采訪間隙，葉維中的目光忽然落在了我們手邊的攝影設備上。

“這款相機是不是快出新款了？”

他低頭端詳了一會兒，隨即若有所思地琢磨起來——是不是也可以入手一套，自己試著拍拍視頻？

這種對“新東西”近乎本能的興奮感，貫穿了葉維中這位游戲美術設計師整整26年的職業生涯。從3D游戲引擎、移動交互，到AIGC，幾乎每一次游戲領域的技術浪潮到來時，他都站在浪頭上，沒有缺席過一次。

在很多游戲里，有一個“技能樹”的成長系統：角色通過不斷積累經驗、解鎖新能力，在一棵分叉的樹形圖上逐漸“加持技能點”，慢慢變強。有玩家專精一條路線，也有玩家在不同階段嘗試新路線，最后練成“全職業玩家”。

葉維中的26年，走的是后一條路。在游戲專業還沒有出現的年代，從小學畫畫的他，畢業果斷轉向游戲美術設計，學習三維建模和游戲動畫等技能。后來他又開始帶團隊、做管理，參與大型項目開發，如今又把一身行業積累拆解成訓練體系，帶著中國選手站上世界技能大賽的舞臺，幫助點亮獨屬于他們的一棵棵“技能樹”。

游戲中的“技能樹”。（網絡素材）

第一次點亮“技能樹”：一個不想只做靜態設計的年輕人

葉維中是土生土長的上海人，從初中起就喜歡畫畫。

1997年，葉維中從美院裝潢設計專業畢業，又考入上理工的出版印刷學校繼續學習視覺傳達設計。彼時，大多數同學的職業路徑清晰而確定：畢業進4A廣告公司及設計事務所，從事平面設計等工作。

20世紀90年代末，數字技術開始滲入設計行業，逐漸影響到傳統的手工畫稿。1997年前后，葉維中第一次接觸Photoshop等繪圖軟件，感受到了數字世界的引力。1999年，還在讀大學的他，在母親的支持下買了人生第一臺電腦。從那時起，他開始通過這臺機器，接觸到互聯網、三維軟件、各類游戲。

“那時候我就知道，計算機一定是將來的發展趨勢?！?/p>

2000年前后，中國游戲產業遠沒有今天這般氣候，游戲公司屈指可數，行業也談不上主流。“那時候家長會覺得，游戲不是一份正經工作。”他說。

但他還是決定點亮這棵“技能樹”：“我發現它有很多大學里沒有學過的東西。隨著計算機的發展，它一定會慢慢往前走。”

畢業后，他加入卡普空（CAPCOM），參與《生化危機0》的開發。此后，他又先后在日本世嘉、法國育碧等公司任職，一步步接觸大型游戲項目完整的工業化流程。

剛入行那會兒，他花了整整一個月學習三維動畫軟件LightWave，隨后進入項目組負責場景制作。那是一個主機性能受限的年代，游戲還無法實現完整的實時渲染，很多場景需要提前設定固定鏡頭，畫面提前渲染完成，角色移動時切換視角，像極了在拍電影。

為了還原《生化危機》特有的壓抑恐怖氛圍，葉維中反復調整模型、材質和燈光?！白雠f”“做臟”是最基本的要求——墻壁要有腐蝕感，地面要透出陰濕氣息，光線必須壓抑，整個空間要讓玩家有“身處恐怖之中”的代入感。

多年后回頭看，他說，那幾年更像是在“打基礎”。扎實的技術積累、對行業標準的深入理解，悄悄為他后來的每一次轉型埋下了伏筆。

《生化危機》系列游戲畫面。（網絡素材）

幫學員把“技能樹”點滿：在世界技能大賽中收獲自我價值

葉維中笑著對記者說：“我之前雖然也會去學校兼職上課，但從未想到過自己有一天會成為游戲比賽項目的‘總教頭’?！?/p>

從資深技術總監到比賽總教頭，這一轉折發生在2017年的阿布扎比。

那一年，“3D數字游戲藝術”首次成為世界技能大賽的正式比賽項目。葉維中臨危受命，擔任中國專家組組長。

面對中國隊在項目體系、備賽教材、實戰經驗上幾乎完全空白的局面，葉維中要把十多年積累的行業經驗，重新拆解成一套可以傳授的技能訓練體系。

相比于其他比賽，世賽里的“3D數字游戲藝術”項目比的不只是“比賽技巧”，更是“行業級”的真實工作能力，要求選手是一名“多邊形戰士”。

在游戲公司里，一款游戲的誕生通常需要四到五個崗位協作完成——概念設計、建模、貼圖、動畫綁定、技術美術、引擎開發，環環相扣，分工清晰。但在世界技能大賽的賽場上，這一切都壓縮到了一個人身上。

選手不僅要設計角色，還要創造角色，最后做出一個真正能夠交互運行的Demo（范例）?！氨举|上，就是在22個小時里，完成一個小型游戲的開發全流程?！?/p>

“不是所有人都能進清華北大，”他說，“但有些人可能在游戲美術設計上有極強的天賦，也愿意花時間深耕技能，而這類能力并不總能被主流評價體系看見?！?/p>

在這種觀念的影響下，他投入職業教育與世賽帶教，致力于培養更多技能型人才。一位學員說，在參與世賽的過程中，真切地體會到了用游戲設計技能把心中所愛表達出來的那份純粹的快樂。

這讓葉維中仿佛看見了年輕時同樣因內心熱愛而點亮了“技能樹”的自己，也讓他開始重新思考世界技能大賽真正重要的意義——它所代表的從來不只是一枚獎牌，更像一種新的“坐標系”，讓社會開始重新理解新時代的技能和人才。

過去，人們提到“技能大賽”，腦海中浮現的可能是鉗工、焊接、數控。但如今，游戲美術、數字創意……這些新興的數字技能，也正在成為職業技能體系不可忽視的組成部分。

而世賽這樣的舞臺，讓更多年輕人第一次意識到：原來“做游戲”，也可以成為一項世界級技能；那些曾經被他人“不看好”的興趣，也可能成為真正值得一生投入的職業方向。

葉維中工作室一隅。徐心遠 攝

持續點亮“技能樹”：AI時代有些功夫省不得

這兩年，葉維中明顯感覺到，游戲行業正在經歷一輪新的巨變，他的教育理念也在“版本更新”。

這一次，主角是AI。

整個采訪過程中，他反復提到同一個詞：“效率”。

“以前可能兩周才能做完的東西，現在兩天就能做完?！盇I已經深度嵌入游戲生產的各個環節，大量原本依賴人工重復勞動的流程，正在被快速壓縮甚至取代?！艾F在AI可能已經能承擔40%的工作量了?！彼烙?。

但葉維中并不認為，AI正在消滅一切。

“AI真正改變的，其實只是生產方式?！彼f。真正難以被替代的，是審美與創意，是一個人對于畫面節奏、鏡頭語言、風格氣質的感知與判斷，是那些最本源的東西。

“如果沒有審美能力，大家最后做出來的東西都會差不多?！?/p>

這也是為什么，這幾年他在訓練學員時，特別注重培養他們“返璞歸真”的技能。他讓學生們去玩不同類型的游戲，去感受各種美術風格，慢慢積累屬于自己的審美語感。

這些最“本源”、最“基礎”、最需要“慢下來”的東西，恰恰成了AI時代里一位游戲美術設計師最核心的底層能力。

在他看來，持續點亮“技能樹”的關鍵就在于：擁抱新技術的同時不忘“童子功”。

葉維中告訴記者，他目前正在和一些游戲公司搭建游戲孵化器，希望以世賽為契機衍生發起更多的技能類比賽，面向職業技能學生，去選拔出有能力、有熱情鉆研游戲設計的中國年輕人，幫助他們實現和落地游戲項目。

采訪結束時，他又把目光投向了那臺相機。

“回去認真研究一下，說不定真的可以拍?！?/p>

葉維中和選手們討論問題。朱玲瓏 攝

原標題：《從游戲美術師到世賽教練：他用26年點滿“技能樹”》

欄目主編：周文吉

文字編輯：茅冠雋 姚勤毅

本文作者：來賽工作室 徐心遠 朱玲瓏