文 | 錢韶

提起中國白瓷，德化始終是繞不開的名字。從海上絲綢之路上的外銷瓷，到今天享譽國際的藝術珍品；從古老龍窯里的薪火相傳，到不斷融入現代生活的創新表達，福建德化始終以瓷為媒，在歲月流轉中書寫著屬于自己的文化故事。

《非遺里的中國》福建德化篇以“中國白”為線索，循著窯火燃燒的軌跡，走進這座“世界陶瓷之都”的文化深處。節目既回望德化白瓷綿延千年的歷史文脈，也聚焦一代代匠人在守正創新中的藝術探索，更通過國禮瓷、生活瓷、文創瓷等多元場景，展現傳統技藝與當代生活的深度連接。透過這抹跨越千年的“中國白”，觀眾看到的不僅是一項非遺技藝的傳承與發展，更是一座瓷都連接歷史與未來、傳統與現代的文化實踐。

窯火不熄，在千年龍窯中

讀懂“中國白”的文明來路

水波輕漾，白衣舞者穿行其間，手中的瓷花在光影映照下泛著柔和光澤。節目開篇，龍洋與單霽翔、劉端端從紅旗坊緩緩走來。這里曾見證新中國陶瓷工業的發展歷程，如今則成為連接歷史與當下的文化空間。當龍洋舉起手中的“中國白”，講述德化白瓷沿著海上絲綢之路遠播海外的故事時，一段關于瓷器與文明的千年敘事也由此展開。

循著窯火的脈絡，嘉賓們來到太平宮窯。沿山勢蜿蜒而上的窯體靜臥于林木之間，單霽翔一邊行走一邊介紹龍窯“依山而建、形似臥龍”的特點。始建于北宋太平興國年間的太平宮窯，已經走過千余年歲月，在丁墘村村委會主任李文芳的講述中，窯壁上層層堆積的窯汗仿佛也在訴說著歲月的故事。從順應地勢的建造智慧，到代代相傳的燒制經驗，龍窯不僅見證著德化制瓷技藝的發展，也孕育出德化白瓷溫潤細膩、瑩潔如玉的獨特品質。

節目在嘉賓與傳承人的交流中，讓古老技藝重新變得鮮活可感。李文芳講述著守窯人的堅守，龍洋、單霽翔和劉端端則一同將柴火投入窯中，躍動的火光映照著古老龍窯，也傳遞著薪火相傳、生生不息的美好寓意。窯火連接的不僅是瓷器的誕生過程，更是一座瓷都延續千年的文化記憶。太平宮窯的重燃，也讓觀眾看到，真正的文化傳承并非停留在歷史之中，而是在一代代人的守護與接續中持續煥發新的生機。

匠心入瓷，在堅守與創新中

書寫東方美學的當代表達

離開龍窯，嘉賓們走進龍鵬藝術館。與山間綿延千年的窯火相比，這里呈現的是另一種時間的沉淀——瓷土在匠人指尖流轉，最終凝結為富有生命力的藝術作品。許瑞峰創作的《天女散花》給嘉賓們留下了深刻印象：天女衣袂翻飛，綢帶舒展飄逸，單霽翔贊嘆其“長而不斷、潤而不破、飄而不墜”，頗有“吳帶當風”的神韻。隨著創作過程被娓娓道來，這些輕盈靈動的綢帶背后所蘊含的塑形智慧與燒制技藝也逐漸展現出來。正是在對細節近乎苛刻的打磨之中，德化白瓷實現了藝術審美與工藝技術的巧妙融合，也讓溫潤瑩潔的“中國白”擁有了更加鮮活而動人的生命力。

隨后，嘉賓們跟隨連紫華了解人物造像“開臉”技藝。從眉眼刻畫、面部氣韻，到人物整體神采的呈現，創作者都需要在反復塑造中把握形與神的平衡。無論是《彩繪木雕觀音菩薩坐像》的經典復刻，還是《李白》的人物塑造，都展現出傳統瓷塑“以形寫神”的審美追求。節目讓觀眾感受到，一件瓷塑作品不僅需要扎實的技藝功底，更需要創作者對于人物精神世界的理解。而德化瓷藝傳承的也不只是技法，更是中國傳統美學中對神韻與意境的追求。

在堅守傳統的同時，德化瓷藝也不斷探索新的表達方式。蘇獻忠將現代藝術觀念融入白瓷創作，在傳統技藝之上賦予作品更多當代思考與個性表達。黃國鑾則以微觀瓷雕展現毫厘之間的生命世界，一只只不足指甲大小的瓷蟻栩栩如生。為了呈現螞蟻的結構、姿態與神韻，創作者需要綜合運用捏、刻、雕、鏤等多種技法，在微觀尺度上反復修正形體與比例，也讓觀眾看到德化瓷塑捏塑技藝在毫厘之間的極致功夫。連德理則通過高韌薄胎瓷衣技藝打破人們對于陶瓷材質的固有認知。他在傳統薄胎工藝基礎上不斷創新，將瓷衣厚度控制至0.2毫米左右，在極致輕薄中仍保持結構完整與受力平衡。當“遠看是紗、近看是瓷”的作品呈現在眼前時，觀眾看到了德化白瓷不斷突破邊界、煥發新生的更多可能。

瓷生萬象，在當代生活中

煥發非遺傳承的時代風華

如果說龍窯講述的是“中國白”的來路，大師們呈現的是“中國白”的藝術高度，那么“瓷生萬象”則展現出這項傳統技藝融入現代生活的更多可能。節目中，嘉賓們從承載文化交流使命的國禮瓷、外銷瓷，一路看到融入日常生活的餐具、茶具和酒具。謝錦華原創作品《喜上眉梢》也給人留下深刻印象。作品以海上絲綢之路為背景，將喜鵲、梅花等傳統文化意象融入瓷塑創作之中，以“喜上眉梢”的美好寓意傳遞中華文化的情感表達。這件作品不僅登上2025年春晚舞臺，也曾作為贈送外國友人的文化禮物，讓德化白瓷成為講好中國故事、傳遞東方審美的重要載體。

在街區體驗環節中，描金、瓷線雕、穿戴瓷、文創瓷等特色項目吸引了嘉賓們駐足觀看。來到陶瓷文化進校園展示區域，龍洋、單霽翔和劉端端與孩子們一同參與加彩瓷器、瓷花捏塑、樹葉拓印等體驗活動。從為素白瓷器添上一抹色彩，到捏塑花瓣、組合造型，再到借助植物紋理完成拓印創作，傳統技藝在互動體驗中變得更加生動可感。一個個鮮活的場景，讓觀眾看到非遺如何走近年輕一代，也讓陶瓷文化在傳承中不斷煥發新的活力。

節目還將目光投向德化陶瓷在當代社會中的產業創新實踐。從直播空間等新場景展示，到AI輔助設計、3D打印成型等數字制作流程，再到竹炭鍋等創新產品，傳統技藝正不斷與數字技術、新材料和新消費需求融合。嘉賓們走進直播間，看到陶瓷從設計、生產到銷售的完整鏈條，也看到年輕一代參與非遺傳播、推動陶瓷走進日常生活的鮮活圖景。從創新產品到日常器物，德化白瓷正在越來越多觸手可及的生活場景中延續著自己的故事。

從龍窯深處延續千年的窯火，到大師工作室里凝聚匠心的指尖技藝，再到融入當代生活的萬千場景，《非遺里的中國》德化篇讓觀眾看見，“中國白”從來不只是一種瓷器顏色，更是一種穿越時空的文化表達。它記錄著海上絲綢之路的往來交流，承載著一代代匠人的堅守與創造，也見證著傳統文化在新時代的持續生長。

當窯火依舊燃燒，當瓷韻不斷流轉，這抹溫潤瑩潔的“中國白”仍在書寫新的故事。它連接著歷史與未來，也連接著傳統與生活，在歲月淬煉與時代創新中，持續散發著屬于中華優秀傳統文化的獨特光彩。