北京
9月17日，由古橋藝術館、京華印社主辦，北京夢華堂藝術工作室協辦的“至巉巖——果杰綜合材料畫展”在北京古橋藝術館開幕。
開幕式現場
開幕式上，《中國書法》雜志原總編輯、西泠印社理事崔志強，中國國家畫院書法篆刻所原所長、此次展覽學術主持魏廣君，中國國家畫院人物畫所原所長李曉柱，中國國家畫院理論研究所所長、《中國美術報》總編輯陳明，中國國家畫院書法篆刻所藝術家蔡大禮、王東聲，中國國家畫院理論研究所研究員任軍偉，中央文史館書畫院研究員、京華印社副社長于風雷，中書協考級中心考官、山東書協篆刻委員副主任翟衛民，中國藝術研究院寫意畫院導師盧柬仲，先后致辭，果杰致答謝詞。開幕式由古橋藝術館館長許遠杰主持
崔志強先生致辭
魏廣君先生致辭
李曉柱先生致辭
陳明先生致辭
蔡大禮先生致辭
王東聲先生致辭
任軍偉先生致辭
許遠杰先生主持
果杰致答謝詞
果杰先后師從崔志強、魏廣君、胡偉研學書法篆刻、中國畫和綜合材料繪畫，此次展覽是她在研學與創作之路上的首次集中展示，展出了她近兩年創作的綜合材料作品21幅。
嘉賓觀展交流
嘉賓觀展交流
展覽作品主要分為三個部分，其中《豐碑》系列混合運用了宣紙、色素、琺瑯、礦物色、金屬箔、漆等，回應了藝術家對現代都市本性的感知；《鏃礪括羽》系列表達了藝術家對當下社會現象的一種思考；《巉巖》系列則展現了藝術家內心深處對寧靜與美好的向往。
嘉賓觀展
崔志強先生表示，因為果杰使其對綜合材料的繪畫有了一定了解并見證了大部分的作品創作過程，可以說是煞費苦心，耕耘不輟對果杰這種“印外求印”的探索感到非常欣慰。
魏廣君指出，在中國古典美學語境中，“巉巖”不僅是一種自然物象，更是一種精神意象。它既代表山石的嶙峋險峻，又象征藝術創作中超越常規、直指本心的精神追求。果杰通過剝離材料作為物的常規用途與它特定的文化附加，讓材料自己最本真的呈現，為“至巉巖”這一傳統美學概念賦予當代性闡釋——中國藝術的當代轉型無需拋棄傳統，而是可通過創造性轉化，讓材料與精神、傳統與創新在當代語境中煥發新的生機。她歷時兩年的刻苦探索與不懈努力，已呈現出令人欣慰的成果。
嘉賓合影
果杰表示：“寫字畫畫于我不僅是日課，更是修行，是傾訴，是治愈；是探索，也是一種對生命的熱烈回應。本次展覽所呈現的，是我在之前的學藝基礎上進行的具有獨立審美的視覺語言的探索。這些作品不只是畫，更是一場場物質的交響、一層層時間的疊印，是我近兩年來在藝術語言上深入探索的印記。我想極力保留傳統審美特質，又思考賦予物象復雜多元的當代藝術表現力。從傳統的紙本水墨、書法篆刻，走向綜合材料的運用，是對傳統與現代、寫形與寫神之間不斷揣摩的實踐痕跡。這一轉變源于我對‘藝術邊界’的不斷質疑與突破。它們既是我現階段的小結，更是一個新起點。愿通過這些畫面，與大家分享對美的理解、對生活的敬意。“
展覽將持續至9月29日。
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