山東
FIGURE09/24
前段時間，他參加王偉忠的視頻博客，聊到《甄嬛傳》還在二創(chuàng)。
他一臉無奈：“《甄嬛傳》已經(jīng)較真到，我已經(jīng)不知道怎么辦了。”
差不多的話，去年鄭曉龍也說過。
他在線委婉勸網(wǎng)友：“我覺得觀眾，多看點別的吧，現(xiàn)在也有很多很好的作品。”
可沒辦法，網(wǎng)友愛《甄嬛傳》愛的實在太過深沉。
被盤包漿的《甄嬛傳》
《甄嬛傳》不是一開始就爆火的。
2011年播出的時候，正趕上清宮劇扎堆播出。
《步步驚心》《宮鎖心玉》《宮鎖珠簾》《新還珠格格》一眾“神仙打架”。
相比之下，《甄嬛傳》全然是個小透明。
題材上，不如《步步驚心》《宮鎖心玉》這種穿越古偶有看點。
選角上，也跟當時的主流審美不符。
《步步驚心》有劉詩詩和吳奇隆，《宮》有楊冪和馮紹峰。
全是男俊女美的設定。
但《甄嬛傳》偏不走尋常路。
同樣是改編自小說，男主卻選的是37歲的陳建斌。
跟原著中年輕、清俊的帝王形象完全不符。
開播后，豆瓣評分一度2.7。
所有人都不看好《甄嬛傳》，可偏偏它最爭氣。
靠著過硬的演技、劇情翻身了。
2012、13年，幾乎是《甄嬛傳》元年。
它一下就成了“宮斗劇天花板”，替代《還珠格格》成為各臺的輪播劇。
黑龍江臺因為高頻播放《甄嬛傳》，被戲稱為“甄嬛傳臺”。
網(wǎng)上也到處都是劇里的各種名場面。
這些臺詞，就算沒有看過《甄嬛傳》的人，也耳熟能詳。
“今年的楓葉不夠紅啊。”
“臣妾告發(fā)熹貴妃私通。”
“臣妾，做不到啊！”
“終究是錯付了！”
網(wǎng)友還自發(fā)制作了劇中不同人物的表情包。
隨著看的人越來越多，《甄嬛傳》開始被全方位深扒。
臺詞被不同博主一句句用現(xiàn)代話翻譯過來，重新解讀。
劇情的每一個細節(jié)，每一個動作也都被分析出不同的意思。
由于劇情、臺詞的邏輯很禁得住推敲，《甄嬛傳》常看常新。
每隔一段時間，總會被發(fā)現(xiàn)新角度。
很多人都二刷、三刷，甚至N刷。
用十倍放大鏡來回看，把《甄嬛傳》都快盤包漿了。
正經(jīng)的劇情扒完了，那就扒穿幫。
估計后期在剪輯時看到的，都沒有網(wǎng)友找到的多。
果郡王脖子上的蚊子。
曹貴人抱娃，手腕上卻不經(jīng)意露出手表。
滴血驗親局里，用的是農(nóng)夫山泉水。
甄嬛出宮后，穿的尼姑服是M碼。
她身邊的槿汐，宮女服穿L碼。
最慘備胎溫太醫(yī)，上山是被P上去的。
就連慎刑司嬤嬤的脖子上，也被發(fā)現(xiàn)了銀項鏈。
就連幕后花絮、海報，也被深度解析，試圖還原被鄭曉龍刪減掉的情節(jié)。
直到現(xiàn)在，《甄嬛傳》的各種細節(jié)還在持續(xù)更新。
真應了那句話：“人類對《甄嬛傳》的開發(fā)不足1%。”
大家已經(jīng)不是在簡單的看劇了。
《甄嬛傳》也不再單純是個古裝劇，而是“甄學”。
甄學永流傳
“甄學”除了研究《甄嬛傳》，還會進行“二創(chuàng)”。
電視劇里給不到的，劇外全都有。
天家威嚴的四大爺，真實身份是個歌手。
每一首都是神曲。
成名作《愛一點》，唱的全是對嬛嬛沒說出口的愛。
火遍全網(wǎng)的《就讓這大雨落下》，一句“能不能讓朕睡中間”唱出了“舔狗的卑微”。
用rap創(chuàng)作的《翻牌子》，更是唱盡了“妃嬪無愛”。
還大膽跨領域，用民間小調(diào)唱《清早起來去拾糞》。
無論什么風格，都隨意拿捏。
而且素材取之不盡。
后宮的那些情愛坎坷，全是創(chuàng)作歌曲的靈感。
后宮的嬪妃們，也有隱藏身份。
她們實際上是“婦仇者聯(lián)盟”。
甄嬛戰(zhàn)隊VS皇后戰(zhàn)隊，看誰能搶先拿龍。
皇宮也沒了選秀，全是辛苦的考編人。
皇上跟妃嬪、大臣關系，也不再是君臣。
種地版里，皇上才是干活的牛馬。
辛辛苦苦犁地，還要看著眉莊甄嬛他們吃飯。
軍訓版里，嬛嬛是教官。
大臣們是后宮舞娘。
囂張跋扈年羹堯，學會了年羹搖。
舞姿妖嬈，襯得蘇培盛都有陽剛氣了。
就連劇情也能改寫。
想看什么，就剪什么。
滴血驗親里，祺貴人被魂穿，提前知道結局。
她不告熹貴妃私通，當場叛變。
隨后聯(lián)手甄嬛，給皇后做局。
直接讓她提前下線。
為了不讓《甄嬛傳》大結局，網(wǎng)友還自創(chuàng)了另一個結尾。
屠龍馬上結束，皇后卻突然出現(xiàn)。
馬上要咽氣的皇帝，利落坐起。
帝后聯(lián)手，引甄嬛入局。
而端妃太過戀愛腦，為保皇帝，竟然背叛甄嬛。
評論已經(jīng)開始往下續(xù)新的一集了。
并且很快就出了視頻版。
按這樣發(fā)展下去，《甄嬛傳》沒準還可以再拍上70集。
但腦洞終究是腦洞，不夠過癮。
很多人到故宮，親身體驗《甄嬛傳》。
硬是把故宮“演”成了嬛球影城。
為什么《甄嬛傳》能火這么久？
《甄嬛傳》之所以能火這么久，有兩個原因。
一是它本身質量高。
二就是靠同行襯托。
現(xiàn)在的古裝劇大多走古偶路線。
而且非常模式化，流量加上網(wǎng)文大IP就是一切，劇情、妝造、服裝包括臺詞都不重要。
8月份的《錦月如歌》，開播之前，平臺預約的人數(shù)就破了300萬。
周也、丞磊新生代流量主演。
改編的原著，走的是大女主復仇爽文路線。
然而，播出后，劇情卻被魔改成了瑪麗蘇甜劇。
網(wǎng)友沒有感受到權謀，只有智商被按在地上摩擦的羞辱。
重生變成了假死，但說的是重生的臺詞。
女主設定是將軍，卻沒有絲毫的殺伐果斷。
反而為了找男主，戰(zhàn)場上殺一半不殺了，甚至還把刀扔了。
不顧敵軍，更不顧自己還在拼命廝殺的手下。
這合理嗎？
還有女扮男裝，再一次把觀眾當瞎子。
還有前段時間的《赴山海》，也全是雷點。
臺詞含糊不清。
字幕去掉，完全不知道說的是什么。
更離譜的是，有個穿幫鏡頭是演員拿著劇本。
不止是這兩部，今年整個暑期檔的古裝劇，可以算是“集體啞火”。
以往的套路，網(wǎng)友已經(jīng)膩煩了。
甚至自行總結出了劇情走向：各種虐，女的哭完，男的哭，最后抱在一起哭。
或者是，我愛你你愛他，我殺她他殺你，各種愛各種殺。
總之，為了愛，男女主可以做出任何舉動，哪怕非常降智。
古偶劇這種“粗制濫造”的問題，不是一天兩天了。
年初的時候，人民網(wǎng)就下場批評過。
只想著“流水線制作”，快速拍完去市場上搶流量。
關鍵是，不是拍不出好的古裝劇。
《夢華錄》《長相思》還有今年的《藏海傳》，賺足了流量，口碑也很好。
流量和質量并非只能二選一。
希望古偶劇的導演們能明白，觀眾是有智商的。
不是看到流量明星就會被收割的韭菜。
特別聲明：以上內(nèi)容(如有圖片或視頻亦包括在內(nèi))為自媒體平臺“網(wǎng)易號”用戶上傳并發(fā)布，本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
