元旦前，我拿到了2024年最后一批上美大精。書出得太密，我望著小山一樣的書堆，心中無悲無喜，麻了。

這批大精共5本，分別是4本三國《火燒新野》《長坂坡》《舌戰群儒》《赤壁大戰》（冊序：24-26，28），1本動畫《金色的海螺》。

12月下旬上市的五大精

最初上美康主任計劃三國大精一批5本，原本這樣清清爽爽，但由于種種緣故（印廠背鍋），批次被拆得稀碎：本月的三國，前兩本歸第五批，后兩本歸第六批。那么強調批次還有意義么？直接按上市月份區分不就行了。

我們先來是三國大精，這次漏了冊序27的《群英會》，可能是還在修復封面，這本書幾版封面挺有看頭，期待都能修復出來。

12月下旬發布的三國大精

第24冊《火燒新野》

當年57版《火燒新野》首發后，張大經“離經叛道”的表現，與整套書風格格格不入，引起讀者不滿，于是1961年上美找了外社畫家吳志明和葉之浩重繪此書。

吳志明（1927-1996）和葉之浩（1913-1988）是蘇州同鄉，當時屬自由職業，接到任務后，他們認真研究了張大經的版本，將畫風撥向“正統”靠攏。在群星薈萃的三國套書中，吳葉版《火燒》畫得并不出眾，只是彌補了張大經畫風出格的遺憾。

《火燒新野》外封

大精封面由顏梅華繪畫，曹仁遭到諸葛亮火攻，嚇得魂飛魄散。根據三國繡像設計，曹仁是長胡子，曹洪才是短胡子，我懷疑是顏老畫錯了，難道曹仁的美髯在大火中燒沒了？抱腰那塊也是曹洪的配置。

撇開形象印證不談，畫面是極好的，以水墨寫意畫出火勢煙氣侵襲，主體人物則刻畫細致生動，親兵哀嚎撲倒，眼見是不活了，坐下白馬眼神驚懼，甚至還能看到眼睛中的火光，曹仁全身華麗的披掛也難以掩飾他的敗相。紅飄帶隨風起舞有點凄美，華而不實，如果被關張趙一把扯住，拖將過來，情況就大大不妙了。

內封

環襯上的封2

早在1961年吳葉版《火燒》一印的時候，湯義方負責畫封面，可是1963年二印的時候丟失了，只好讓顏梅華重繪。2000年，湯義方的原稿現身拍賣會，使得讀者又能重拾初代風貌，我覺得這幅主體不如顏梅華的突出，也還可以，這次大精就印到了環襯上作為二封。

環襯紙上的二封

細看這個二封，本身畫質就挺模糊，再印在了草紙質感的環襯紙上（小歪多次吐槽，上美并沒做任何改進），同上次鳳儀亭的二封一樣，都成了設計敗筆。

我們來看內頁，吳志明和葉之浩合作，是充分參考了張大經初版的構圖特色，又保持了寫實的畫風，吳志明極少獨自畫古典題材，而葉之浩可厲害了，是古典題材連環畫的老江湖，據說他不僅僅是四大名著，連九大古典系列都參與過，素有古典題材“全滿貫”之稱。我推測這本是吳負責起稿，葉負責勾線。

因為有張大經版參考，吳志明個人風格就看不出，而葉之浩當時快50歲了，一手精巧的線描水平不俗，我們看人物輪廓，室內外景致，都體現了葉之浩深厚的線描功力，那么他為啥成不了一流？答案就是壞在臉，他畫的臉很不開門。縱觀葉的各部作品，眼睛都是簡單點一下，五官非常簡單，完全達不到傳神寫照的地步，看劉琮面部，整頁就垮掉了。為什么我說不是吳志明勾線，因為吳的其他作品眼睛都畫得更完整，更精神。

蔡瑁、張允、蔡夫人擠在一起，個個獐頭鼠目，眼珠子就輕輕一點，還是民國風的殘留，前方石欄的柱頭也沒有畫出立體感。

遠景人物此缺陷就不那么明顯，但馬匹也是這種搞笑漫畫的眼睛，一秒鐘出戲。

上述兩幅是新世紀后的再版，修復了老版書赤兔馬純白的問題，涂抹了陰影，擦出了赤兔的感覺。那么問題來了，關羽一定出門要騎赤兔嗎？赤兔不需要保養嗎？原本的白馬就挺好的，偶爾騎騎備胎，雨露均沾。

葉之浩的輪廓勾畫我挺喜歡，如果當時吳志明能配合補好臉部，相信可以讓畫面效果上一大臺階。

第25冊《長坂坡》

很多人奉《長坂坡》為“唯一真神”，這本題材本身就精彩，趙子龍橫槍縱馬七進七出，所向無敵，又經過劉錫永大師苦心經營，成為三國套書中一場大高潮。

劉錫永（1914—1973），他是三國演義套書的核心人物，不僅參與形象設計，還畫了大量封面。早年劉在京華美術學院接受過專業教育，師從徐燕孫、齊白石等人，還遍臨各朝名畫，后來轉到上美社搞創作。如果非要評三國連環畫第一人，他的呼聲是非常高的。

《長坂坡》外封

趙云坐下馬騰空而起，長槍如銀龍出海，敵將人仰馬翻。紅袍敵將是夏侯恩？遠處是護送甘夫人的糜竺，還是說張頜等人匆匆趕來？看不分明。

《長坂坡》內封

這本書前30頁說蔡瑁、張允裹挾劉琮投降曹操的過程，其中有一位荊州老將軍王威刻畫很生動。

王威不忍心劉表基業拱手讓人，主張抵抗曹操，蔡瑁挺著肚子就要火并。我們看劉錫永的構圖，人物神態每個都符合緊張的氛圍，面部細節可比剛才那邊葉之浩的強太多。兩邊打架的，勸架的，中間和事佬的動作都扣人心弦，刻畫到位。

優秀的連環畫，就是要讓各人物之間形成統一的氣場，這幅畫是平和的，還是激烈的，是壓抑，還是歡快的，一般都要靠人物來表達，劉錫永非常擅長表情、動作設計。

王威為了保護劉琮而死，也稱得上忠臣義士。

劉的構圖是強項，不論是此前《虎牢關》，還是《長坂坡》，可以看到借鑒西方油畫戰爭名作的構圖。這里騎兵砍殺就很像哪幅名畫，有遠中近三層，很豐富。

曹操毫不費力吃著荊州的葡萄，似曾相識《虎牢關》的袁術有這么一幕，只是當時軍帳條件簡陋，袁術吃的葡萄沒曹操多，也沒有柔軟坐墊，曹操到了富庶的荊州，當然要好好享受了。

劉錫永的描法比較特別，像棗核描，起筆處藏鋒，頓挫處渾圓，故意不出棱角。這種描法我不太喜歡，因為感覺筆勢會斷，不夠平滑流暢，還會造成衣服畸形、發硬的感覺

張飛畫得特出彩，黑人黑馬渾然一體，反身勒馬的經典動作也是連壇獨一份的。

張飛立橋頭，使百萬曹軍不敢越過雷池。這個仰視畫面，是不是夏侯杰落馬后的視角？

趙云踏入長坂坡，從30頁一直殺到74頁，這樣連綿的武戲曠古絕今，這是趙云個人生平的巔峰，也是整部三國的武戲巔峰。

這里順帶一提，劉錫永喜歡上下分割構圖，即“要天不要地”，人物都擠在上半部，下方會有大量空白。

當然構圖也不拘泥哪種，他喜歡留白，很少有畫得特別滿的畫面。

放大特寫，趙云，糜夫人和阿斗三個表情，都非常傳神。

酣暢淋漓的戰斗，一氣呵成，這是多少男孩的英雄夢。

阿斗是中心，其他人的舉動神情都扣在阿斗身上，畫面每一個元素都協調在一起，而不是零散的。

張飛豹頭環眼，如天神下凡，威風凜凜，他的體積占滿半頁，而曹操人馬僅有丁點大小，這當然是有意形成氣勢對比。從子龍七進七出虐殺曹營名將，到翼德一人一馬嚇退曹兵，二人高光時刻無縫銜接，劉錫永沒有辜負原作的語言魅力。

曹操如風一般逃竄，高速運動擦出了空氣中的黑色運動線。

這倆小兵對視我真的要笑死，他們不尷尬么？

第10頁有個小彩蛋，曹操入駐荊州，文臣武將濟濟一堂，曹操身后右側是曹洪。不過在上美小精之前的老版本，以及雷版大精，那個位置是典韋，可是典韋早已戰死，怎么會忽然復活？所以現在把曹洪從荀攸左邊移動到曹操身后。

P10各版對比

要說劉錫永的缺點，有些畫面過于注重主體人物，而忽略了次要配角，甚至是80%筆墨都給了主角，其他人就只有一個草圖輪廓，不免讓人懷疑是拿草稿敷衍。

第26冊《舌戰群儒》

《舌戰群儒》承載了小歪童年美好的回憶，當年我翻了又翻，雖然是一本文戲為主的連環畫，諸葛亮辯才拉滿，畫面視角多變，賞心悅目程度不輸給武戲。我記得還學會了一些名詞：螻蟻、漢朝四百年、張子房、管仲樂毅等。

湯義方（1914-1980），上海松江人，人物畫師法改琦、唐寅，青年時代曾在川陜一帶九年，飽覽山水，功力大進。

《舌戰群儒》外封

湯義方自己配的封面，能畫封面的都是高手，畫面中諸葛亮居左上，群儒居右下形成對峙，從老頭張昭開始，依次是步騭、虞翻（站著說話那個）、薛琮、陸績，這些人都是諸葛亮的手下敗將。

構圖很有意思，群儒一條線，諸葛亮虞翻一條線，把他們連起來，虞翻和諸葛都在黃金分割點上，形成兩點視覺聚焦。虞翻占二線交點主位（東吳主場），卻壓不住諸葛（諸葛以上方克下方），構圖之妙，難以盡言。至于用色、線條、造型懶得多夸，湯義方絕對是大師。

《舌戰群儒》內封

湯義方的線條和劉錫永很不同，湯勾線力道足，起筆筆鋒很尖銳，衣紋如刀鋒一般，而且褶皺又深又長。他的風物配景也比劉錫永翔實很多，更精細，只是人物表情神韻就沒劉錫永那么超凡了。

孫權下決心抗曹，一劍砍下倆角，令我記憶深刻。

湯義方的畫嚴謹有序，守法度，能把文戲唱好更有挑戰性，可惜只畫了這本和《白門樓》。

第28冊《赤壁大戰》

《赤壁大戰》也是劉錫永的作品，這本影響力遠不如長坂坡了，本身赤壁之戰精彩在于前面的前戲斗計的鋪墊，戰群儒、激周瑜、借箭、借東風、盜書等，真打起來沒多久就分出勝負，曹操看著火就沒命地逃跑，草草結束。

《赤壁大戰》外封

這幅封面也是劉錫永繪畫，可惜沒有原稿了，上美是盡力修復后畫質尚可，沒有太多可以評論的。

《赤壁大戰》內封

曹操快意平生，橫槊賦詩，難得抒情，醉酒朦朧中對江東和二喬志在必得，但是尾巴不能亂翹，flag不能亂立，他嚴重低估了東吳抵抗的斗志。

這幅明明文官和武官距離不遠，細節都丟失了，幾乎和背景墻混為一體。

這個諸葛亮線條也有棗核頓挫，我欣賞不了，而且諸葛亮看起來很邪氣，氣質沒把握對。

關平無處安放的小手，略顯尷尬，沒有力度，可以增加一把劍把著。

赤壁大戰，畫的就是江水，火海，按說劉錫永的山水景物水平也高，只是在連環畫中，很少看到他畫細膩精致的配景，大多還是凸顯人物，而背景只是簡單，能省則省，他比任何人都喜歡詳略主次，次要部分能不多費筆墨就省，不求面面俱到。這一特點后來王學成是學到了精髓。

曹操大笑，無法想象讓葉之浩來畫會多崩壞，而劉錫永最拿手的就是神態，曹操手舞足蹈，滑稽動人。

印刷好不好，咱就看張三爺，這個批次印刷用墨是比較重的，沒有出現彌散溢出問題，符合我的偏好。

上面兩圖像草稿，后面武將變成透明人，失之過簡。

這次照例還有湯準老師重繪的幾頁，除了人臉用線過于精細，基本看不出什么差異。

湯準重繪頁

動畫連環畫《金色的海螺》

《金色的海螺》原本是1955年出版的童話詩，美影廠1963年制作成剪紙動畫片，故事說東海公主海螺姑娘愛上了勤勞的男青年，又克服娘娘的重重考驗才獲得長相廝守。估計脫胎于田螺姑娘的傳說，我覺得總體品質比《漁童》更好，因為它的場景比較多變，色彩搭配也華麗絢爛。

《金色的海螺》外封

《金色的海螺》內封

這部有很多空闊畫面，撒網姿勢很瀟灑，類似舞蹈。

整體參考了木偶，皮影戲的精髓，場景設計也很出眾。

人物造型精美，很多詩情畫意的場景，都給這本書增添了魅力，且靜態為主，很少有掉幀的動態模糊圖。

海神娘娘的倭瓜臉露出了善意的笑容。這部影片用了雕鏤刻剪的工藝，可不是單純剪紙那么簡單。

本書畫質依然不太好，這是截屏連環畫的硬傷。總體看，這本書在動畫連環畫系列中我覺得可以排第三，僅次于大鬧和鬧海。

最后吐槽幾句

每次直播間首發大精，太耗時間，主播總是磨磨唧唧不上架，而且太靠手氣，小歪照例沒搶到，只好網上淘了一套。

再吐槽兩句制作水準：上美三國大精的外封太薄，輕若鴻毛、薄如蟬翼。手一碰就有指紋，外膜壓得緊些就起褶皺傷品，太脆弱。內頁的紙質則前所未有的順滑，手感極佳，我懷疑紙張類型有變化。

所以我建議，看三國大精首先要焚香沐浴，齋戒三天，然后選擇一凈室，套手套取下外封書皮，放在木盤中，翻閱完成后令書重新著衣，以OPP透明袋封好，置于神龕之上，每天三炷香供奉。

沒想到，這才不到兩周，這批大精的價格大跌，這對連迷來說是個好信號，也許后半部三國都可以平價入手了。

所以大家也別噴上美了，他們增加出書頻率，摻雜捆綁其他書，這都是給屯書黃牛增加資金壓力，拿三國就不得不吃海螺，海螺不受歡迎卡手里就很郁悶。此前批次的《二尤》《李固》《人參果》捆綁都讓黃牛們心神不寧，所以大三和大李價格隨之而落也不難理解了。上美不增加印量、不減少渠道商供給，保持了士氣穩定，還能抑制屯炒，這一手高明。

好了，本期評測就到這里，小歪碼字不易，還請朋友們幫忙點贊轉發，謝謝~