問：當傻X老板問你為什么禮拜天不能加班、傻X客戶問你為什么方案還沒做完、傻X室友問你為什么半夜又吃炸雞時，該怎么回答？

當然是一句陰陽怪氣、飄飄欲仙的：如何呢～～～～又能怎？

很久沒有一首歌能這么出圈了，就連我打火影手游的時候，宅男隊友都會咆哮著發語音：如何呢！又能怎！

關于單依純的這首《李白》，網上爭議很多。討厭她的人說她瘋瘋癲癲、褻瀆經典，聽了讓人心里一股無名火。

但喜歡她的人又說她是在“挑戰精英文化對李白的刻板塑造”，用醉飲的語氣唱出對主流價值的反叛。

我個人感覺哈，這個改編版確實很顛，但我喜歡。漂亮規矩的情歌太多，但她這么敢、這么隨心所欲，這種”管別人怎么說，老娘開心就好“的態度，很難得。

還有那首《珠玉》也是，各種花里胡哨的轉音和真假聲轉換，不欣賞的人說是油膩炫技；

而我卻覺得如聽仙樂耳暫明。她的聲音巧妙地在小調與大調之間游走，像一卷徐徐展開的山水長卷，有一種東方式的清逸和靈動。

她唱得這么放肆，除了唱功，跟性格也很有關系：就是不想規規矩矩唱歌，想要好玩兒和顛覆。這種膽識，我覺得跟那些整頓職場的00后倒是蠻像的。

并且，現在的年輕人，誰不喜歡玩抽象啊。有點兒混不吝，如何呢？又能怎？

依純長得也很有個性：面部結構不屬于那種第一眼就有沖擊力的濃顏臉，而是有點像仕女圖上的人物：

臉型柔和有少女的嬌憨，內雙長眼窄而含蓄，這也是她身上那股慵懶疏離感的來源。

她這樣有東方式古典美的長相，穿上西式剪裁的衣服，很容易碰撞出一種既古又今，古意入摩登的感覺。

所以香奈兒相中了代表了00后精神狀態的她，同時她那種既古典又現代的氣質跟品牌也很契合。

Chanel Pre-fall 2025

比如她前陣子穿著 Chanel 2025 早秋杭州高級手工坊系列上《Wonderland》雜志的幾個造型就都很出彩。香家標志性的斜紋軟呢穿在她身上不光不老氣，還有種清新的力量感。

Chanel Pre-fall 2025

細膩繁復的釘珠亮片上衣奢華卻又不動聲色，白色褶皺裙飄逸靈動，甚至還帶著那么點出塵的仙氣。

Chanel Pre-fall 2025

但最有趣的還是這件帶有典型中式風格的夾克，渾身上下充滿看似矛盾卻和諧統一的元素。所以，只要人對了，小煙熏和新中式也能搭。

Chanel Pre-fall 2025

一直以來，Chanel選人都很挑剔的，不僅要適合品牌調性，還要能把Chanel穿出獨特氣質，比如周迅的靈動、Jennie的狂放，而單依純可以總結為“抽象”。

香奈兒本人就是性格鋒利、很有棱角的人。她用男裝里常見的斜紋軟呢做女裝，用褲裝解放女性的身體，這些先鋒的嘗試在當時都引起過軒然大波。

所以，當我看到單依純穿著Chanel 2024/25高級手工坊系列（aka我個人心目中Chanel成衣里最下血本的系列之一）上雜志，確實不覺得意外。

前幾天我去北京參加了這個系列的預覽活動，才明白單依純身上那幾套衣服的含金量……

-gogoboi-

什么讓香奈兒女士

開心到眩暈？

Chanel2024/25高級手工坊系列在杭州發布，是一個以杭州風景、中國文化為靈感的系列。

故事源于香奈兒女士在巴黎康朋街31號的公寓。而在這間公寓眾多的收藏里，有一個類別尤為特別，那就是自帶濃厚東方氣韻的烏木漆屏風。

香奈兒女士的傳記里記錄了她第一次偶遇烏木漆屏風時的場景：

“我從18歲時就喜歡中國的屏風……當我第一次看到這件東方屏風的時候，我幾乎高興得要昏厥過去……它是我決定買下的第一件東西”。

（感覺她在演我抽中隱藏款Labubu時的心情

盡管她彼時對中國幾乎一無所知，但被那片屏風上描繪的山水景致迷住。這種“Coromandel漆屏風”，最早出現在十七世紀的中國沿海，工藝非常復雜：

以層層打磨的烏木漆面作底，再刻出山水花鳥樓閣，用金粉與貝母填飾細節。這門技藝隨著東印度公司的航船流入歐洲，被上流社會稱為“神秘東方的象征”。

香奈兒女士最終收藏了三十余塊Coromandel屏風，而屏風上那些靈動的西湖波紋、隱在墨色云霧中的長堤亭臺，悄然成為她日后設計中的靈感。

Karl Lagerfeld接棒之后，也對這組東方藏品心心念念。1996年，他以Coromandel屏風為原型，創作出四件晚禮服——黑色絲絨打底、珠繡蜿蜒其中，如同西湖邊薄霧下浮現的燈塔與游廊。

Chanel Fall 1996 Couture

這些禮服上所用的工藝更是值得拿放大鏡細細品味——華貴的滿繡設計，由Lesage刺繡工坊耗時800多個小時完成。

這組被命名為“The Endless Suit”的系列，輪廓線條修長貼身，讓女性的身體仿佛被無限拉長一樣。

這種結合了旗袍的垂墜感與西式夾克的理性設計，是東西方剪裁語言的集大成者。

Chanel Fall 1996 Couture

所以去年當Chanel 2024/25高級手工坊系列最終在屏風上的城市——杭州舉辦的時候，那種感覺就像一個埋藏了幾十年的伏筆被喚醒了。

-gogoboi-

假如古裝劇里有Chanel……

我也是在這次Chanel2024/25高級手工坊預覽活動的現場才get到屏風這件裝飾品的意義——整個展覽是用屏風來編排動線與氛圍的；

每一個工坊展區都被巧妙地切割開來，視野受限反而讓參觀有了節奏，有種若隱若現，一步一景的感覺。

而這些屏風之后展示的，是Chanel他們家最最引以為傲的手工坊們。我來給不太熟悉Chanel的家人們用古裝劇的術語解釋一下它們分別都是干嘛的，包教包會，你肯定一下就能看懂。

Maison Michel和Lemarié隸屬于司制局，分別監管帽子和羽飾與花藝。

我尤其喜歡這兩套穿去打麻將一定贏的中式富婆裝。一件是仿佛春日初生新葉的嫩綠色調，一件是冬日湖面一樣沉靜的冰藍色。

Lemarié工坊將羽毛有序鋪排，每一根羽毛是工匠手工梳順、卷曲、冷固的。光滑的面料和毛羽質感形成的觸覺對比，使整件外套既有明顯結構，又透出柔軟情緒，非常美妙。

Goossens相當于后宮里的司珍局，主管珠寶。

如果說這一季Chanel衣服的靈感來自西湖、屏風和云霧繚繞的江南水氣，那飾品就是從園林角落里偷來的小件：一些落葉、一點光影、一瓣綻開的花。

工作人員告訴我，這個系列的配飾用的都是高級珠寶的工藝：先做模具，再用金屬澆鑄。這個吊墜，其實是用了冰裂紋、銅錢和富貴開花三種中式元素。

我尤其喜歡這個八角形狀的小耳環，戴上都感覺自己怪美味的（bushi

Massaro就是內務府造辦處下的鞋作。

Chanel

而Chanel手工坊里鼎鼎有名的兩位大將Lesage和Montex，地位則相當于內造局里的繡坊。我們看到的這些衣服包包上精美絕倫的刺繡都是出自他們的手筆。

比如張子楓在今年戛納紅毯上穿的這個造型就是出自于Chanel2024/25高級手工坊系列。

她身上的亮片馬甲就是Lesage的工匠們花費超過155小時制成的，上面近五萬顆亮片、水晶與珠粒被精密地排列成層疊交錯的圖案，像海面波光也像云層的流動。

針線居然能定格住不可捕捉的靈動質感，這樣的技藝真的太難得了。

劉雯在給Chanel2024/25高級手工坊系列開場的時候穿的那件外套則是Montex工坊的炫技之作。整件衣身鑲嵌了四千余顆亮片，尤其在領口處，點綴著以東方花卉為靈感的刺繡圖案。

劉雯走動的時候，衣服上的亮片也隨之閃動，像星辰微顫，又像是西湖水面在夜風中泛起微光，太靈動了。

這么繁復精密的刺繡，擱古裝劇里皇后也得提前兩年預訂才穿得上。

正是因為有了Montex和Lesage這樣身懷絕技的手工坊加持，才讓Chanel能在面料上還原屏風上的山水風景。

像這套黑金山水花鳥刺繡套裝就對Coromandel 屏風上的西湖景致進行高度還原：遠處層巒、近處水波、小船上飛鷺——這些元素被繡入布面，形成近乎浮雕般的視覺效果。

相比靜態的屏風，這件衣服更“活”，因為當模特行走時刺繡之上的光影波動，會讓整個圖景像是在呼吸和游動。

看了這么多美輪美奐的刺繡，我也有點手癢癢了，正好現場有一個刺繡教學環節，我直接上手了。

你別說，你還真別說，我真的好適合當繡娘哦，我繡上去的花是不是挺有模有樣的？

看完整場預覽之后對Chanel很難不產生一點好感，因為Chanel所講的中國故事不是一種西方對中國的刻板印象，而是一場真正的對話。

它不是堆疊符號的紙上東方主義，而是將山水、波紋、屏影，融進羽毛、亮片、線跡與褶裥之間。

兩個相隔千山萬水的國家，卻因為對手工藝和文化共同的熱愛而產生了深刻的聯結，這本質上是一件很浪漫的事情。

話說回來，我也更加期待Matthieu Blazy入主之后的新Chanel了。一個最擅運用工藝的設計師遇上擁有最強手工坊的Chanel，會擦出什么樣的火花呢？（以及我的錢包配得上嗎？

文字：tt、宇博

編輯：宇博

圖片：宇博、tt、Ran、Kristen???

部分圖片來自網絡，文字原創