劉星，這個名字在肇慶藝術圈層中正逐漸變得響亮——不是因為他曾經的工程師身份，而是因為他在知天命之年完成了一場令人驚嘆的蛻變：從光通信技師到屢獲殊榮的詩人、書畫家。從確保萬家燈火的“光明使者”，到以丹青詩文叩問時代的藝術家，再到躬身公益的文化擺渡人。

在肇慶供電局的二十余年，劉星是光通信領域的“技術脈搏”，精確、理性、穩定是他的職業底色。然而，他心中的藝術星火從未熄滅。“由干熱愛而擁抱美術，可以說是心指引而為之。”采訪中，他如此輕描淡寫地道出轉折的源頭。這簇星火，在2012年于中央美術學院進修“當代藝術與批評專題研修班”時，被正式點燃成燎原之勢。

藝術的軌道并非坦途。他清晰地記得早期一次“莽撞”的實踐：剛進修不久，便隨一眾名家赴山東泰山腳下，參與全國美術競賽。“雖勇氣可嘉，可技能平淺”，他回憶道。那幅一丈八尺的巨制，耗費了整整三個月心血，最終卻止步初賽。這次挫敗，非但未曾澆滅熱情，反而淬煉出他鋼鐵般的意志。他自此將創作深深扎根于生活的土壤，堅信只有貼近人民，藝術才能獲得真正的生命力。

此后，他的藝術之路步入加速期：南開大學漢語言文學的滋養，賦予其畫作深厚的文學底蘊；嶺南師范學院美術學的系統訓練，錘煉其專業技法；直至2025年踏上俄羅斯列賓美術學院大師班的求學之旅，汲取西方古典藝術的精髓。他的身份在工程師、詩人、畫家之間自如切換，如同一位嫻熟的“能量轉換師”，將科技人的嚴謹邏輯，注入藝術創作的骨架之中。

劉星的創作，從未脫離時代的呼吸與土地的脈搏。他的參展記錄，宛如一幅徐徐展開的時代風情畫卷，主題緊扣國家發展與民生關切。

在生態文明建設的宏大敘事中，他揮灑筆墨。國畫《綠水青山》（2021年）入選紀念鄧小平誕辰新媒體書畫展，以傳統筆意勾勒現代生態理念；油畫《湖光綠影》（2025年）入選中國油畫院全國大展，用油彩的光影捕捉嶺南大地的盎然生機。這些作品，是他對“綠水青山就是金山銀山”的寧靜致敬。

在紅色文化的傳承與禮贊中，他傾注深情。為獻禮建黨百年，他創作了《山重水復》《無畏》等多幅作品，以山水之險峻喻征途之艱難，以筆墨之雄渾彰精神之不屈。其中《風云》（2023年）更以“金獎”之譽，在第二屆“新征程”聯賽中，展現了一位藝術家對歷史風云的深沉思考與對時代精神的精準把握。

他的詩詞創作與繪畫雙峰并峙，同樣響徹時代強音。從榮獲一等獎、抒寫抗疫精神的《憶秦娥·滅瘟疫》，到禮贊《中國女足》的颯爽英姿，再到描繪《濱海風光》《東方神韻》的壯美詩篇，他的文字與畫面同頻共振，共同構建了一個充滿正能量與文化自信的藝術世界。

“我歷來相信，人生唯有自覺終生自主學習，才是一切充實的基礎，活著的意義之所在。”劉星如此解釋他永不枯竭的創作動力。這份學習力，驅動他不斷突破媒介與題材的邊界，讓他的藝術生命在持續攀登中保持鮮活。

如果說藝術創作是劉星的“獨善其身”，那么公益實踐則是他的“兼濟天下”。他將“以美育人、以文化人”的使命，從個人畫室延伸至廣闊的社會田野。

作為肇慶市端硯協會的一員，他積極投身于推廣“文房四寶”硯之首的端硯文化。在各種公益活動現場，他不僅是組織者，更是講解員與示范者，讓沉寂于歷史的瑰寶，重新在當代人手中煥發生機。他還熱心輔助陶藝工藝技術與美學活動，讓古老的泥土在當代審美中重塑形態。

劉星尤其關注青少年的美育啟蒙。“主要是從我自身所具備的‘中國畫、油畫以及中國古典詩詞’等與學員交流，當然也包括書法。”他將自己多元的藝術積淀，化為深入淺出的指導。他參與指導青少年詩書畫學習，不傳授僵化的技法，而是引導他們感受筆墨的趣味、詩詞的意境，在心田播下傳統文化的種子。

他不僅傳授書畫，還熱衷于推廣太極拳等民間傳統健身技藝。在他身上，藝術、文化與健康生活實現了奇妙融合。他相信，藝術不應是高懸的奢侈品，而應是彌漫于呼吸之間的生活態度。通過參與、指導各類大眾活動，他實踐著讓美學精神下沉，滋養普通人的日常生活。

從精密嚴謹的電力系統，到自由揮灑的藝術天地，再到潤物無聲的公益領域，劉星的人生軌跡劃出了一道優美的弧線。這條弧線的核心，是對藝術本真的執著追求與對社會責任的無言擔當的完美統一。

劉星的故事，為我們這個時代提供了一種關于“成功”與“價值”的別樣詮釋：人生的精彩，或許不在于始終運行在預設的軌道上，而在于有勇氣、有智慧在合適的時機“越軌”，并將不同軌道的能量匯聚一處，照亮自己，也照亮他人。他用自己的雙軌人生，書寫了一部關于熱愛、堅持與奉獻的生動紀實，最終讓藝術成為一座橋，連接起山河與人間，傳統與未來，小我與大愛。

編輯：李 斌

審閱：王志鵬

終審：劉尚文