文、短視頻 | 軻駱

近日，第17屆兩岸電影展之臺灣電影展在四川雅安舉行，這座素有“天府之肺、熊貓雅安”美譽的城市，連續第四年迎來兩岸電影人的光影之約。

在本屆影展期間，兩岸電影人齊聚一堂，參與開幕式、主題座談會、主創映后見面會、行業采風等多項活動。7部臺灣影片：《96分鐘：列車爆炸案》《器子》《恨女的逆襲》《女孩》《我們意外的勇氣》《深度安靜》《進行曲》在雅安集中展映，題材多元、類型豐富，為大陸觀眾奉上精彩的寶島銀幕盛宴。

臺灣電影代表團由兩岸電影交流委員會主任委員、著名導演朱延平領銜，集結監制李耀華、唐在揚、鄒介中、陳慧如，導演洪子烜、簡學彬、游紹翔、沈可尚，以及演員李李仁、游安順、林怡婷等。他們帶著各自的參展作品親臨映后交流現場，與大陸觀眾熱情互動。

大陸影人嘉賓則迎來顧長衛、楊亞洲、蔡尚君、周運海、張頌文、喻恩泰、余少群、果靖霖、劉之冰、顏丹晨、呂星辰，以及《給阿嬤的情書》導演藍鴻春、演員李思潼、王彥桐等。兩岸電影人在交流中碰撞靈感，在分享中增進情誼。

四川省人民政府副省長胡云、中宣部電影局主持日常工作的副局長毛羽、中宣部電影局副局長衛南、國臺辦交流局局長李京文、國臺辦新聞局副局長朱鳳蓮、中國電影基金會理事長張丕民、中國電影基金會副理事長姜濤等領導嘉賓出席開幕式。

7部寶島佳作點亮雅安

張頌文傾情推薦臺灣電影

開幕式上，張頌文作為本屆影展的電影推薦官，深情談及自己與臺灣電影的淵源，表達對臺灣電影的喜愛。

他回憶，剛畢業不久便被臺灣新電影時代的導演萬仁選中，在全臺灣班底的電視劇中擔任重要角色。此后，他與顧寶明、李立群、金世杰等前輩合作，在專業上得到諸多指引與幫助，始終心懷感恩。他特別提到自己參演的新片《我看見兩朵一樣的云》即將上映，而片中主演文淇同樣來自臺灣。

隨后，張頌文逐一介紹了七部展映的臺灣影片。他表示，這些作品濃縮了近年臺灣電影的熱點與趨勢，希望大陸觀眾通過它們更深入地了解寶島臺灣。

《96分鐘：列車爆炸案》作為開幕影片，以高規格的動作場面與視覺特效代表臺灣電影的當前最高水準，在臺灣上映后創下超兩億新臺幣的票房佳績。監制鄒介中透露，影片歷時十年打造，搭建了臺灣第一座高鐵車廂攝影棚；導演洪子烜坦言，劇本最大難點在于96分鐘的故事時間必須保持連續、無縫銜接。

青春校園電影《進行曲》聚焦上世紀90年代男子管樂隊的少年成長。監制兼編劇陳慧如表示，影片以升學壓力為背景，鼓勵青少年勇敢做自己。

李李仁同時參演《96分鐘》與《進行曲》，他說，能參與兩部完全不同類型的作品是演員的幸運，“我很安心地把表演交給劇組，去做出不一樣的詮釋。”

《深度安靜》由張孝全、林依晨、金世杰主演，深刻拷問婚姻與家庭中的扭曲關系。導演沈可尚介紹，這是一部沉重的家庭倫理片，探討親人隱藏命運背后的艱難抉擇。該片在平遙國際影展全球首映后，本次雅安展映是它再次與大陸觀眾見面。

罪案動作驚悚片《器子》講述父親為女復仇的硬核故事，同時展現復雜的人性沖突。導演簡學彬指出，影片直面器官販賣議題，批判資本社會對人的物化。

《恨女的逆襲》是華語電影中罕見以女性拳擊手為主角的作品，拳拳到肉、直指人心。游安順憑借本片斬獲香港國際電影節新秀競賽最佳男演員，他介紹自己飾演一名落魄的乒乓球傳奇人物，在樂觀中求存；演員林怡婷分享，最大的收獲是學會“放松表演，活在當下”。

《我們意外的勇氣》由劉若英主演、五月天阿信監制，聚焦職場成功女性與高齡孕婦的生育抉擇，情感真摯。導演游紹翔詮釋影片主題：“勇氣不是沒有恐懼，而是帶著恐懼因愛前行。”

《女孩》是舒淇首次執導的作品，聚焦傳統父權社會下的母女關系，細膩動人，已在多個國際影展上獲獎無數。

7部臺灣電影風格迥異，既有直擊人心的寫實佳作，也有結構緊湊的類型力作，更不乏國際影展入圍作品與本土票房爆款。它們充分展現了華語電影創作的蓬勃活力，也讓大陸觀眾真切感受到臺灣的風土人情與人文溫度。

《給阿嬤的情書》引發兩岸影人熱議

中華優秀傳統文化如何“被看見”

本屆影展期間，大陸熱門影片《給阿嬤的情書》劇組特地來到雅安路演，臺灣電影代表團也到場第一次欣賞這部轟動市場的現象級之作。

在兩岸電影行業座談會中，兩岸電影人圍繞“故事與情感：中華優秀傳統文化的電影表達”展開主題探討，《給阿嬤的情書》也是全場焦點，成為兩岸電影人情感共振、創作互鑒的生動縮影。

《給阿嬤的情書》導演藍鴻春特別提到，他看過很多臺灣電影，如侯孝賢、楊德昌導演的影片，也對顧長衛導演的經典作品反復拉片。“今天能拍出《給阿嬤的情書》，要深深感恩來自兩岸老一輩創作者的作品滋養。”

藍鴻春表示，在中華優秀傳統文化里挖掘故事，是他始終堅持的創作方向。“越是本土的，越是傳統的，越是世界的。”他認為，傳統文化不是故事的背景板，更不是元素的堆砌，而應有機融入人物關系與戲劇沖突之中，這樣才會打動人。

《給阿嬤的情書》主演李思潼說，影片以僑批為載體，講述鄉愁與守望，“這份共通的情感，依托于兩岸同源的中華優秀傳統文化，讓我們擁有天然的情感共鳴。”

主演王彥桐談到鄭木生“不會寫漂亮話，只會說天冷了多穿衣”的樸素表達，他感慨：“不管隔了多遠，同根同源的情愫，總能以一句最稀松平常的話牽引出來。”

《孔雀》導演顧長衛、《沉默的榮耀》導演楊亞洲都分享了自己買票走進影院觀看《給阿嬤的情書》的感動，值得研究、學習。

《日掛中天》導演蔡尚君則指出，如今電影越來越依賴算法、流量與大數據，平臺追求確定性與安全性，但過度依賴會讓創作者迷失。

“《給阿嬤的情書》最重要的就是‘無欲則剛’，沒有迎合、諂媚，只是按照內心最純粹的理念去表達。”這反而成為銀幕上稀缺而強大的能量。

多位臺灣影人在觀影后同樣深受觸動，并分享了大陸電影對他們的創作影響。

監制李耀華坦言，近年來投資方在選演員時常被流量“綁架”，但《給阿嬤的情書》讓她受到很大鼓舞，說明不依賴流量，憑借扎實的劇本和真摯的表演，也能拍出好作品。

監制陳慧如說自己看到落淚，真摯的情感跨越了任何地域與年代。“對創作者來說，更重要的是挖掘華語觀眾能夠共情的普世價值。”

導演游紹翔說，影片用細膩、節制、不煽情的敘事方式觸動觀眾，“這對未來的創作是很好的導引”。

導演簡學彬反思了過去過于追求“吸睛”類型與流量演員的做法，看完影片后有了答案：“它就是我心目中美好電影的樣子”。

兩岸電影交流委員會委員唐在揚從市場角度提供了另一種視角。他列舉了《人生大事》《難哄》《逐玉》等大陸影視作品，指出它們在臺灣“非常火”，并預測《給阿嬤的情書》如果在臺灣上映，也會造成巨大反響。

在他看來，大陸影視作品和演員在臺灣擁有如此強大的魅力，證明了兩岸文化交流“任何人想要擋都擋不住”。

海峽兩岸同根同源，血脈相連。從臺灣影片的跨海展映，到大陸佳作的溫情分享，兩岸電影人不僅在銀幕上彼此看見，更在交流中走近彼此、理解彼此。

兩岸電影展已經走過17年。據統計，累計展映影片達到277部次，吸引兩岸數十萬觀眾參與，成為兩岸文化交流中的重要品牌。

今年是兩岸電影展之臺灣電影展落地雅安的第四年，也是在雅安的收官之年。四年來，雅安見證了20多部優秀影片的展映，舉辦30多場沙龍對話，助力11部影片在雅安拍攝，成為兩岸影人情感聯結的友誼之橋。

雅安風光秀美，現擁有5A級景區1個、4A級景區22個，是世界茶文化發源地和世界第一只大熊貓的科學發現地，紅色文化、漢文化、“三雅”文化交相輝映，是天然的電影取景地和影視產業發展沃土。

雅安茶廠、中國大熊貓保護研究中心雅安基地、碧峰峽野生動物園、鄧池溝景區、蘆山金絲楠水街等也成為兩岸影人采風的重要目的地。

在座談會結束之際，中國電影基金會理事長張丕民回顧影展17年來的風雨歷程，不禁潸然淚下，他動情地提到臺灣前輩導演李行的名言：“我終生為中國電影打義工”，鼓舞兩岸電影人走在一起，努力把中國電影推向世界舞臺。

這份跨越海峽的影像情誼，正如雅安的青山綠水般，生生不息，歲歲相守！

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