6月5日，二次元像素風格卡牌游戲《魔女：終末旅途》在Steam上線，當天便沖上國區暢銷榜第16名、全球第74名，最高同時在線人數達到4800+。

游戲商店界面

截至撰稿時，這款首發折扣價僅28.8元的游戲，預估銷量已突破十萬份。

更令人意外的是，它的制作團隊僅有五人，其中三位核心主創均為在校大學生，這是他們制作的第一款游戲。

三個年輕人，第一款“手搓”的游戲，不到30元的首發價，憑什么能賣出十幾萬份？

這次，觀察者網也找到《魔女：終末旅途》的制作團隊，跟他們聊了聊創作背后的故事。

好看與好玩，一個都不少

《魔女：終末旅途》首先吸引人的，是一眼就能辨認出的二次元畫風。

游戲畫面

在眾多追求寫實或硬核風格的DBG游戲中，這種明亮、精致的角色設計大大降低了玩家第一眼了解游戲的門檻。團隊在采訪中就提到，他們希望玩家先是被畫風和角色吸引，然后再通過玩法核心留下來。

團隊對觀察者網表示，他們一直認為，游戲首先是服務于情緒的，玩家玩完一局能覺得爽、覺得有意思，或者因為某個角色、某段對話笑一下，這些體驗本身就很重要。

這種策略被證明是有效的，美術和世界觀吸引到了第一波流量，然后游戲在玩法上做出的差異化，真正把人留了下來。這種差異化集中體現在一個“爽”字上。

傳統DBG游戲強調嚴謹的構筑和資源管理，而《魔女》更偏向“爽游”思路。

團隊表示，他們希望玩家能更快地打出組合、更直觀地感受到成長和爆發。保留DBG構筑樂趣的同時，把反饋做得更直接、更刺激。

一款傳統的《殺戮尖塔》like游戲，強調資源稀缺、路線受限和隨機發牌帶來的緊張感與策略深度。而《魔女》則反其道而行之，選擇了一條“爽游”路線。它允許玩家自由安排路線順序，想先打精英還是先去商店，全部由玩家決定，被系統推著走的壓迫感也就隨之消失。

游戲設計了空白卡牌系統，玩家可以消耗資源自定義卡牌的名稱、費用、數值甚至效果。當發牌員不給力時，玩家可以自己造一張“神卡”出來。

這種設計讓輕度玩家也能快速上手，體驗一套牌成型、打出來的爽感。再加上超過230張卡牌、110種遺物和50多種怪物，內容量足夠豐富，每一局都能玩出不同花樣。

游戲畫面

“美夢成真”的團隊

團隊告訴我們，他們并不是一開始就堅定地說要做一款游戲，更沒有在最初就拿出一份完整的策劃案。真正推動他們走到一起的，是一種樸素的想法：想認真做出一個屬于自己的東西。

團隊告訴觀察者網，在高考前，他們無數次暢想過未來，但答案并不清晰。游戲這個方向，是在一次次討論中逐漸浮現出來的。他們本來就喜歡游戲，愿意分析一款游戲為什么好玩、為什么能打動人，同時也關注到現實環境的變化。

接著，2024年前后人工智能的發展讓他們感受到，單一重復性的技能可能不再具有長期優勢，而游戲創作需要技術、美術、設計、敘事、運營和對玩家的理解，是一個更強調綜合能力和創造力的方向。

在真正開始做之前，他們也沒有一份成熟的完整草案，只有一個讓大家都興奮的核心點子。可能是末日旅途的氛圍，可能是一個有趣的戰斗機制，可能是一個角色的想象，也可能只是某次討論中冒出的一句話。

在這個過程中，他們不斷補充、推翻、重組，世界觀從幾個關鍵詞慢慢變得清晰，玩法從零散的想法逐漸變成系統，角色、劇情和美術風格也在開發過程中一點點生長出來。他們沒有選擇在一切都已經規劃好之后才開始，而是在一次次討論和嘗試中發現，這個方向值得繼續往前推。

游戲里的世界觀和故事靈感，最早來自他們之前跑過的一個COC團本，但真正改成游戲之后已經做了很多重新設計。他們并沒有想寫一個特別沉重宏大的故事，相反更想做的是一個輕松一點、能讓玩家會心一笑的喜劇。

雖然游戲里有魔女、終末這些聽起來比較嚴肅的設定，但他們并不想把它處理成很壓抑的表達，而是希望用一種反差感，讓玩家在冒險過程中感受到輕松、有趣和一點點溫情。他們一直覺得，游戲首先是服務于情緒的，玩家玩完一局之后能覺得爽、覺得有意思，或者因為某個角色、某段對話笑一下，這些體驗本身就很重要。

大學生，該怎么做游戲？

對于也想做獨立游戲的大學生，團隊給出了非常務實的建議。

他們談到，很多人可能會擔心做這個會不會耽誤學習、實習或者找工作。但團隊成員自己的感受是，它其實不沖突。只要是真的把項目往前推，哪怕最后沒做完，認真做一個項目，也能積累很多技術和經驗。

比起只停留在想法里，真的做過、踩過坑、解決過問題，這些東西放在簡歷上會更有說服力，對職業發展也大有裨益。這種清醒的自我定位，或許比任何設計方法論都更有參考價值。

此外，團隊的成功也離不開平臺的幫助。

觀察者網了解到，《魔女：終末旅途》的孵化平臺SoloGame針對高校學生團隊，聯動全國多所高校創意專業與社團，推出各類專屬扶持；面向社會青年開發者、小型初創工作室，則提供低成本定制發行方案、全球展會資源、整合海外營銷活動等服務，分層解決不同創作者的發展需求。

SoloGame相關負責人對觀察者網表示，平臺始終堅持聚焦獨立游戲創作精神，不追逐流水線標準化產品，核心目標是賦能個體原創創意。下一步機構將持續完善精細化孵化體系，進一步深化校企創意聯動，整合全球渠道與營銷資源，持續挖掘新生代本土獨立游戲項目。

從市場反饋來看，這款游戲也證明了小團隊找準受眾明確的垂類生態位、高效調配有限資源，比盲目追求創新或高投入更易在成熟賽道站穩腳跟。《魔女：終末旅途》不是那種會讓人驚呼游戲還能這么做的作品，沒有靠顛覆性創意取勝，也不靠頂級技術規格碾壓。

它所做的事情聽起來簡單得有點樸素：找到一個被驗證過的玩法框架，配合一個天然有群眾基礎的美術題材，把有限的開發資源精準投入到能做差異化的地方，然后用發售后的快速迭代把口碑穩住。

但能做對這些事情，對小團隊來說其實并不簡單。有時候選對賽道比做對玩法更重要，響應速度比宣發預算更值錢。

三個大學生用他們的第一款游戲證明了這一點，也讓人對國產獨立游戲的更多可能有了新的期待。