一抔宜興紫泥，經(jīng)水火淬煉而成壺，本是載茶潤(rùn)心的器物；而當(dāng)?shù)豆P入泥，詩(shī)書畫與紫砂相融，便成了藏著創(chuàng)作者心性與才情的藝術(shù)孤品。

文/趙永利

圖一：環(huán)龍三足紫砂壺(也常被稱為玲瓏三足壺)壺身滿刻《般若波羅蜜多心經(jīng)》，字體工整細(xì)膩，是紫砂"陶刻"工藝的典型應(yīng)用，讓茶器兼具禪意與觀賞性。

我與紫砂結(jié)緣是在30多年前朋友相送的一把紫砂壺。這把壺為原礦段泥，壺把為龍首造型，壺鈕為玉環(huán)，呼應(yīng)＂環(huán)龍＂主題，呈現(xiàn)＂神龍見首不見尾＂的意境，壺體為半球形，三足鼎立，兼具穩(wěn)定性與傳統(tǒng)＂鼎＂的禮器意象，壺身刻《般若波羅蜜多心經(jīng)》，刻寫流暢，工整清晰，實(shí)為器、藝、文三者合一，深得我的喜愛（見圖一）。在這期間，我還會(huì)經(jīng)常逛紫砂壺市場(chǎng)，看到喜歡的，我會(huì)購(gòu)買一些作為欣賞和收藏。

蓮心靜水

幾年前我參加一個(gè)全國(guó)書畫展活動(dòng)，有緣結(jié)識(shí)了孫大衛(wèi)先生，他希望我能將字畫創(chuàng)作在紫砂壺上。我因喜歡紫砂壺，也很想在新的材質(zhì)上進(jìn)行嘗試，就這樣，我開始了在紫砂壺上進(jìn)行書畫創(chuàng)作。
因?yàn)樵诩埳蟿?chuàng)作慣了，突然在壺上創(chuàng)作，那是個(gè)完全不同的感覺。壺坯易碎，用力的輕重不易掌控。初時(shí)手捧茶壺，猶如捧著個(gè)新生兒一樣，唯恐一不小心就會(huì)傷著他，真有點(diǎn)不敢下手呢！

純凈圖

從開始的小心翼翼，到后面的得心應(yīng)手，期間經(jīng)歷了無(wú)數(shù)次的失敗。我很執(zhí)著，非要搞出個(gè)子丑寅卯不可。

傳統(tǒng)紫砂的刻繪，多襲古人筆墨、仿名家刀法，雖工整雅致，卻少了幾分鮮活的創(chuàng)作靈性。為求突破，我避開現(xiàn)成刀具的局限，親手打磨刻刀——或?qū)捜腥鐒?，可拓大面墨韻；或?xì)鋒如毫，能刻纖毫詩(shī)行；或斜刃如筆，可掃寫意線條。每一把刀具的角度、厚度，都貼合我刻繪時(shí)的發(fā)力習(xí)慣，刀身浸著指尖的溫度，也藏著對(duì)“刀隨心意”的執(zhí)著。握起自制的刻刀，與紫泥相對(duì)，沒(méi)有既定的模板，只有當(dāng)下的靈感與心性。

綠葉花芽九月黃，清香撲鼻滿庭芳。風(fēng)吹雨打需經(jīng)歷，折桂方能無(wú)晚涼。

壺身是天然的畫卷，也是流動(dòng)的詩(shī)箋。我從不引用現(xiàn)成詩(shī)文，而是觀宜興山水之景，悟紫砂沉靜之性，將所見所感凝于筆端。春日看竹海晴嵐，便題“竹影掃階塵不動(dòng)，茶香入盞意自閑”；秋夜賞壺邊月色，便書“一壺藏雅韻，半盞悟禪心”。詩(shī)文不求辭藻華麗，只求貼合壺型與心境，或行書流暢，或楷書端莊，或篆書古拙。書畫創(chuàng)作亦隨壺賦形，圓壺繪疏梅淡竹，顯溫婉雅致；方壺刻蒼松勁石，見清剛之氣；扁壺描遠(yuǎn)山靜水，藏禪意悠遠(yuǎn)。筆墨落于濕泥之上，少了宣紙的光滑，多了紫泥的肌理，墨色暈染間，自有渾然天成的韻味。

蘭蕙桂馥

刻繪的過(guò)程，是刀與泥的對(duì)話，也是心與藝的交融。執(zhí)刀時(shí)，腕間發(fā)力需剛?cè)岵?jì)，重刀處如劈山開石，留下深峻刀痕；輕刀處如行云流水，浮現(xiàn)淺淡墨韻；轉(zhuǎn)折處提按頓挫，藏著書法的筋骨；留白處虛實(shí)相生，透著畫境的空靈。自制的刻刀與紫泥碰撞，發(fā)出細(xì)碎而清脆的聲響，每一刀下去，都不可逆改，正如創(chuàng)作中的初心，純粹而堅(jiān)定?？掏甏祪魤厣?，墨色與紫泥愈發(fā)相融，詩(shī)文的意蘊(yùn)、書畫的意境，便順著壺的曲線流轉(zhuǎn)，與紫砂的溫潤(rùn)質(zhì)感相得益彰。

出自淤泥身不污，亭亭玉立接云霞。生苞含籽同成長(zhǎng)，因果輪回圣潔花。

如今，每一把壺都帶著獨(dú)特的印記：自制刻刀的專屬刀痕，原創(chuàng)詩(shī)文的心境寫照，手繪書畫的即興意趣。它們不再是單純的茶具，而是詩(shī)書畫的立體載體，是創(chuàng)作者與紫砂、與自然、與禪心的對(duì)話。詩(shī)書畫刻紫砂壺，以泥為媒，以刀為筆，以心為韻，在方寸壺間，藏下萬(wàn)千氣象與一片澄明。這便是我對(duì)紫砂藝術(shù)的堅(jiān)守——不逐流、不復(fù)刻，讓每一把壺都有自己的靈魂，每一刀都有自己的風(fēng)骨，每一句詩(shī)、每一幅畫，都源自內(nèi)心最本真的熱愛與感悟。（2025年11月16日于南京）

趙永利，筆名文野，方圓堂主人，1959年生于南京，祖籍山東。中文專業(yè)和南京師范大學(xué)美術(shù)專業(yè)畢業(yè)，江蘇省美協(xié)會(huì)員，江蘇省徐悲鴻研究會(huì)理事，南京市美協(xié)理事，南京市書協(xié)理事，南京市建鄴區(qū)美術(shù)書法家協(xié)會(huì)主席。

出版有中國(guó)高等藝術(shù)院校教學(xué)范本《趙永利山水作品》《江蘇省美術(shù)家精品集——趙永利中國(guó)畫專集》《朝花夕拾——趙永利國(guó)畫作品選》等作品集。2014年10月在徐州藝術(shù)館舉辦“兩情相悅一一趙永利山水畫展”；2016年4月在南京十竹齋舉辦“大寫青山作畫圖一一趙永利山水畫展”；2018年9月30日，在南京更斯藝術(shù)館舉辦“逸寫蒼茫一趙永利山水畫邀請(qǐng)展”；2020年十月在南京求雨山美術(shù)館舉辦“問(wèn)古尋今一一趙永利山水畫展”；二度受邀走進(jìn)龍虎網(wǎng)接受專訪，江蘇省電視臺(tái)和南京市電視臺(tái)拍攝有個(gè)人專訪專題片。

清白守香圖

心遠(yuǎn)天寬圖

汲取生活多重味，只需清煮半壺茶。

竹生亂石中，昂首向天沖。無(wú)懼風(fēng)和雨，歡愉渡此生。

寒香圖

漫天大雪樹頭低，唯見梅花春早知。雖有清香游客賞，老夫更愛傲骨枝。

梅花愛與松為伴，不畏雷鳴和雪霜。梅賞松高扎地穩(wěn)，松怡梅雅吐奇香。

松梅圖

杏花春雨圖

偶得色紙作幅畫，亂蘸紅白點(diǎn)杏花?？v被春風(fēng)吹作雪，滿天星斗落云霞。（原作于宣紙上）