往浪漫與詩意的心。

當新的感知還在心中悄然生長，一份創作邀約遞送到了他的面前——為“張江”設計一個共創形象。他第一時間想到了“張江男”，但如何具象化，問題隨之而來：“他是胖是瘦？戴不戴眼鏡？表情什么樣？”任何具體的描繪，似乎都會將其他的可能性拒之門外。

幾番思索，靈感的閃光最終落回了他最熟悉的符號——宇航員。“面罩之下，你看不到他的表情。他是誰？他在想什么？每個人都可以有自己的解讀。”施政解釋道，“他不是某一個具體的人，但卻可以成為任何人。”

宇航員是施政極具辨識度的藝術符號，源于他童年閱讀《飛碟探索》雜志時種下的星際幻想。宇航員在失重狀態下的自由漂浮，給予了他無限的浪漫想象；但他從中領悟到的，遠不止于此。“那也是一種更深層的孤獨，”他說，“在無邊的漆黑里，只有你自己。這種自由與孤獨并存的境地，和潛心創作時的狀態很像。”

于是，在張江科學會堂跨界共創交流會“共振能量場”的現場，一個身穿經典格子衫、頭戴宇航員頭盔的共創形象呈現在眾人面前。它巧妙融合了張江的科技基因與人文溫度——既腳踏實地，扎根于創新的土壤；又仰望星空，懷揣著對未來美好的憧憬。

PART.02

在不被定義的“一平米”，與世界對話

從攝影到繪畫，再到涂鴉，藝術始終是施政與內外世界對話的方式。藝術于他，更像是一場溫暖的往返：走出畫室，走向人群；再回到內心，抵達更遼闊的星空。

“創作不能只在象牙塔里，”他說，“走出去，才會遇見那些本來不相關、卻又奇妙相連的人與事。”涂鴉，讓這場對話從畫布走向了街頭巷尾、橋下墻邊，還有那些不曾被定義的角落，都成了他更廣闊的“一平米”。他從不將涂鴉視為舶來品：“從前，文人興之所至便題詩壁上，皇帝巡游御筆留字，那都是中國的涂鴉。”對他而言，涂鴉并不只是墻面上的繪畫，更是一場與城市同頻的對話，一種扎根于土地的表達。

以畫為媒，每一次提筆都是一次開放的邀約。他尤為珍視那些不期而遇的互動與連接——一次，他在高樓墻面上作畫，一位住在對面的大爺每天都來猜他接下來要畫什么，兩人的閑聊內容后來也成了創作的一部分；這些年，他也持續參與公益項目，與自閉癥兒童一起描繪心中的世界。“繪畫可以成為一座橋，”他說，“哪怕只是共同完成一個色塊，那種非語言的交流，也在悄悄打破隔閡，讓這些孩子多一種與社會連接的方式。”

在施政的世界里，藝術沒有固定的載體，靈感常常誕生于不經意的瞬間。一本名為《星宇·心愿》的畫冊，記錄了他用咖啡漬繪成的別樣星空。“咖啡打翻了，多數人只覺得是麻煩。”他指著一個杯壁染著淡淡褐痕的馬克杯，“可那痕跡的形狀、暈開的層次，本身就很美。”一次偶然，就這樣被接住，成為了一場創作的開始。

“萬物皆可為畫”更是他的日常：孩子的樂高積木被他嵌入了“星空”，舊吉他、滑板皆可成為畫布……他的家中，從客廳到樓梯轉角，紙筆更是隨處可見。“我們家很‘單調’，”他開玩笑，“除了藝術，沒別的了。”妻子、女兒、兒子都愛畫畫，藝術成了他們之間最自然、也最日常的共同話題。

“藝術其實不需要太高深的技術。”施政語氣平和，“它更需要的是熱愛與真誠。技巧只是工具，在真心喜歡它的人手中，才會活過來。”他從不刻意教授子女如何運筆構圖，“畫畫是釋放天性，喜歡就夠了。”這份對“真誠”的執著，也被他視為創作的準繩。當被問及是否有“最愛的作品”時，他頓了頓，答道，“如果一定要說，那所有發自內心、有感而發的，對我都有意義。”

PART.03

在張江，種下藝術的柔軟

對施政而言，公共藝術的生命力在于“連接”，它連接起創作者與陌生的目光，連接起藝術與日常生活的褶皺，也意外地連接起他與張江更深層次的關系。正是那些走出畫室的實踐，讓他所設計的“張江男”形象，不是閉門造車的空想，而是源于對真實人間煙火氣的觀察與共情。

走出去，是為了遇見他人與更廣闊的世界；俯下身，則是為了發現萬物之中隱藏的光亮與溫暖。如今，施政與張江的故事仍在續寫。

在張江科學會堂地下車庫的連通道里，他用一周時間，用噴漆繪出了一片絢爛的宇宙：宇航員漂浮在星云中，星球與小動物環繞其間。“車庫本身給人的感覺大多是冰冷的、灰暗的，我想做的就是打破這種印象。”他說：“我希望有人哪怕只是在下車的一剎那，看到一點明亮的顏色，心情能往好的方向挪一挪，就很好。”他還受邀為張江的一輛退役有軌電車設計改造，未來它或將成為一座咖啡館。更多與這片土地相關的創作，也在他心中不斷醞釀……

“張江的建筑很有設計感，很‘硬’，它需要一些‘軟’的東西來點綴，”他說，“藝術就像空間的軟裝，它能彌漫開來，讓氛圍變得不一樣。”他希望自己的作品能成為張江柔軟的一部分，讓在這片熱土上奮斗與生活的人們，偶爾抬頭時，能看見一片不一樣的星空。