為什么？因?yàn)槲姨炝恕?/p>

聽了他們二十多年，一旦在現(xiàn)場(chǎng)聽到CD原音，我能立刻分辨出播放的那首歌在哪張專輯，是哪個(gè)版本。

不過，好在老周和小哥從來沒有這樣做過。

這種熟悉感，只有真正的歌迷才會(huì)有。

所以，發(fā)給B站UP主麥田農(nóng)夫演唱會(huì)視頻的，一定是五月天的鐵桿歌迷。

他們不僅花錢買演唱會(huì)的票，還能在一瞬間就可以聽出是否真唱。

在麥田農(nóng)夫鑒定五月天倫敦演唱會(huì)的那期視頻里，我看到阿信在開場(chǎng)高高躍起，同時(shí)飚著高音，其音準(zhǔn)之穩(wěn)，氣息之勻，讓人嘆為觀止。

而當(dāng)我完整看過那期視頻后，我的總結(jié)是：確實(shí)聽到了兩種聲音，一個(gè)聲音在現(xiàn)場(chǎng)，另一個(gè)像是在錄音棚里。

麥田農(nóng)夫的鑒定方法的基本原理，可以這么理解：

在一首歌曲當(dāng)中，每一個(gè)音高其實(shí)就是一定的頻率，如果聲音在這個(gè)頻率范圍內(nèi)，則代表這個(gè)音是準(zhǔn)確的，而整首歌曲就是由這些頻率所構(gòu)成。

而人的耳朵對(duì)頻率的感知并不是特別敏感，細(xì)微的出入，肉耳是完全聽不出來的，只有借助計(jì)算機(jī)，把聲音放進(jìn)對(duì)應(yīng)的軟件里處理成頻率后方能顯示出來。

麥田農(nóng)夫所做的，是把人聲單獨(dú)提取出來，然后放到軟件里，根據(jù)這首歌原始版本也就是錄音室版本的頻率范圍，進(jìn)行音準(zhǔn)測(cè)試。

鑒定視頻中可以看到，被認(rèn)為是假唱的那部分，每個(gè)音都精準(zhǔn)地落在這個(gè)音的頻率內(nèi)，甚至是剛好在這個(gè)頻率的正中間區(qū)域。

而被認(rèn)為是真唱的部分，很多都不在頻率范圍之內(nèi)，有的甚至不止差一點(diǎn)頻率，可能差一兩個(gè)半音。

可以想象，一個(gè)人如果想要完美地把一首歌的所有音都唱到標(biāo)準(zhǔn)頻率范圍內(nèi)，完全不差一點(diǎn)半點(diǎn)，顯然是不可能的。

世界上沒有兩片完全一樣的葉子，也就是說，受每一次的氣息、咬字和節(jié)奏的影響，即便是一個(gè)高能歌者，他也不可能唱出兩首在頻率上完全一致的歌。

這個(gè)鑒定方法從原理上講是沒有問題的，科學(xué)且嚴(yán)謹(jǐn)。

在麥田農(nóng)夫另一個(gè)視頻中，他鑒定了鄧紫棋的歌聲為真。

同時(shí)也解釋了這個(gè)原理，“不準(zhǔn)”并不是指跑掉，而是現(xiàn)場(chǎng)真實(shí)的發(fā)聲符合軟件的頻率，只是不會(huì)完全重合。

麥田農(nóng)夫使用軟件，是為了強(qiáng)調(diào)客觀性，其實(shí)大可不用，但凡有點(diǎn)音樂欣賞經(jīng)歷的人，單純聽人聲，一耳就能聽出來在一條音軌里前后存在的兩種聲音。

我沒有在現(xiàn)場(chǎng)，但真的想問一句，在現(xiàn)場(chǎng)的人聽不出來那是兩種聲音嗎？難道說這就是傳說中的真假音轉(zhuǎn)換？

也許，就是有的歌迷聽出了差別，才提起質(zhì)疑。

這并不是五月天樂隊(duì)第一次被質(zhì)疑假唱，2007年就有過媒體報(bào)道稱“五月天演唱會(huì)疑假唱 主唱口型與音響不一致”。

五月天當(dāng)時(shí)的回應(yīng)是“我們很受傷”。

滾石唱片的四十余年歷史上，能夠拿得出手的樂隊(duì)鳳毛麟角，而自從被李宗盛發(fā)掘加入滾石之后，五月天就承擔(dān)起被過度包裝的使命。

阿信的詞曲能力毋庸置疑，但作為一位樂隊(duì)主唱，他的天賦并不好，這一點(diǎn)應(yīng)該沒有人會(huì)有質(zhì)疑。

他的唱法簡(jiǎn)單直接，高音扁平，低音空啞，能夠唱那么多年，應(yīng)該是后天刻苦訓(xùn)練等因素的結(jié)果。

人類的聲帶，隨著年齡的增長(zhǎng)，會(huì)變得愈發(fā)松弛，喉部軟組織弱化、肺部氣量變小、胸腔周圍肌肉力量變?nèi)酢?/p>

這使得人們的聲音也會(huì)發(fā)生相應(yīng)變化，變得比年輕時(shí)更加輕聲細(xì)語或者沙啞，這也是為什么能夠通過聲音分辨出年齡老幼。

練得再好的嗓子也會(huì)衰老，阿信已經(jīng)唱了快30年了，聲音怎么會(huì)沒有變化？

但無論如何，都不應(yīng)該往演員的方向去努力，我們并不缺少好演員。

假唱，對(duì)于湊熱鬧的普通買票觀眾來說，是詐騙。

對(duì)于其他通過健身自律來努力維持演唱機(jī)能的歌手，是一種輕蔑式的侮辱。

而對(duì)于鐵桿歌迷來說，則是一種信仰的崩塌。

信仰，是要求真的。

郭德綱：“到我們七老八十了，都哆哆嗦嗦的了，上臺(tái)得走20分鐘。”

于謙：“那觀眾也有原諒。”

張學(xué)友在演出音樂劇《雪狼湖》時(shí)，唱到下半場(chǎng)嗓子出現(xiàn)問題，高音飆不上去，臺(tái)下觀眾鼓勵(lì)他，張學(xué)友自己卻揮手致歉，暫停了演出。

劉德華《My Love》演唱會(huì)唱到第14場(chǎng)時(shí)失聲，當(dāng)時(shí)只唱了3首歌，他在臺(tái)上哭著宣布演出結(jié)束：“醫(yī)生說最好不要唱，我真的舍不得，但是我不想大家聽我這樣的聲音，我唱完這首歌就停止。”

齊秦曾擁有鑲著金邊的嗓子，但煙酒好似王水，化了嗓子的金邊，他早已無法再現(xiàn)91狂飆演唱會(huì)的風(fēng)采。

如今，即便在演唱現(xiàn)場(chǎng)播放《狼Ⅰ》、《狼Ⅱ》的CD，自然也不會(huì)有人相信那是他現(xiàn)在的聲音，全因他多年來以真實(shí)的姿態(tài)示人。

周華健的《今天唱什么》演唱會(huì)到了歌迷點(diǎn)歌抽歌環(huán)節(jié)，有的歌，樂隊(duì)沒彈過，要現(xiàn)場(chǎng)找譜子，有的歌，則能看到周華健輕聲和樂隊(duì)商量選key。

73歲的譚詠麟，76歲的林子祥，哪個(gè)不是在用蒼老的喉嚨演唱著屬于自己的歲月悠悠？

本質(zhì)上講，演唱會(huì)是一種原始的藝術(shù)表達(dá)，它是歌者和聽者最直接的交流方式。

將其量化到商業(yè)，也無可厚非，可變味的商演，就不可取了。

歌迷和普通瓜友，都在等一個(gè)真誠(chéng)的回應(yīng)。

五月天選擇的方式，用實(shí)際行動(dòng)來證明。

北京時(shí)間12月8日凌晨三點(diǎn)，將會(huì)全程直播巴黎站演唱會(huì)。

阿信也發(fā)文否認(rèn)假唱，并表示：“每次的嘶吼，每一場(chǎng)，每一聲，都來自于我依賴了24年的嗓子，除了真唱，否則沒有其他感動(dòng)你的方式。”

樂隊(duì)名Mayday，源自法語M'aider，意為“幫我”，英語寫作Mayday，并演化成緊急情況時(shí)求助的意思。

回到老家的Mayday，理應(yīng)實(shí)打?qū)嵉刭u一膀子力氣，效果如何，拭目以待。

只是，巴黎曲終人散之后，會(huì)不會(huì)真的發(fā)出“Mayday！Mayday！Mayday！”的吶喊呢？