兩部《哪吒》，讓國漫燃起了新希望。

穩定在8.4的口碑評價，從50億票房到154億，不僅創下了國漫紀錄，還創下了中國電影的票房紀錄。

經典IP+過硬質量，已經變成了觀眾貢獻票房的兩大要素。

而早在11年前，就有一部作品具備這兩大要素：

《西游記之大圣歸來》。

超過73萬觀眾給出8.3的口碑評價，一度被看作國漫之光，最終以9.54億票房創下國漫的票房紀錄。

盡管沒能像《哪吒》一樣，成為票房最強音，但也就此激發了大眾對國漫的興趣。

如今，國漫的生存環境越來越好，如果《大圣歸來》推出續作，只要能夠保證質量，必然是賺的盆滿缽滿。

但沒想到，續作倒是來了，卻續的不夠徹底。

一，從大圣到四猴，暗黑畫風似曾相識

《大圣崛起》講述的是西行背后的故事，有關于孫悟空和六耳獼猴。

在大鬧天宮500年后，大圣答應佛祖用14年的時間護送一個和尚去西天取經，但他的行為引起了同族弟兄的不解，紛紛設法阻止。

通過預告來看，《大圣崛起》還拋出了三大重要信息：

第一，復活六耳獼猴。

第二，復活大圣。

第三，大反派波旬。

大圣念叨著自己可能真有病，否則怎么舍得把六耳獼猴給打死？

大圣以為復活的是六耳獼猴，其實是他自己，那么死的到底是誰，又是誰去陪唐僧西天取經？

而波旬是佛教經典反派的魔王，象征著誘惑與試煉。

綜合種種信息來看，《大圣崛起》的主題就是揭示西行背后的隱秘真相。

對比《大圣歸來》，從熱血向變成了懸疑向。

這同樣是對大家熟悉的西游IP的改編與顛覆，在原版中六耳獼猴是以符號化的人物形象出現，并沒有對其進行過多解讀。

但六耳獼猴在《大圣崛起》中是大圣的同族兄弟，還跟大圣相似到讓人分辨不出。

而佛魔一念間的設定，則是暗示著他們做出了不同選擇。

值得一提的是，《大圣崛起》的曾用名有《混世四猴》，在《西游記》的原作中，四猴包括齊天大圣孫悟空、六耳獼猴、以及赤尻馬猴和通臂猿猴。

這就意味著原版的設定，是根據混世四猴展開的。

如果故事不變，只是修改了片名，那么首版定檔預告就隱藏了關于其他二猴的重要信息。

不過可以肯定的是，這部作品并沒有延續《大圣歸來》的故事。

但從定檔時間來看，《大圣崛起》和《大圣歸來》一樣，都選在了暑期檔7月10日。

再加上兩部作品的名字有一定的相似之處，的確很容易被看作是同一 IP的又一部作品。

不過預告中《大圣崛起》的暗黑畫風像極了《黑神話：悟空》，頗有幾分將其與《大圣歸來》融合的意味。

這種風格本身與《大圣歸來》偏明亮的畫風區別明顯，雖然大圣的形象一模一樣，觀感卻完全不同。

《大圣崛起》怎么看都更像是借勢前作的熱度和口碑，推出的一部仿品。

二，李逵還是李鬼？一樣的形象，不一樣的內核

在《大圣崛起》的宣發中強調，這是“《大圣歸來》主控出品方耗時十年之作”。

一般來說，如果兩部作品的陣容一致，那么宣發將會以“《大圣歸來》原班人馬耗時十年之作”為主。

而出品方和原版主創，是兩個截然不同的概念。

兩部電影的出品方都是北京天空之城影視有限公司，但主導《大圣崛起》的團隊，是《魁拔》系列導演王川組建的全新班底。

但《大圣歸來》由導演田曉鵬及十月文化團隊創作。

這就好比《哪吒》拍第二部時，把控版權的出品方一腳踢開了導演餃子，找來了新導演新團隊，按照原版哪吒的形象，拍了一部新電影。

這到底算不算真正意義上的續作？

田曉鵬11年心血，給《大圣崛起》做了嫁衣。

但他的團隊也有一部大圣系列作品待映，名為《西游記之大圣鬧天宮》。

同樣沒有延續《大圣歸來》的故事，而是講述孫悟空取經前的經歷，從花果山石猴階段講起，到被天庭招安，再到被排斥輕視鬧天宮，最終被壓五指山。

這一段在過往的西游IP中大都被一筆帶過，但《大圣鬧天宮》卻是以此為主線。

原版主創回歸能夠最大限度的保證質量，因此《大圣鬧天宮》非常值得期待。

但問題是，《大圣歸來》的版權已經不在田曉鵬及其團隊的手中，而是由出品方北京天空之城掌握。

這就導致出品方推出的續作能夠延續《大圣歸來》中的人物形象。

而沒有版權的田曉鵬團隊，只能創作全新的大圣形象，并且必須與原版毫無關聯才能正常上映。

這樣一來，不了解內情的觀眾看到《大圣崛起》的形象與《大圣歸來》一致，本能的會將其當做續集。

但《大圣鬧天宮》就算有原班人馬的核心靈魂，也很可能會被當做一部新電影。

這一國漫經典IP，注定無法像《哪吒》系列一樣，既保證品質又保證內核，再創國漫奇跡。

至于誰是李逵誰是李鬼，也就無法從人物外在形象判斷，而是要看內容了。

這波資本與創作的博弈，充分反映了優質國漫的真實生存環境。

面臨這樣的境況，對創作者來說本身也是一種消耗，想必這也是《大圣歸來》爆火出圈后，過了整整十年還未推出續作的重要原因。

國漫的崛起，怕是還有很長一段路要走啊！

結語

但不管是《大圣崛起》還是《大圣鬧天宮》，最終決定票房的都是質量。

就算《大圣鬧天宮》是全新的大圣形象，也不妨礙保住原有的精神內核，吸取版權教訓從頭開始，成為第二個《哪吒》。

而《大圣崛起》套用了前作的形象，一旦沒有服眾的內容，出發點僅僅是為了圈錢，那么資本也只能割一波韭菜，后續乏力。

只有都奔著再現國漫之光而來，才有打造賣座IP的可能。

而拼個你死我活的最終結果，就是剛剛好起來的國漫，重新回到起跑線。

電影從業者，也該有點格局和責任感。

對此，你有什么看法呢？