RIBA公布2026年度國際卓越獎(jiǎng)

蓬皮杜韓華藝術(shù)中心開幕

Miu Miu“故事與敘事者”

2026 UNFOLD上海 · 藝術(shù)設(shè)計(jì)節(jié)

楊淞與湯宇雙個(gè)展“樹影”

“巴塞羅那之夢(mèng)”三人展

GASKA在丹麥哥本哈根 參展other circle

明媚永在

紀(jì)念大衛(wèi).霍克尼

“藝術(shù)的根基是愛。”隨著大衛(wèi)·霍克尼先生的離去，世界失去了一位用色彩與線條歌頌生命力的藝術(shù)大師。我們?cè)皆L過許多中國屋主的家——在演員陳赫、設(shè)計(jì)師黃全、視覺藝術(shù)家葉子樂等創(chuàng)作者的客廳與書房里，都曾看到那本 《David Hockney：A Bigger Book》 。不止一位朋友告訴我們：家的配色靈感，正來自他筆下明快的泳池藍(lán)與草地綠。那本大書不是束之高閣的藏品，而是靜靜停駐在茶幾、書架與日常生活之中，成為關(guān)于“家”的美好記憶。

霍克尼先生曾說：“我認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)該是一種深層的愉悅。”這份愉悅，被他的筆觸凝固在畫布上，又走進(jìn)無數(shù)普通人的居所。即便在八十多歲的高齡，他依然興致勃勃地用iPad繪畫，擁抱每一個(gè)新事物。那份永不熄滅的對(duì)生活與藝術(shù)的熱愛，或許才是他留給世界最珍貴的禮物。今天重溫這些畫面，既是對(duì)一位偉大藝術(shù)家的致敬，也是對(duì)他留下的提醒。

全球建筑杰作齊聚

RIBA公布2026年度國際卓越獎(jiǎng)

圖1：上海洛克·外灘源

（大衛(wèi)·奇普菲爾德建筑事務(wù)所+Arquitectonica）

圖2：上海圖書館東館

（Schmidt Hammer Lassen）

圖3：北京藝術(shù)中心

（Schmidt Hammer Lassen+Perkins & Will）

近日，英國皇家建筑師學(xué)會(huì)（RIBA）正式揭曉2026年度“RIBA國際卓越獎(jiǎng)”獲獎(jiǎng)結(jié)果，共有34項(xiàng)建筑杰作獲此殊榮，遍及全球15個(gè)國家及四大洲。本屆獲獎(jiǎng)項(xiàng)目積極回應(yīng)了生態(tài)、社會(huì)文化及城市轉(zhuǎn)型等全球性議題。所有獲獎(jiǎng)項(xiàng)目將進(jìn)入“RIBA國際獎(jiǎng)”入圍名單，最終結(jié)果將于10月15日在倫敦揭曉。

圖1：呼和浩特西烏素圖村民中心（內(nèi)蒙古工大建筑設(shè)計(jì)）

圖2：陶溪川陶瓷文化創(chuàng)意園

（張杰/北京華清安地/清華同衡）

圖3：綠之丘（同濟(jì)大學(xué)建筑設(shè)計(jì)研究院）

圖4：龍華外國語學(xué)校（深圳元遠(yuǎn)建筑）

圖5：蘇州河武寧路橋下驛站（致正建筑工作室）

中國區(qū)共有6個(gè)項(xiàng)目獲獎(jiǎng)，包括上海洛克·外灘源（大衛(wèi)·奇普菲爾德建筑事務(wù)所+Arquitectonica）、上海圖書館東館（Schmidt Hammer Lassen）、北京藝術(shù)中心（Schmidt Hammer Lassen+Perkins & Will）等國際團(tuán)隊(duì)作品。由中國本土事務(wù)所設(shè)計(jì)的蘇州河武寧路橋下驛站（致正建筑工作室）、綠之丘（同濟(jì)大學(xué)建筑設(shè)計(jì)研究院）、龍華外國語學(xué)校（深圳元遠(yuǎn)建筑）、陶溪川陶瓷文化創(chuàng)意園（張杰/北京華清安地/清華同衡）、呼和浩特西烏素圖村民中心（內(nèi)蒙古工大建筑設(shè)計(jì)）同樣獲獎(jiǎng)，展現(xiàn)了本土建筑師在歷史活化、公共空間與可持續(xù)設(shè)計(jì)中的卓越實(shí)踐。RIBA獎(jiǎng)項(xiàng)評(píng)審組主席尼爾·吉萊斯皮表示：“這些項(xiàng)目展現(xiàn)了建筑在既有條件限制下創(chuàng)造愉悅與尊嚴(yán)的能力。”

光之容器

蓬皮杜韓華藝術(shù)中心開幕

巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心與韓華文化基金會(huì)四年合作協(xié)議的成果——蓬皮杜韓華藝術(shù)中心已正式開放。新館入駐首爾金融區(qū)汝矣島的一座廢棄水族館，由法國建筑師讓-米歇爾·維爾莫特改造為四層建筑，面積約10.8萬平方英尺，位于63大廈底層。建筑采用雙層中空玻璃幕墻，設(shè)計(jì)靈感源自韓國傳統(tǒng)屋瓦，白天最大化引入自然光，夜間讓燈光透出，點(diǎn)亮城市，如同一座“光之盒”。

與此同時(shí)，藝術(shù)中心開幕首展“立體主義者：創(chuàng)造現(xiàn)代視覺”按時(shí)間順序展示立體主義從1907年至1920年代的形成與演變，并特別設(shè)置板塊探討西方立體主義與韓國藝術(shù)之間的交匯。蓬皮杜韓華藝術(shù)中心每年將舉辦兩場(chǎng)聯(lián)合策展展覽，展品選自巴黎蓬皮杜中心的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)收藏，并推出一系列聚焦韓國當(dāng)代藝術(shù)家的展覽及文化教育項(xiàng)目。這一新機(jī)構(gòu)將成為首爾連接過去與未來、本土與世界的文化地標(biāo)。

立體主義者：創(chuàng)造現(xiàn)代視覺

展期：2026年6月4日-10月4日

地址：首爾市永登浦區(qū)63路50號(hào)63大廈 蓬皮杜韓華藝術(shù)中心

地平線上的輪廓

愛馬仕2026秋冬女裝系列第二篇章

六月的洛杉磯傍晚，愛馬仕傾情呈現(xiàn)由女裝藝術(shù)總監(jiān) Nadège Vanhée 打造的 2026 秋冬女裝系列第二篇章。夕陽西下，貝萊爾山莊上的一座亭閣化為光影交織的舞臺(tái)。沐浴在霓虹般的淡黃色光暈中，亭閣與日落時(shí)分的黃金暮光融為一體，四周景致化作一處虛實(shí)交織的投影空間，界限悄然消融。制衣工藝與舞蹈藝術(shù)曼妙交織：靈巧的雙手呼應(yīng)著排練與演出的韻律，身體與服飾則化作表達(dá)的載體。精湛工藝與編舞藝術(shù)在日復(fù)一日淬煉的姿態(tài)中交匯，凝練出一種渾然之美。一種共同的語言應(yīng)運(yùn)而生，將舞者、工匠與女性溫柔聯(lián)結(jié)、彼此呼應(yīng)。

在張與弛的靜謐交織中，精準(zhǔn)利落化作了曼妙流暢。輕盈飄逸的柔性剪裁，與愛馬仕跨越皮革、延續(xù)品牌絲織傳承的精湛工藝異曲同工。裙裝由此成為本系列的靈魂所在，盡情詮釋女性魅力的多重維度，回歸其最本真的輪廓。細(xì)節(jié)與結(jié)構(gòu)的全新設(shè)計(jì)語言，源自舞者的衣櫥。寶石色調(diào)緞面裙裝的靈感源于芭蕾舞鞋，呈現(xiàn)探戈紅、帝國綠與金黃色等迷人色彩。精致的緄邊勾勒出身形曲線，羅緞絲帶可隨意系解，褶皺胸衣巧妙呼應(yīng)著芭蕾舞鞋的柔和足尖。交叉裹身式針織衫溫柔包裹并承托身形，與裙裝巧妙融合，兼顧保暖與立體廓形。飾有閃耀刺繡的闊腿針織連體褲，宛如舞者熱身服的升華之作。

敘事迭新，角色在場(chǎng)

Miu Miu“故事與敘事者”

Miu Miu“故事與敘事者”第三屆活動(dòng)于上海展覽中心揭幕。該項(xiàng)目由Miuccia Prada設(shè)想，跨學(xué)科藝術(shù)家Goshka Macuga構(gòu)思，Elvira Dyangani Ose組織，并與戲劇導(dǎo)演Fabio Cherstich合作完成，是一個(gè)特定場(chǎng)域表演項(xiàng)目。它以Miu Miu在時(shí)尚、電影及當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的長(zhǎng)期合作為出發(fā)點(diǎn)，深入探討女性多元?dú)赓|(zhì)的不斷演變。往屆時(shí)裝秀與“女人的故事”系列影片中的角色，由現(xiàn)場(chǎng)演員在充滿活力的表演中予以演繹。該活動(dòng)前兩屆分別于巴黎耶納宮、紐約Terminal Warehouse舉辦，此次來到上海，全面煥新并納入最新影片，延續(xù)其對(duì)女性個(gè)體與群體多重維度的關(guān)注。

回到小學(xué)，回到童年

2026 UNFOLD上海 · 藝術(shù)設(shè)計(jì)節(jié)

UNFOLD上海·藝術(shù)設(shè)計(jì)節(jié)2026于上海新天地東臺(tái)里喇格納小學(xué)舊址舉行。藝術(shù)設(shè)計(jì)節(jié)以“回到小學(xué)，回到童年”為主題，將這座建于1935年的現(xiàn)代主義校園重新轉(zhuǎn)化為創(chuàng)意發(fā)生的現(xiàn)場(chǎng)。從教室、走廊到圖書館，整個(gè)空間被打造為一所臨時(shí)開放的“藝術(shù)學(xué)校”，觀者可在熟悉的校園場(chǎng)景中穿梭于書籍、展覽與創(chuàng)作之間。活動(dòng)匯聚180家國內(nèi)外展商、9個(gè)主題展覽、22場(chǎng)講座及7場(chǎng)工作坊，涵蓋藝術(shù)家書、獨(dú)立出版物、版畫、插畫與實(shí)驗(yàn)印刷等豐富內(nèi)容，共同構(gòu)建一場(chǎng)關(guān)于閱讀、設(shè)計(jì)與創(chuàng)造力的夏日聚會(huì)。

自2017年由香蕉魚書店發(fā)起以來，UNFOLD始終圍繞“展開與翻閱”的理念，持續(xù)推動(dòng)藝術(shù)出版與設(shè)計(jì)文化的交流。今年，新天地與藝術(shù)設(shè)計(jì)節(jié)UNFOLD共同開啟“返校報(bào)到”特別企劃，讓這座歷經(jīng)近百年變遷的校園再次成為思想與創(chuàng)意匯聚的場(chǎng)所。除了來自瑞士、法國及國內(nèi)多所院校與機(jī)構(gòu)的專題展覽外，觀眾還可以通過講座、工作坊及特別影像項(xiàng)目參與其中，在紙張、印刷與書籍之外，重新感受城市記憶、文化傳承與當(dāng)代創(chuàng)造力之間的連接。這樣的“返校”，不僅是一次關(guān)于童年的回望，也是一場(chǎng)關(guān)于未來創(chuàng)意生態(tài)的想象。

2026 UNFOLD上海·藝術(shù)設(shè)計(jì)節(jié)

展期：2026年6月11日-14日

地址：上海市黃浦區(qū)新天地喇格納小學(xué)舊址（太倉路與吉安路交叉口）

樹的低語

楊淞與湯宇雙個(gè)展“樹影”

近日，由ART養(yǎng)云、賽森藝術(shù)聯(lián)合主辦、陳鋆堯策展的楊淞與湯宇雙個(gè)展 “樹影”于上海養(yǎng)云安縵·院63號(hào)院呈現(xiàn)。展覽以林木為引，于光影搖曳之中探尋自然與內(nèi)在感知的深度共鳴。楊淞近年實(shí)現(xiàn)了工作方法的重要突破，借助舊式電視攝像機(jī)提供的“復(fù)眼”式輔助視角，他得以在創(chuàng)作中捕捉肉眼無法察覺的光線變化，實(shí)現(xiàn)了“用光塑形”。其新作不再堆砌繁復(fù)的編織結(jié)構(gòu)，觀者的移動(dòng)本身便成為作品被激活的條件——人形輪廓在反射中隱約出現(xiàn)，光影隨觀者進(jìn)退等比例縮放，將極簡(jiǎn)主義以來的劇場(chǎng)性邏輯推向一種不確定的、幽靈般的在場(chǎng)。

湯宇師從著名畫家何多苓，其繪畫以克制、內(nèi)斂的“薄涂” 著稱。他將繪畫定義為“圖像向死而生的過程”，認(rèn)為繪畫真正的生命發(fā)生在從動(dòng)筆到停筆之間的時(shí)間里。面對(duì)現(xiàn)代技術(shù)帶來的過剩能力，他選擇主動(dòng)的自我限制——“能畫十遍完成的，絕不畫八遍”，畫面中的“空白”并非古典留白，而是基于清醒認(rèn)知的倫理判斷。樹的輪廓從不被顏料完全封死，白色的底子始終從枝葉縫隙間透出來，那是世界未被覆蓋的樣子，也是樹影能夠落下的地方。

樹影

展期: 2026年6月6日-8月30日

地址：上海市閔行區(qū)元江路6199弄 養(yǎng)云安縵·院63號(hào)院

地中海的光與夢(mèng)

“巴塞羅那之夢(mèng)”三人展

仲夏時(shí)節(jié)，德玉堂畫廊呈現(xiàn)三人展“巴塞羅那之夢(mèng)”，匯集三位與巴塞羅那有著深厚淵源的西班牙藝術(shù)家——愛德華多·阿朗茲-布瓦羅、阿爾貝托·佩拉爾與里埃拉·伊·阿拉戈。阿朗茲-布瓦羅的繪畫以粉紅、緋紅與橙色人體承載愛情與城市能量。隨后“夢(mèng)見形式”：佩拉爾以卡拉拉大理石、檀木與不銹鋼將形體提煉至純粹的幾何狀態(tài)。最終“夢(mèng)見遠(yuǎn)方”：里埃拉·伊·阿拉戈的飛機(jī)、潛艇與船只化作承載出走與鄉(xiāng)愁的詩意機(jī)械，演繹離去、探索與重生的寓言。

三位藝術(shù)家分屬不同世代，卻共享巴塞羅那所孕育的現(xiàn)實(shí)與幻想交織的藝術(shù)傳統(tǒng)。阿朗茲-布瓦羅為西班牙“五月風(fēng)暴”世代代表，曾參加第39屆威尼斯雙年展；佩拉爾自巴塞羅那米羅基金會(huì)舉辦首展以來持續(xù)活躍國際藝壇；阿拉戈以飛機(jī)、潛艇意象聞名，作品遍布?xì)W洲。展覽并不試圖描繪一座具體的城市，而是展現(xiàn)一種由巴塞羅那所孕育的想象力：它存在于色彩之中，也存在于空間、物件與遠(yuǎn)方的召喚里。有些夢(mèng)，會(huì)改變醒來后看待世界的方式。

巴塞羅那之夢(mèng)

展期：2026年6月13日-8月29日

地址：上海市黃浦區(qū)北京東路99號(hào)2樓L205-206A 德?堂畫廊

游走器物之間

GASKA在丹麥哥本哈根參展other circle

GASKA在本次other circle展覽中，呈現(xiàn)品牌標(biāo)志性作品MEANDROS Floor Mirror、TRIO Stool，以及今年發(fā)布的新作MEMORIA Desk等系列產(chǎn)品。與此同時(shí)，品牌選物集合GASKA Point也帶來概念性的陳列展示，匯集中古珍品與當(dāng)代工藝。透過GASKA的視角，探索不同地域與時(shí)間語境中的物件，收獲與品牌精神相互契合的存在。此次空間試圖描繪日常生活與情緒共鳴之間的微妙連接，將“家”與“裝置”兩種空間狀態(tài)交織融合。在溫潤(rùn)且富有觸感的材料氛圍之中，過去與當(dāng)下在同一空間中自然共存。

融匯聲音、工藝與設(shè)計(jì)的跨空間展陳

Fritz Hansen傾情呈現(xiàn)Sound Club

在2026年3daysofdesign設(shè)計(jì)節(jié)上，F(xiàn)ritz Hansen傾力呈現(xiàn)Sound Club。這是一座超越聽音室、庭院與旗艦店的多元空間展陳，探索聲音如何重塑家具、光線與材料的空間感知，共同定義空間的獨(dú)特性格。整個(gè)展陳由三個(gè)相互連通的空間依次展開。其中，與日本音響品牌Technics共同打造的專屬空間，營(yíng)造出兩種截然不同的聆聽體驗(yàn)。進(jìn)入休息室，參觀者可落座于Fritz Hansen柔軟的座椅上，聆聽品牌全新播客系列的首發(fā)內(nèi)容。

毗鄰的聽音室則營(yíng)造出更為專注的聲音體驗(yàn)。本次特別呈現(xiàn)的限量版KAISER idell?燈具與Technics黑膠唱機(jī)，均采用和諧統(tǒng)一的勃艮第紅色，共同陳列于一張包豪斯風(fēng)格桌案之上。該桌案的設(shè)計(jì)靈感，正是源自Fritz Hansen品牌檔案庫中的珍藏。在這充滿復(fù)古質(zhì)感的聽音室里，參觀者可在落座后戴上耳機(jī)，聆聽一張為Fritz Hansen特別打造的黑膠唱片，其中收錄了Kim C（Oviduct）與 William deWaa（l Willone）兩位音樂人為本次活動(dòng)創(chuàng)作的原創(chuàng)音樂。

速度與勝利

Kimi Antonelli斬獲2026 F1? 路易威登摩納哥大獎(jiǎng)賽桂冠

Kimi Antonelli榮膺2026 F1? 路易威登摩納哥大獎(jiǎng)賽冠軍,冠軍獎(jiǎng)杯由路易威登專屬獎(jiǎng)杯箱呈獻(xiàn)?品牌代言人鄭浩妍于發(fā)車儀式前開啟路易威登獎(jiǎng)杯箱并揭曉賽事獎(jiǎng)杯。本場(chǎng)賽事為2026賽季第六站，這也是路易威登成為F1? 官方合作伙伴的第二個(gè)賽季,亦標(biāo)志著品牌首次擔(dān)任摩納哥大獎(jiǎng)賽冠名合作伙伴?

今年,路易威登在F1? 獎(jiǎng)杯箱上新增勝利徽章設(shè)計(jì),成為品牌全新標(biāo)志性設(shè)計(jì)元素?這一低調(diào)而有力的標(biāo)記,寓意每一場(chǎng)勝利皆將鑄就不朽傳奇?徽章靈感源自品牌經(jīng)典旅行標(biāo)牌,表面鐫刻冠軍姓名首字母,銘記每一屆大獎(jiǎng)賽的璀璨時(shí)刻,致敬書寫其歷史的車手?Kimi Antonelli沖線奪冠后,其姓名首字母被鐫刻于徽章之上,與2025 F1? 泰格豪雅摩納哥大獎(jiǎng)賽?冠軍Lando Norris的首字母并肩留存,共同見證摩納哥傳奇的薪火相傳?

百年制表，新章開啟

勞力士推出多款新作

為慶祝品牌首款防水腕表——蠔式腕表問世一百周年，勞力士推出多款新作，開啟制表新紀(jì)元。蠔式恒動(dòng)型41“百年回響”黃金鋼款腕表，表冠鐫刻“100”，表盤6點(diǎn)位飾有“100 YEARS”字樣，石板灰色表盤點(diǎn)綴經(jīng)典綠色，致敬百年傳承。蠔式恒動(dòng)型36搭配紀(jì)念花紋圖案彩色漆面表盤，以移印工藝呈現(xiàn)斑斕色彩。蠔式恒動(dòng)型28與34首次以全18K金打造，分別搭配綠石漆面與藍(lán)石漆面表盤，3、6、9點(diǎn)位鐘點(diǎn)標(biāo)記采用天然寶石，格調(diào)細(xì)膩精致。

日志型41白色黃金鋼款搭配漸變綠色漆面表盤，經(jīng)典三角坑紋外圈與綠色調(diào)相得益彰。游艇名仕型II新一代搭載4162型機(jī)芯，配備機(jī)械記憶預(yù)設(shè)倒數(shù)計(jì)時(shí)功能，操作更簡(jiǎn)易，白色漆面表盤與藍(lán)色Cerachrom陶質(zhì)字圈鮮明對(duì)比。星期日歷型40首次采用全新18K紀(jì)念型金合金，綻放淡黃、暖灰與柔粉色光澤，搭配亮綠東陵石表盤。宇宙計(jì)型迪通拿鉑金鋼款融合蠔式鋼與鉑金，白色琺瑯表盤搭配凈灰色Cerachrom陶質(zhì)外圈。2026年勞力士全面升級(jí)超卓天文臺(tái)精密時(shí)計(jì)認(rèn)證，增設(shè)防磁性、可靠性及可持續(xù)性三項(xiàng)新測(cè)試標(biāo)準(zhǔn)，以綠色印章象征卓越承諾。

專注的時(shí)間

帝舵表呈現(xiàn)多款新品

帝舵表呈現(xiàn)多款新品。全新帝舵皇者（TUDOR Monarch）腕表擁有眾多帝舵表早期風(fēng)格的美學(xué)細(xì)節(jié)，如經(jīng)典的精細(xì)刻面表殼及風(fēng)格與之呼應(yīng)的表帶，還有裝飾獨(dú)特立體鐘點(diǎn)標(biāo)記的莎草紙色表盤。但同時(shí)，其精致工藝與卓越性能皆需要在位于瑞士力洛克（Le Locle）的帝舵表制表中心完成，唯有對(duì)生產(chǎn)和流程有最為精準(zhǔn)的把控，方能實(shí)現(xiàn)最純粹的制表之道。

正值2026 F1賽季啟動(dòng)，每年的F1賽季，帝舵表都會(huì)推出新款帝舵腕表以示紀(jì)念。今年推出的碧灣計(jì)時(shí)型“碳纖26限定版”（Black Bay Chrono "Carbon 26"）腕表，從上個(gè)賽季Visa Cash App Racing Bulls F1車隊(duì)的VCARB 02賽車涂裝中汲取靈感，保留了輕巧的碳纖維表殼，以及包含導(dǎo)柱輪結(jié)構(gòu)的帝舵表原廠計(jì)時(shí)機(jī)芯，其黃色點(diǎn)綴元素則源于VCARB 03賽車的矚目外觀。而碧灣計(jì)時(shí)型（Black Bay Chrono）腕表再次迎來驚喜蛻變──采用39毫米表殼、搭載配備導(dǎo)柱輪的帝舵表原廠機(jī)芯，并以對(duì)比鮮明的黃黑雙色表盤高調(diào)亮相，彰顯獨(dú)一無二敢為個(gè)性。和“粉紅款”及“火烈鳥藍(lán)色款”一樣，全新碧灣計(jì)時(shí)型 39“大黃蜂款”（Black Bay Chrono 39 "Bumblebee"）同屬帝舵表敢為之選，延續(xù)大膽無畏的設(shè)計(jì)美學(xué)，出手瞬間便“蜂”芒畢露。

于嘉邸展開家的另一種藝境

嘉格納攜手B&B Italia“藝墅無界”主題特展

GAGGENAU嘉格納與意大利高端設(shè)計(jì)家具B&B Italia攜手打造的“藝墅無界”主題特展，近日于嘉格納上海旗艦店嘉邸啟幕。嘉格納廚電與B&B Italia的經(jīng)典家具在同一空間對(duì)話，德系匠心、意式美學(xué)與中式五行哲思在此交匯，探尋建筑、藝術(shù)與日常起居的共生之美。

展覽現(xiàn)場(chǎng)，B&B Italia將Camaleonda模塊化沙發(fā)、Serie Up扶手椅等生活家居產(chǎn)品自然植入餐廚場(chǎng)景，與嘉格納嵌入式烤箱、酒柜等廚電彼此呼應(yīng)，原本專注美食創(chuàng)作的廚房，蛻變?yōu)榭砷e坐小敘、靜享時(shí)光的愜意空間。整場(chǎng)展陳循著五行能量磁場(chǎng)鋪陳設(shè)計(jì)，依托金、木、水、火、土對(duì)應(yīng)的自然色澤、肌理與輪廓排布軟裝，將東方人居智慧與西式現(xiàn)代設(shè)計(jì)緩緩相融，構(gòu)建出一處兼具東方氣韻與現(xiàn)代審美的沉浸式場(chǎng)域。每一位步入其中的參觀者，都能感受到空間流動(dòng)的能量與設(shè)計(jì)語言的溫度。

時(shí)序回響

動(dòng)漫IP+藝術(shù)+沉浸體驗(yàn)首站登陸上海

6月11日，由嗶哩嗶哩授權(quán)、K11 by AC旗下EXPERIENCE 11主辦的《時(shí)光代理人》五周年「時(shí)序回響」原畫藝術(shù)巡回特展的全球首站，于上海盛大開幕。本次互動(dòng)體驗(yàn)以“時(shí)序回響”為主題，圍繞“無論過去，不問未來”的精神內(nèi)核，在1,500平方米沉浸式主題空間中，首次線下展出動(dòng)畫原畫，并匯集角色設(shè)定、動(dòng)畫名場(chǎng)面還原場(chǎng)景、人物原案INPLICK作品等珍貴素材，全方位呈現(xiàn)作品的創(chuàng)作初心與藝術(shù)美學(xué)。不僅如此，特展期間還聯(lián)合四位新銳中國藝術(shù)家——阿感Agan，神之手Danky、胡小芳和田曉磊跨界共創(chuàng)，重塑“時(shí)光”藝術(shù)語境，探索國創(chuàng)藝術(shù)表達(dá)新路徑。

在互動(dòng)體驗(yàn)層面，團(tuán)隊(duì)創(chuàng)新植入“劇情解密+隱藏彩蛋”的互動(dòng)模式：紫光燈方式，從多件藝術(shù)作品中尋找暗藏線索，逐步解鎖專屬的「時(shí)光使命」，使其在參展過程中有更深度的代入體驗(yàn)。除了解密場(chǎng)景，嘉年華MTV音樂區(qū)也常設(shè)互動(dòng)環(huán)節(jié)及神秘嘉賓限時(shí)空降機(jī)制，讓沉浸式體驗(yàn)空間有靜也有動(dòng)。

展期：2026年6月12日-8月19日

地址：上海市淮海中路300號(hào)B3層chi art museum

從舞臺(tái)到餐桌

中國國家話劇院攜富春居共探《燕食記》里的嶺南風(fēng)味與匠人故事

由中國國家話劇院出品、演出，根據(jù)作家葛亮同名小說改編的話劇《燕食記》，于2026年6月10日至14日在中國國家話劇院劇場(chǎng)上演。這是中國國家話劇院“跟著國話品美食”首次與米其林餐廳就“傳承與堅(jiān)守”開展交流的跨界嘗試。

《燕食記》由中國國家話劇院青年導(dǎo)演張肖執(zhí)導(dǎo)，中國國家話劇院演員于洋領(lǐng)銜主演。該劇以嶺南百年飲食文化為脈絡(luò)，通過兩代名廚的命運(yùn)沉浮，講述師徒傳承、守正創(chuàng)新與時(shí)代變遷中的文化根脈；而連續(xù)七年榮膺米其林一星的富春居，則始終以粵菜為根，以“地方食材、順時(shí)而食”為理念，在當(dāng)代表達(dá)中延續(xù)對(duì)本味與匠心的堅(jiān)持。

日落海香遇

ISABEL MARANT聯(lián)合觀夏推出“游盡日落海”限定香氛系列并開啟限時(shí)空間

法國時(shí)裝品牌ISABEL MARANT與東方藝術(shù)香氛品牌觀夏展開深度跨界合作，這也是前者首次攜手中國品牌、后者首次聯(lián)手時(shí)裝品牌。此次合作以“東西方酷女孩的對(duì)話”為核心，打破東西方女性態(tài)度的邊界，共同探討女性如何在不確定的世界里，為自己構(gòu)建一個(gè)有主體感的內(nèi)在秩序。

同時(shí)，雙方在觀夏上海閑庭打造名為“夏屋Summer Cabana”的限時(shí)空間，以天然原木與棕櫚草還原原生態(tài)小屋樣貌。限定香氣“游盡日落海”選用尼泊爾有機(jī)檀香、突尼斯橙花、廣西小花茉莉等原料，跳出傳統(tǒng)海洋調(diào)風(fēng)格，用氣味詮釋追逐自由、堅(jiān)守本真的理念。限定濃香水與身體延香固體香水膏于6月6日正式開售。

工業(yè)的暖意

Zara淮海中路全新旗艦店正式揭幕

Zara于上海淮海中路正式揭幕全新旗艦店，總面積近2,000平方米，共五層空間。值此Zara進(jìn)入中國內(nèi)地市場(chǎng)20周年之際，新店由Zara建筑設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)攜手AIM愷基建筑設(shè)計(jì)事務(wù)所聯(lián)合打造，在保留原有建筑特色的基礎(chǔ)上，引入充足自然光線，以再生木材、不銹鋼材質(zhì)構(gòu)建兼具工業(yè)風(fēng)與居家溫度的氛圍。店內(nèi)設(shè)有Zara Salon、鞋履包袋專區(qū)、Athleticz運(yùn)動(dòng)系列空間及香氛專區(qū)等特色區(qū)域；四樓試衣間以不銹鋼與鏡面元素營(yíng)造未來感。門店融合全渠道服務(wù)，支持線上查詢庫存、自助結(jié)賬，并設(shè)置舊衣回收裝置與Inergy能源管理平臺(tái)。

境由新生，向美而來

LAMINAM中國總部上海展廳煥新啟幕

意大利巖板品牌LAMINAM正式揭幕煥新升級(jí)后的中國總部展廳，并同步慶祝LAMINAM中國直營(yíng)公司成立八周年。不同于傳統(tǒng)材料展廳的展示邏輯，全新空間以居住與生活方式為線索，通過會(huì)客區(qū)、廚房、衛(wèi)浴、家具及戶外等場(chǎng)景，將巖板融入真實(shí)的使用情境之中。光線穿過不同紋理與尺度的表面，材料不再停留于樣板，而成為塑造空間氛圍的重要元素。

展廳同步呈現(xiàn)LAMINAM 2毫米超薄巖板品牌twO by Laminam，以及LAMINAM × Lamborghini聯(lián)名系列的空間應(yīng)用。開幕當(dāng)天，建筑師、設(shè)計(jì)師與創(chuàng)作者圍繞設(shè)計(jì)、材料與未來生活展開交流，而全巖廚房中的現(xiàn)場(chǎng)料理體驗(yàn)則讓人們以更直接的方式感受材料與日常的關(guān)系。從建筑表面到居住空間，LAMINAM試圖探討的始終不僅是材料本身，而是材料如何參與并塑造當(dāng)代生活。

傲舍云境

萬科在上海再造一座云境作品

當(dāng)萬科將第二座云境作品“傲舍云境”落在上海靜安時(shí)，它所面對(duì)的課題，也逐漸超越住宅本身，轉(zhuǎn)向回答：未來的城市中心，應(yīng)該如何生活？從“建造什么”，轉(zhuǎn)向“創(chuàng)造什么”，萬科“云境”正逐步形成一套持續(xù)進(jìn)化的豪宅價(jià)值體系，重新激活一種未來生活。

云境的設(shè)計(jì)起點(diǎn)并非單一的地段邏輯，而是對(duì)城市、自然與生活三重關(guān)系的系統(tǒng)性回應(yīng)，其打破了傳統(tǒng)豪宅“臨園而居”的靜態(tài)模式，轉(zhuǎn)而通過三重生態(tài)界面的疊加，創(chuàng)造出“生活在公園之中”的動(dòng)態(tài)體驗(yàn)。項(xiàng)目匯聚20余位來自全球不同領(lǐng)域的設(shè)計(jì)名師共同參與創(chuàng)作，日清設(shè)計(jì)負(fù)責(zé)建筑規(guī)劃，紐約GS設(shè)計(jì)事務(wù)所帶來國際豪宅營(yíng)造經(jīng)驗(yàn)，波特曼建筑設(shè)計(jì)事務(wù)所、LSD葛亞曦、無間設(shè)計(jì)吳濱、水平線設(shè)計(jì)琚賓、Linehouse、NONG Studio、TS Lighting等團(tuán)隊(duì)則分別從室內(nèi)、燈光、空間體驗(yàn)等不同維度展開協(xié)同，共同完成一套圍繞未來生活展開的系統(tǒng)設(shè)計(jì)，從而構(gòu)建出兼具Art Deco語言與海派精神的建筑美學(xué)。

策劃 | 本刊編輯部

編輯 | Nicole Wu

設(shè)計(jì)丨卓瑪

圖片提供｜各品牌

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