北京
6月18日晚，音樂劇《黑旗令》在北京天橋藝術中心上演。《黑旗令》首次將晚清名將劉永福率領黑旗軍援越抗法、保臺御倭的真實歷史搬上音樂劇舞臺。全劇以八場戲、十九首原創曲目，串聯起黑旗軍數十年浴血奮戰的烽火歲月。
重現那段慷慨悲壯的烽火歷史，劇目將“回家”作為情感入口，刻畫劉永福在朝廷、邊疆、兄弟與家國之間的抉擇——將士們征戰四方、漂泊天涯，歸鄉之心從未熄滅。
《黑旗令》劇照
在演出前夕舉辦的《黑旗令》分享會上，制作人李東將這部作品稱為“三無產品”——沒有大IP、沒有大流量、沒有傳統意義上的大制作。但也正因如此，《黑旗令》更像是一個從零開始長出來的作品，“從廣西的土地、劉永福的歷史、黑旗軍的精神里一點點生長出來，也從劇本、音樂、舞蹈、演員訓練和舞臺制作中一點點立起來”。
導演李小平分享了劇名“黑旗令”的由來——他希望用一個具有動作感和動態感的詞匯來貫穿全劇，以此詮釋劉永福的命運與生命觀。為尋找創作根基，李小平曾多次去到廣西調研，被百年前邊陲“狼兵文化”中“向天地借膽”的搏殺精神深深觸動，最終確立了暗黑風格與二次元文化相結合的視覺基調。劇目運用“跨時空對話”等舞臺語匯，以“虎眼”“虎字”“黑旗”等意象貫穿始終，構建起有血有肉的英雄群像與波瀾壯闊的歷史場景。
見面會
在音樂創作上，主創團隊希望將壯族大歌的蒼茫渾厚、山歌對答的靈動搖蕩、桂韻說唱的鏗鏘節奏融入現代音樂劇，壯家女子的原生態吟唱貫穿全劇，成為“回家”的音樂符號。十九首原創曲目每一首都生長在廣西民族音樂的土壤里，卻又不囿于鄉土，既古且新。
在演員選拔方面，劇組于2025年4月啟動面試，報名超百人，最終選定柳州市藝術劇院演員班底。同年11月開啟為期40天的集中訓練，涵蓋壯拳、形體、聲樂等內容，并創新采用“結對子”互助模式以打破專業壁壘。制作人李東透露，劇組并非簡單選角，而是以訓練營模式，從選拔、訓練到再塑造，讓演員在排練中一步步靠近角色。
導演李小平對演員的要求近乎嚴苛，他反復強調“這不是風花雪月，必須拿血肉之軀砸出舞臺存在感”，經過四五個月高強度的排練，演員們在妝造與眼神中逐漸生發出“搏殺感與對命運的不服氣”。舞蹈編導及木偶指導劉曉邑認為，《黑旗令》中的廣西演員“身懷絕技，更有一份可貴的渴望”。
見面會現場，演員們也現場演唱了劇中選段，劇中劉永福妻子美蘭的飾演者陳瑩與韓瀏登臺演唱劇中選段《南風多少年》。這首歌曲聚焦個體在戰爭背景下的守望、牽掛與鄉愁，以細膩的歌聲傳遞出深沉的家國情感。隨后，18位演員集體亮相，為現場觀眾帶來了劇中選段《海風之怒》的精彩表演，讓《黑旗令》的熱血氣質與深情內核更加完整地呈現在觀眾面前。
演員亮相
據悉，《黑旗令》于6月18日至21日在北京天橋藝術中心首演后，將前往南寧、周口、上海、西寧、成都、重慶等多座城市開展巡演。
特別聲明：以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布，本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
